小学优秀美术说课稿《童年》

由qiong28601 分享时间：2024-02-01 18:02:12 收藏本文

【简介】感谢网友“qiong28601”参与投稿，今天小编就给大家整理了小学优秀美术说课稿《童年》（共18篇），希望对大家的工作和学习有所帮助，欢迎阅读!

篇1：小学美术优秀说课稿

一、教材分析

1、说教材

本课是湘版实验教材六年级上册《唱大戏》中的活动一。戏剧是我国的传统艺术，通过画脸谱，使学生对戏剧有所了解，感受戏剧艺术的魅力，培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感。

2、说教学目标

根据《美术教学大纲》和教材的要求，本着提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解中国优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为：学生能认识、了解和掌握戏剧脸谱的基本表现方法及步骤，画出与众不同的戏剧脸谱。

3、说重点和难点

重点：掌握画脸谱的基本方法和步骤。

难点：学生根据个人的想法和构思，大胆地夸张变形和涂抹色彩，画出能体现有个性特征的戏剧脸谱形象。

二、教学过程

本课是由学生们熟悉的歌曲《说唱脸谱》和变换的脸谱图象视频导入的。视频使学生一目了然，直接导入了课题。

然后是新授部分。先提出问题“什么是脸谱，有什么作用？”让学生思考回答。老师小结：脸谱就是京剧演员脸上所化的一种妆面。它运用夸张和变形的图形展示角色的性格特征。接着又问：“脸谱的特别之处在哪？”主要是推动学生思考：脸谱与其它面具有什么不同，脸谱应该画些什么内容？学生通过观察总结出了：纹样和色彩，这两点。这时我及时板书，使得脸谱的绘画要点更清晰、明确和简单。我通过这个问题，引导学生自主学习，学生自己突破了一个难点。然后我就这两点，教学生从五管的脑门、眉形、眼窝、鼻窝、嘴形，这几个部分来观察，并进行分析。接着提出两个问题：脸谱上的纹样一般画在什么部位？脸谱上最常用的纹样是什么形？让学生深入思考，在我的引导下解决纹样怎么画的难点。教纹样的形时，让几个学生上台画，我对他们画的纹样进行讲评，并引出云纹这个传统纹样。在着色的部分，主要讲了眼窝和基础色。学生通过观察脸谱的图片，比较分析找出答案。这一部分，主要是要学生了解，重点眼窝部分应该怎么画，着色是应该用哪几种色。红脸、白脸等代表什么性格。为了复习学到的知识，我要学生比较两张作业，让他们进行讲评。

最后，在学生作画时，我边看边就出现的问题及时讲评。

三、说学生

高年级的学生对传统的戏剧有着极高的热情，对脸谱画法很好奇。针对学生的特点，我在课中提出很多问题，调动学生积极参与，推动学生自主的去学并自己得出答案，而不是老师告诉他们答案。这样既培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中获得，使学生主动学习，从“要我学”变为“我要学”.

篇2：小学一年级美术说课稿优秀

教学目标：

认知：通过游戏活动初步认识常用色彩及形状，体验不同媒材工具的使用效果，并用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法。

情感：在游戏活动中体验造型表现活动及与人交往的乐趣，初步建立集体观念与大胆表现自我的自信心。

能力：通过对作品、媒材、工具、制作过程的体验及探索，培养初步的对艺术作品的感知能力、造型表现能力及口头发表能力。人美版第1册教案

教学重点：

激发学生的参与热情，感知并说出形、色、制小组合作共同探讨问大胆自由地进行造型敢于大胆介绍自己、发表想法。

教学难点：

感知体验剪贴艺术的美，学习以色彩、形状、线条的造型方法制作大树并介绍自己、发表想法。自我介绍及感受的发表，人美版第1册教案树干的制作、树叶的粘贴布局。

课前准备：

1、教师课前自行制作一棵与教材中“大树”图片不同的“大树”作品，供教学中学生进行欣赏。

2、教师及学生课前收集一些树木图片供教学中欣赏，增进学生的环保意识。

3、师生共同准备好纸材、剪刀、胶水或双面贴、彩色水笔等。

第一课时

教学过程：

一、设疑导入：

1、课件引入：介绍老师自己的名字，爱好，并且出示教师介绍自己的树叶卡片，你认识我了吗?

2、本课为一年级新生入学后上的第一节美术课，同学之间彼此都有想相互认识一下的愿望。你想认识你的新同学吗?让我们在一起制作大树的游戏中互相认识吧!

二、感知引导：打开课本进行作品欣赏(让学生自己说说图片上的内容)。

第一组：学生制作的“大树”作品;

第二组：学生自我介绍小卡片;

第三组：自然景观中的树木图片;

第四组：教材中的学生活动图片其他小朋友做的这棵大树好看吗?它的树叶有什么颜色的?什么形状的?叶子上有什么东西?树上除了叶子还有什么?你们喜欢这棵大树吗?为什么?大树是我们的班集体，每个小朋友都是大树上的叶子，让我们一起为我们班增添美丽的光彩。向大家说一说，你叫什么名字，你的兴趣和爱好是什么，你有什么心愿，今天的课你上得开心吗?

三、人美版第1册教案合作探索：小组讨论：本组想做一棵怎样的树，用什么材料、制作方法?分工是怎样的?小组汇报讨论结果，教师给予及时的肯定及建议。(出示一些植物的树叶的资料供学生参考)

四、自由创作：学生根据个人喜好制作一片树叶或其他能表现自己的自我介绍卡，可用撕.剪、贴、画的不同方法进行制作，并可添加图案。

第二课时

教学过程：

一、出示自己的作品，介绍自己采用的方法(撕.剪、贴、画)。

二、教师给予鼓励及改进建议、安全作用工具的提示。

三、继续完成制作一片树叶或其他能表现自己的自我介绍卡，教师巡视。

四、引导学生将做好的自我介绍卡贴在大树的树干上。引导学生分组分批向大家介绍自己的名字、兴趣爱好、心愿及上本节课的感受。

五、课后作业：大胆发表，回家后向家人介绍一下今天上课的情况和自己刚认识的老师和同学的情况。学着制作一棵心愿树。

篇3：小学五年级美术说课稿优秀精选

教学目标：

总目标：本课学习旨在引导学生掌握写生的观察方法和巩固写生的技法，充分地调动感受、体验、领悟情意领域的相关内容，并尝试运用各种表现形式大胆的表现人物肖像，以提高美术综合能力。

1、学习观察人物外貌特征的方法。

2、能够用自己的语言分析评述各种风格的肖像画作品。

3、在欣赏的同时自主探究各类表现人物肖像的方法。

4、培养学生对美术作品的持久兴趣。

5、通过绘画活动引导学生感受师生之情、同学之情，学会释放爱心、学会关心。

教学重难点

学生材料准备：铅笔、油画棒、颜料工具等

教学准备：

教师：性别、年龄各不相同的人物照片若干张。

学生：绘画工具

教学过程：

一、创设情境，悬念导入

1、组织教学，教师以活动的形式向学生问好，活跃气氛，拉近师生距离。

2、教师提出要完成今天的学习任务，首先需要找到两把钥匙。

3、多媒体展示故事情节，动画片《名侦探柯南探案》片断，某珠宝店于一风雪交加的夜晚失窃，

店内摄像机拍下一张模糊影像(剪影)。名侦探柯南通过调查找到嫌疑人三人，谁是真正的盗

窃者呢?

学生通过观察和比较剪影的线索和分析“嫌疑人”的面貌特征，找到“真正的盗窃者”。当“柯南”公布正确的答案时，教室顿时响起一片欢呼声，孩子们找到了第一把钥匙----抓住特征，充满了成功的喜悦!

二、揭示课题

《老师和同学》----人物肖像画

三、自主学习，情感体验

环节一“班级大相册”

教师播放老师和同学的一组生活镜头，激起学生对这个题材的兴趣。

师：你对我们中的谁最有兴趣呢?用你们的眼睛做摄像机，仔细的把他拍下来。

学生活动：互相观察，情感交流。

师：“为什么我们班级大相册中的老师和同学会这么可爱?”

师：“虽然动画片《樱桃小丸子》中的小丸子和她的同学老师造型很简单，和真人并不是特别相象，但是我们看到她们都非常亲切，这是为什么呢?怎样让画面中人物生动起来呢?”

学生找到打开人物肖像画大门的第二把钥匙：表现神态。(多媒体展示：插入“抓住神态”和“表现神态”两把钥匙，“人物肖像画大门”随之打开。)

环节二“参观小画廊，我是评论家”

多媒体演示----不同形式的肖像画作品(可点击放大)

师：“请同学们看屏幕，这里老师选择了画廊中的一些画，其中有你喜欢的吗?”

师：“你最喜欢那一张画的绘画风格，你觉得哪一张画的给你一些启发?”

师：“你打算选择哪种形式来表现你的画面内容呢?或者你有什么样的新构思?”

四、教师演示，共同欣赏

边讲边演示，解决教学重点。教师用多媒体展示一些有代表性的作品的创作步骤图。

1、勾线图色法的步骤图;

2、从局部开始刻画的绘画方法。

思考：你会采用哪种方法进行创作呢?

五、学生作业，体验乐趣

播放优美的音乐，伴之优美的钢琴曲，学生进行创作。一切如此和谐美妙!

六、作业展示，师生共评

1、作业展示--“班级的新画册”

把作业展示纸排列成画册的版面，附上一些温馨的文字，既形象生动又便于拿取作业，富于美感，和教室的“小画廊”相呼应。

2、师生共评--“说你说我”

说一说我的画：请同学介绍自己的作品。

说一说你的画：请同学简单的评述其他同学的作品。

七、归纳总结，完美课堂

1、学生小结(我学会了什么?体现教学重难点)

2、教师总结(回顾同学们找到的打开人物肖像画大门的两把钥匙“抓住特征”和“表现神态”，首尾呼应，鼓励学生主动学习。)

篇4：小学二年级美术说课稿优秀精选

教学目标：

1、通过对拼剪纸的方法剪出钥匙若干，并用剪好的钥匙拼贴在纸上并进行添画。

2、体验设计乐趣，培养学生的创造意识，提高审美能力。

教学重、难点：

1、钥匙的对折剪法，如何来设计、粘贴。

2、把各种各样的钥匙组成一份装饰画。

教具学具：各种各样的钥匙，纸、剪刀、胶水

教学过程：

一、组织教学

导入新课(以谈话的形式)今天，老师给同学们带来一份礼物，你们看：(各种各样的钥匙)

二、讲授新课

1、引导学生欣赏，感受各种各样不同钥匙的艺术美。引起学生对设计的兴趣。

2、讨论交流设计与制作方法。

师：我这里一把锁缺了一把钥匙，老师请你们帮忙，来制造一把钥匙开这把锁，你们愿意帮老师这个忙吗?

3、四人小组讨论要运用什么样方法来制造钥匙。

4、老师小结：

对有道理的方法都给予肯定，引导学生说出把纸对折的方法来剪出各种钥匙的图。

5、四人小组商量讨论我要设计什么钥匙(每个人设计要不同)再把钥匙组合成一份装饰画

三、学生动手剪制作钥匙

老师鼓励学生发挥自己想像，设计出与他人不一样的钥匙。老师巡视并帮助能力较差的学生。

四、交流欣赏。

1、全班互相欣赏每组的作品。

2、请学生来说说你最欣赏哪一组的作品，为什么?

五、板书设计

六、教学反思：通过对拼剪纸的方法剪出钥匙若干，并用剪好的钥匙拼贴在纸上并进行添画。体验设计乐趣，培养学生的创造意识，提高审美能力。钥匙的对折剪法，如何来设计、粘贴。

篇5：小学五年级美术说课稿优秀精选

教学目标：

1、感知各种物品，了解“物以致用”的设计思想，运用设计和工艺的基本知识和方法，进行联想组合成新的形象。

2、培养观察生活，表现生活，装饰美化生活的能力，培养热爱生活的情感。

3、从不同的角度对现成物品进行联想，用点、线、面结合的方法进行平面的装饰与组合。

4、感知各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作，评价活动，体验探究的乐趣。

5、对自己和同伴的作品进行评价，培养审美评价能力。

6、学会选择材料，设计制作立体的装置。

7、通过探索、设计、制作、评价，提高动手表现能力和审美能力。

教学重难点：

1、了解“物以致用”的设计思想，运用设计和工艺的基本知识和方法，进行联想组合成新的形象。

2、点、线、面结合的方法进行平面的装饰与组合。

3、合理利用多种材料和工具进行制作、评价活动。

4、学生选择材料，设计制作立体的装置。

教学准备：

1、制作实物联想的课件;

2、收集大量的制作材料;

3、师生共同收集现代造型艺术的图片资料。

教学过程：

(一)导入

老师给同学们请来了一位老朋友。(大屏幕出现飞来的哈利•波特)

哈利•波特给大家带了一件礼物，是一把雨伞。(大屏幕出示雨伞)

师：雨伞的形状象什么呢?

生：像枪、小树、蘑菇，拐杖……

看哈利给大家变一个魔法。(出现实物联想出的“脸”)

师：这张脸怎么变出来的?

生：由领带变成眉毛;咖啡杯变成眼睛;雨伞变成鼻子;袜子变成嘴。

(二)新授

1、哈利•波特的本领真大，他还小朋友变出了一大堆有趣的东西!(出示实物联想作品照片)

师：它们都是什么物品变成的?

生：日常生活用品、学习用品。

它们都是生活中真实的物品通过联想组合而成的，所以就叫〈实物联想〉。

欣赏实物联想作品。

师：用这些材料你还能联想到什么?

生回答。

2、自从有了实物联想，西班牙画家毕加索就闲不住了，我们来看看他的照片。

(出示：毕加索的早餐)

师：这幅照片有什么有趣的地方?

生：毕加索的手指特别粗大。

生：他的手指是用面包拼组起来的，很逼真有趣!

毕加索是个很有想象力的画家，他在1952年和摄影师合作拍摄了这幅照片，轰动一时。后来这种面包就被叫做毕加索面包，在中国叫手指面包。

毕加索和其他艺术家们还设计制作了很多实物联想用来装点人们的生活，艺术化了的事物联想就叫做“装置艺术”。(出示装置艺术作品照片)

师：你最喜欢哪个装置艺术，它是用什么材料做成的?

生：我最喜欢毕加索做的“牛头”。它是由自行车坐垫和车头组合拼接成的，特别有创意!

生：它抓住了牛头的特征，所以很精彩。

…………

3、总结：看来这么多的实物联想，我们发现他们都是根据物体的外形特征来联想制作的。

4、制作步骤

老师带来了一把扇子，它的外形你能联想到什么?

教师示范制作立体的“孔雀”和平面的“跳舞的人”。

生总结平面实物联想和立体实物联想的制作步骤和注意点。

5、小组讨论，拓展思维

同学们和哈利•波特比一比吧。

请同学们分组讨论，我收集的材料像什么?还需要哪些材料才能构成一个完整的形象?

大胆构思，相互提示。

6、学生练习

同学们也来做回魔法师，把自己带来的材料变个模样。

(1)共同讨论。

(2)找出材料特征，依形联想。

(3)材料共享。

(4)共同制作。

(5)在使用工具及材料时注意安全。

篇6：小学五年级美术说课稿优秀精选

教学目标：

1、通过有趣的美术表现方式及欣赏活动，培养学生感受抽象美和以抽象的色彩、点线表达情绪的能力。

2、能用不同的色彩、点线来表达特定的情绪。

3、通过欣赏、交流讨论，激发创造精神，陶冶情操，完善人格。

教学重难点：

教学重点：欣赏绘画作品，体验色彩和点、线变化的丰富，感受艺术元素所带来的特有表现力。

教学难点：用不同的点、线、色彩表达特定情绪。

教学准备：

教师：欣赏作品、图片，电脑课件。

学生：准备好各种制作工具。

教学过程：

一、感知与体验

1、今天我们来学习《画情绪》。板书课题：画情绪

2、情绪就是心情、心境。我们平时都会有什么样的情绪?…常见的有喜、怒、哀、乐。

3、你能找出和画面相同的情绪吗?

这些画中画了些什么?[点、线、面、色]。

师小结：这些画没有直接画出大家的表情，而是用点线面色的组合表现了人物的情绪，今天我们就一起来学习新课。[板书课题：画情绪]

二、创作与表现

1、哪些色彩、点线和形状可对应哪些情绪?

进行讨论。[见课件]

在视觉刺激中，色彩最直接地…

2、欣赏范作。

说一说画面中哪些色彩的搭配、点、线和形状可对应哪些情绪?[见课件]

3、画一画。

听一段音乐想想作者表现的什么情绪，请你高举你的食指在空中画线条或形状：播放热情的音乐(欢快的节奏)，柔和悲伤的音乐(江河曲)，你又是用怎样形状的点线面?

师生交流：说说画的点线面是怎样的?你感受到了作者怎样的心情?(长的、短的、急的、慢的、自由的、规则的)

4、情绪是一种个性的，自由的，因此每个人的理解都有差异，不可能完全相同，所以同种心情可以用不同的画面来表现。现在就让我们去感受一下大师是如何来表达自己内心的情感的。

5、出示凡高的《星月夜》。

师：画中表现的是什么?

是用什么颜色来表现的?

你能感受到画家是怎么样的心情?

6、教师师范技法。

学生练习，教师布置作业要求，巡视。(课件出示作业要求)

三、反思与评价

1、作业展示，师生共同评价。

2、作品交流，为什么有的作品缺乏表现力?

3、拓展：

来自大自然的色彩、点线面。

尝试用电脑绘画等方法来表现情绪。

篇7：小学二年级美术说课稿优秀精选

教学目标

1.能够说出5—10件左右对称的物体。

2.能够用对印的方法表现2—3幅作品。

3.了解对称图形带给人们的一般感受。

教学重、难点：

1.是否能说出对称图形带给人们的一般感受.

2.是否能留心观察对印作品产生的肌理效果。

课前准备

(1)学生准备颜料、调色盘、笔、抹布、水罐等工具材料。

(2)教师准备与学生一样的材料及范画。

教学活动过程：

第一节：

活动一：

让学生观察教材上的制作过程图，鼓励学生在纸上试一试，之后，可以让学生交流在诗作中遇到的困难，大家一起帮他出主意，主要谈谈，什么情况下印的很清晰，什么情况下不容易印清楚，同时教师可以举例相关学生作品。

然后组织学生讨论：那些物品适合用对印的方法来表现，除了书上的，你还能举出那些?

活动二：

教师示范：调色，绘画，对印。

学生在正式的作业纸上练习。(由学生对颜料及水分的控制能力有差异，气候情况对作业效果的影响也很大，特别是晴朗的天气，颜料干得很快，动作稍稍慢一点就印不出来了，因此建议老师让孩子使用水粉颜料，调色过程中尽量少加水，并且，可将作业纸裁得稍小一些。)

活动三：

学生作业展示，请学生谈谈在作业中发现的问题及自己是怎样解决的。

收拾与整理

第二节

活动一：展示学生上节印制的作业，让学生将作业拿得远一点，“看一看，想一想，我印出来的东西象什么?”然后进行添画。构图有缺陷的，用添画来补救;形象不清楚的，用添画使它具体;色彩不丰富的，用添画来点缀。可以直接用笔画上去，添画的时候注意对称。

活动二：

展示作品，欣赏学生及教材上的作品、图片，让学生谈谈感受，如：平衡、完美等等，学生所说的与对称相关的都予以肯定。另外，在对印的过程中，会产生许多偶然的、奇妙的效果，可提醒学生注意观察、欣赏。

活动三：

有目的的创作一幅对印作品，再进行添画。收拾与整理：

将工具洗干净，将桌子擦干净。

课后拓展：将作品制成卡片送给师长或朋友。

篇8：小学二年级美术说课稿优秀精选

教学目标：

1、重点地观察蜻蜓，了解对称对于飞翔的重要性。

2、学会用不同的线条和色彩来表现蜻蜓的美。

3、掌握创作的基本方法并以蜻蜓为主题创作一幅作品。

教学重、难点：

1、蜻蜓的结构及绘画方法。

2、结合不同的材料，大胆的表现画面。

教具学具：蜻蜓观赏VCD、标本、有关蜻蜓的绘画作品、彩色笔、油画棒

教学过程：

一、组织教学

二、讲授新课

(一)导入新知

导入语：“今天老师要带小朋友到昆虫世界去认识一个朋友。”播放蜻蜓观赏VCD。

小朋友来说说这个朋友长着什么样?有什么特别的地方吗?

小朋友想不想了解这个新朋友的更多秘密啊，那就让我们一起走进蜻蜓的家吧!揭示课题：蜻蜓飞飞

(二)探索新知

1、展示蜻蜓标本。教师引导学生观察，了解蜻蜓的身体结构。(蜻蜓分为：头、胸、腹。胸部有三对足，这是昆虫特有的特征，还有两对透明的对称的大翅膀，上面有很多翅脉。头部有一对触角，还有一双复眼，占据头的大部。腹部较长，上面有很多不同的花纹。)

2、让学生自由提问，还想了解蜻蜓的哪些问题。师引导作答。并通过图片让学生了解蜻蜓生活习性，如：蜻蜓好湿、下雨天飞得很低，捕捉虫子等。)

3、请小朋友一起来讨论：蜻蜓是美丽的，那你们觉得它美在哪呢?

4、思考：“你想用什么方法来表现它的美呢?”并请几位同学到黑板进行现场绘画。

5、欣赏书本范图及线描的蜻蜓绘画作品，自由讨论：“看看其他小朋友跟你们的想法有什么不一样，你觉得他们好在哪，我们应该学习他们的哪些优点?”

三、作业设计

1、作业：请小朋友来为蜻蜓画一个故事，看看谁画的故事最特别，。

2、要求：仔细观察蜻蜓的结构，大胆发挥想象力，结合不同的材料把蜻蜓的美表现出来。

四、学生绘画，师巡视并进行辅导

五、总结：展示学生完成的绘画作品。大家都来说说，最成功的画和还需努力的地方。(师生互议)

六、课后拓展：提倡小朋友要保护蜻蜓，因为蜻蜓是专吃害虫的益虫，所以不能随意捕捉它!

七、板书设计

蜻蜓飞飞

八、教学反思：让学生自由提问，还想了解蜻蜓的哪些问题。师引导作答。并通过图片让学生了解蜻蜓生活习性，如：蜻蜓好湿、下雨天飞得很低，捕捉虫子等。)请小朋友一起来讨论蜻蜓的美丽。

篇9：小学一年级美术说课稿优秀

教学内容

义务教育课程规范实验教科书美术一年级上册第十二课我做的文具。

教学目标

1、认知目标：在仔细观察常用文具的基础上，启发同学设计绘制造型新颖、色彩鲜艳的各种常用文具。

2、能力目标：发挥自身的想象，在生活和艺术的联系和互动中，获得用艺术的方式美化和表示生活的能力。

3、审美目标：使同学了解艺术形式美感和其与设计功能的统一，提高同学对生活物品和自身周边环境的审美评价能力。

4、品德目标：促进同学形成愉快的健康向上的审美情趣;培养同学现代意识和创新精神。

5、情感目标：培养有计划、有目的学习行为习惯并加以顾惜文具爱生活的情感渗透。

教学重点

打开同学积极、丰富的发明性思维，启发同学合理利用多种资料和工具进行对文具的制作，提高同学的动手能力。

教学难点

在设计制作的过程中感受其中的微妙，培养同学的创新意识和发明能力。

学具准备

1、纸盒、废弃的小瓶、橡皮泥、剪刀、双面胶、文具的资料、自制“外星人”展示版;

2、师生一起收集各种新颖新颖的文具。

教学媒体

录音机、实物投影仪

设计思路

1、课书要求同学最终能达到正确的用捏、搓、按、画等方法表达自身的设计意图。

2、同学乐于接受教学形式新颖的内容，为了结合课改要求，我设计了“外星人”的学具，达到激发同学学习兴趣的目的。

3、在课堂教学中应注意对同学立体造型能力的培养。

4、情境的引申使课堂教学连贯有序，课后拓展使同学形成“可持续发展”的良好学习习惯。

教学过程

导入阶段

1、出示教具“外星人”

展示板。导入，文具星球来的外星人想和同学们交朋友。创设教学情境。

进入教学的特定情境，说出自身的感受。

贴近同学的年龄，激发学习兴趣。

2、想和他交朋友的同学，要和他说一说你最喜欢的一种文具是什么?这种文具有什么作用和特点?它美在哪里?提出课程的基本要求。

说说自身心爱文具并请同学相互欣赏。

利用实物投影仪直观展示，鼓励同学展示自我，锻炼其表达能力，增强自信心。认识文具特点体会造型美、色彩美。

发展阶段

1、情景引申。

它有很多小礼物想送给大家，但是他要我们自身做一件独一无二的文具和他交换才行。我们怎么做哪?设疑集思。

相互讨论，如何利用自身所带的废弃纸盒或其它的物品制作新颖、新颖的文具。

充沛调动同学的主动性，培养其积极考虑勇于探索的精神。

2、组织同学相互解决问题。

作简要小结，褒扬鼓励有创意的设计想法。

提出问题相互讨论解决，进行简单制作过程的说明。

完成教学重点的突破，化解难点。

3、出示成品引导同学分析制作资料、方法、优缺点。

论述自身的`观点和看法。

使同学明确自身的设计目标。

篇10：优秀的小学美术说课稿

一、说教材：

线描画：线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是最古老、也是最原始的一种绘画方式，也是我国传统绘画的方式之一。线描画的绘画工具比较简单，可以用勾线笔、铅笔、油画棒、钢笔等，利用点、线、面来进行绘画，既可以对物象进行细致入微地刻画，也可以对物象进行简单地艺术处理；既可以进行造型训练，亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。

小学生在简笔画的训练基础上，再进行线描画的练习，会使其绘画的精细方面和手眼协调方面有很大发展，不仅提高小学生的绘画能力，同时能提高小学生专心做事的能力，更能激发小学生的绘画兴趣。

小学生在欣赏、发现、感受线条美的同时，大胆进行创作，不仅能将小学生零碎的经验加以提炼，而且与《纲要》中提倡的“教育生活化、生活教育化”的理念相吻合，同时开展线描画教学，能引导小学生通过“观察-想象-发现-表现-创造”一系列活动，有意识地锻炼和培养小学生的观察力、想象力，促进个性的发展。针对本学期美术特色活动的要求，我设计了此次活动。

二、说目标

1、学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。

2、鼓励小学生按自己的想象大胆创作，发展小学生的初步的创新能力。

3、向小学生进行人与自然和谐相处的环保教育。

活动重点：学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。

活动难点：鼓励小学生大胆想象和创作。

三、说活动准备：

1、多媒体课件《海底世界》。

2、画好的线描画作品、其他小朋友画的线描画鱼。

3、白纸，黑色水彩笔。

四、说教学方法：

选用适当的教学方法，能起到事半功倍的效果，依据《纲要》的精神和本班小学生的年龄特点，我采用了以下的教法和学法：

1、多媒体教学法。借助多媒体手段进行观察欣赏演示，则更为简洁、生动，容易吸引小学生的注意。本次活动设计中，我通过幻灯片的展示，让小学生感受到鱼宝宝身上线条的纹样美、图案美。

2、观察比较法。观察法即运用观察进行教学的方法。通过观察，小学生既形成了准确的形体印象，又把握了局部的细节特点。而在观察中进行比较，则能让小学生更加直观地感受不同的创作手法带来的不同效果。本次活动中，为了让小学生直接感受点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响，我采用了观察比较的方法，让小学生在观察比较三幅特征明显的线描画作品中，发现装饰过于繁杂、无规律，装饰手法单一、缺少变化都不能给人带来美的享受，从而有效地突破了本次活动的重难点。

3、欣赏评价法。欣赏评价法指的是将小学生不同特点的作品进行对比评价，肯定各自的特点。在本次活动的最后环节，我采用了欣赏评价法，在欣赏的同时围绕两个问题展开点评：

问题1、“你最喜欢哪个鱼宝宝？为什么？”使小学生在审美的同时自然地习得经验，为下次经验迁移做准备。

问题2、“你是用怎样的线条和图案来装饰鱼宝宝的？”让小学生用语言将自己的装饰意图表达出来，达到分享和交流的目的。在这一环节，教师和同伴的欣赏与评价能让小学生体验到活动带来的愉悦感和成就感。

五、说活动程序：

共有5个环节：

1、观看多媒体课件：欣赏海底世界各种各样的鱼的花纹，引导小学生说出鱼儿身上花纹的特点。

（1）教师语：在美丽的大海里，生活着许多快乐的鱼宝宝，他们和鱼妈妈自由自在的在海洋里嬉戏玩耍，一会儿在珊瑚里捉迷藏，一会儿在比赛游戏，一会儿又凑在一起说着悄悄话，可幸福了。然后请小学生讲讲自己最喜欢哪条鱼，它是什么形状的？身体各部位的名称以及身上的花纹是什么样的？特别是对形状怪异的鱼，启发小学生尽可能讲详细一点。

2、欣赏课件：欣赏小朋友的作品，引导小学生说说他们的画用了那些线条装饰的，并进行比较。

再欣赏老师的作品，让小学生学习装饰鱼宝宝的基本方法。我同时逐个展示各种点、线、面（即根据小学生回答展示各种线形和点形装饰），既增强了趣味性，又有效地发挥了教育的功效。

示范讲解几种鱼的画法：（欣赏老师的作品）

（1）请小学生说说老师画的画都用了什么线条来画各种各样的鱼。

（2）教师在小学生最喜欢的鱼身上示范画出各种形状的线条，并重点讲解如何处理线条的疏密关系。

（3）请小学生来装饰几条鱼宝宝。

（4）引导小学生讨论，你准备画一条什么样的鱼？

3、通过比较，了解点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响。为了帮助小学生理解线描画抽象的形式美的构成规律。我选择了三副特征明显的线描画作品（图一：装饰过于繁杂、无规律；图二：装饰手法单一、缺少变化；图三：疏密变化恰当、有一定规律），小学生通过观察比较，在教师的追问：“这两个鱼宝宝美吗？为什么”的过程中交流、探索、发现，从而掌握线描画的基本规律，为接下来的创作提供支撑。

4、小学生创作，教师指导要点：

（1）鼓励小学生大胆想象出各种奇形怪状的鱼，看谁想的和别人不一样。

（2）启发小学生用不同的花纹装饰鱼，并注意线条的疏密变化。

（3）帮助能力差的小学生变化各种线条花纹。

5、观赏评析作品

（1）请小学生自由互相讲述自己所画的鱼

（2）请个别小学生谈谈自己喜欢哪一条鱼，为什么？

（3）教师小结：

今天，小朋友帮助鱼妈妈找回了鱼宝宝，并且鱼宝宝身上的花纹都非常漂亮，线条的疏密也很好，鱼妈妈谢谢你们了，现在我来当鱼妈妈，小朋友来当鱼宝宝，我们一起游到大海里去做游戏吧。

六、活动反思：

在本次教学活动中，我始终以引导者的身份帮助小学生观察、想象、总结鱼的特点的基础上，创造出自己想象中的鱼。我认为小学生的作品完成的非常好。

当然，活动也存在不足之处：小学生分享交流的时间少，这也是孩子们一个学习的过程，小学生通过分享提高构图和造型的能力和水平。从组织小学生评价绘画作品中发现小学生自我为中心的意识过强，教师应在关注他人、欣赏他人作品方面对小学生实施影响。

篇11：小学六年级美术说课稿优秀

一、教材分析

本课是六年级美术书画版教材的第一单元《点和线》的第一课《点的集合》。点线面是平面构成的基本造型元素。任何画面组成的基本单位均可还原到点、线、面，他们三种元素的不同形态和不同组合可以创造出无限丰富多彩的美术作品。而其中的点是本课讲解的重点，通过对点这一元素的学习可以增强学生对后两种元素的认知及运用。为学生今后更好的创作打好了基础。在自然形态中，人既可感知点，也可视之，点是物象的浓缩。康定斯基说：“点是最简洁最坚强的主张，因此点是绘画最初的要素。”点可以是圆的，可以是不规则的，可以是任何形状的。从古至今的艺术家都喜欢用点来创作：古希腊人喜欢用马赛克拼贴的方式装饰他们的建筑;点彩派画家能够用色点来表现耀眼的阳光;现代派画家用不同形状的点勾画诗一样的图画……这些都充分显示了点的美感。

二、学情分析

这是六年级新生进入初中阶段所上的第一节美术课，对于陌生的老师、新鲜的学习内容有着极强的好奇心和求知欲。爱因斯坦有句名言:“兴趣是的老师。”激发兴趣，培养学生对美术的爱好将提高学生的美术技巧与修养。六年级的学生活泼好动，喜欢用各种不同的方式去表达作品，往往创意丰富。

三、教学目标

认知与技能：

知道美术中点的概念，了解点是造型元素中最基本的元素。学会用点构成精彩的画面。

过程与方法：

通过欣赏、分析、创作、指导、评价，使学生选择适合自己的画法表现点的集合作品。

情感态度与价值观：

使学生在欣赏奥运图片、大师作品、结合点的学习、体验创作的乐趣过程中迸发学习兴趣、爱国之心、陶冶情操、提高艺术修养。

四、教学重点与难点

教学重点：明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。

教学难点：学生创作时如何表现点的集合特殊画面效果。

解决方案：运用大量的生活经验图例及艺术作品冲击视觉, 揭示点的概念.明白点无处不在，可以把大小、形状、色彩、肌理不同的点组合在一起，创作丰富多彩的作品。

五、教学环境

学生座位分为六组，每组七人，设立组长席位，组长帮助我管理每一组的事务，达成学生自主管理。环境的设计营造一种学习氛围，故我在设计时，教室后墙的布置与教学环节紧密结合，把历届学生的作品布置在墙面上，使作品即是美化环境的一部分又成为学生观察作品，也是最后展示自己作品的舞台。看似无意的布置，实际上在为孩子作画提供适宜的主、客观环境，引导他们从无意观察——有意观察——多角度观察过渡。

六、教学过程

(一)生活经验导入，揭示课题。

在这个环节中我请学生上来画一画点。学生有可能会在黑板上画上大大小小的圆点、数轴上的点。不急于马上说明点的概念，而是播放奥运开幕式上令人激动的画面。

29个有点组成的脚印朝着会场走去。许多许多的小电珠组成的奥运五环慢慢升起，每一个小电珠都像是一个点。几位美丽的飞天身穿靓丽的衣服漂浮在五环旁，他们像是一个个活泼跳跃的点。上千的缶组合成方阵，其中闪烁的几个缶形成美丽的数字，每一个缶都像是一个点。一万个运动员用彩色的脚印演绎最盛大的行为艺术，他们每踩下的脚步都可以看成是点。这些点集合在一起形成巨大的图画给与我们美的享受。

随着图片的播放我描绘场景，在描述中让学生明白点是在相对空间中较小的物体，许多物体集合起来就可以形成画面。到此我揭示了课题《点的集合》。

(二)解读图形，讲述概念。

在这里我找了些学生熟悉的图片，通过游戏找一找点，明白点无处不在。

通过学生思考讨论回答得出:猎豹的身上有斑纹点、彩色的鹅卵石拼成火车是点、马赛克上三角形、长方形、正方形等是点、花园里点点的小花开放着，树叶也是点、夜空中的星星一闪一闪点缀也是点、解放军同志身上的帽子、徽章、枪、衣服、甚至他们本身就是点。楼房、汽车是点、甚至于在中国地图上我们所在的上海它也是点。

我再给出一组图片请学生再辨析那些是点。经过刚才生活中形形色色的点的分辨再加上现在这些图片的出示，学生可以得出：点的形状可以是各种样子的，只要在相对空间中较小都可以看成点。

(三)欣赏作品，感受魅力。

这个环节中我给出多种不同的绘画作品让学生欣赏，学会用多种绘画形式来创作丰富多彩的点的集合作品。

马赛克壁画用小块不同色彩马赛克镶嵌而成。

电脑绘画，将点整齐排列，用黑白画的形式表现图案。白点集合表现物体，黑点集合表现背景。

中国画中的电点墨迹不仅墨色万变，还概括表现型型式式的物象。

民间工艺把点的组合作为自己画种的表现手法。

此时看到修拉作品《大碗岛的星期天》，揭示点彩派绘画技巧：将三原色直接点在画面上，不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果。

凡高的《星月夜》将点进行方向形组成，形成线化感觉，增加流动效果。

米罗的《午夜和晨雨中夜莺的歌声》则通过点的奇妙形状产生有趣的画面效果。

(四)图乐共赏，学生创作。

这里提出作业要求：用点的集合创作一张作品。美术书是学生绘画时的帮手，让学生自己观看书上的绘画步骤，这里的步骤简单易懂，可以让学生自主学习，然后选择自己喜欢的绘画形式，用合适的材料创作，题材不限。在学生绘画时播放幻灯将一些点的作品反复播放，给学生借鉴学习。同时播放彪德西的音乐《棕发少女》，因为彪德西的作品被称为音乐中的印象派，而点彩派属于印象派范畴，点又是本课主题，因此将次音乐选择为创作时的播放音乐十分贴切。

(五)评价互动，展示作品。

在学生绘画创作中，我巡视指导，对于闪观点及时给予激励性评价。这也给创作有困难的学生再一次加强体验感悟。对于率先出色完成绘画创作的同学采用学生自评、师生互评的手段，再通过奖励机制请这位同学巡视选择优秀作品进行师生互评，最后同组学生互评。将优秀作品展示在展示板上。

篇12：小学六年级美术说课稿优秀

我说课的内容是人美版小学美术第十二册第七课《彩球的设计》，我将从教材分析、教学目标、教学重点和难点、教法运用、学法指导和教学程序四个方面加以说明。

一、教材分析

1.内容、地位、作用

《彩球的设计》属于“设计.应用”领域，是立体构成的一个基本内容，目的是要让学生从平面造型向立体造型进行过渡学习。

教学目标：

认知：了解彩球设计的基本方法和插接规律。

能力：通过对教材的研究和学习，学习插接彩球的创作、设计步骤和方法。提高分析、解决实际问题的能力。

情感：通过插接彩球的创作，在合作学习中学会做人、学会作事。

2.教学重点和难点

了解彩球设计的基本方法和插接规律。做出新颖、美观的彩球作品。

二、教法运用

美术新课程理念强调美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力;重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察体验、表现以及收集资料等方法，进行自主学习与合作交流。因此，依据本课的性质及学生认知现状，本课以营造良好融洽的师生互动氛围为主线，采取实物导入简洁明了，在新授部分，利用多媒体的便利，搜集了大量的各种材质的彩球让学生欣赏，激发学生的创造性。在直观轻松的氛围下，调动学生的积极性和主动性，限度地激发学生的认知、体验热情。

三、学法指导

本课重点让学生自主学习，欣赏书上的彩球，小组探究如何制作而成，学生互相交流分析成果。因此本课利用实物、多媒体课件展示，通过观察、引导、教师示范，使学生始终满怀轻松愉悦的情绪体验，了解彩球设计的基本方法和插接规律，通过小组合作设计、制作彩球，提高学生分析、解决实际问题的能力，培养学生在合作学习中学会做人、学会作事，从而达成教学目标。

四、教学程序

一、欣赏导入

1、欣赏教师制作的彩球作品

2、出示课件欣赏更多彩球(包括民间传统的、现代的以及有不同材料制作的各种彩球)

3、师提问题：看了这么多漂亮的彩球，你能说一说彩球给你什么感受吗?有什么特点?

(1)这些彩球是由什么基本形组合成的?

(2)基本形在外形、色彩装饰上有哪些特点?

师：同学们想不想自己也做一个这么漂亮的彩球?好今天我们就一起来设计制作一个彩球。板书——彩球的设计

二、

1、教授新课

分析教材研究设计步骤的方法

(1)师提问题：

A：彩球是怎样设计出来的?

B：：你有哪些困惑?

(2)自主探究(分组讨论)

A：研究讨论正多边形组成球体的规律

B：研究彩球插接规律

C：彩球创新可以哪些方面设计创意

2、师生总结制作彩球步骤和方法

(1)画一个基本形(正三角形或正方形、正五边形、正六边形)

(2)设计外形与基本形结合做成样板

(3)用样板绘制插接板若干

(4)插接组合

(5)装饰美化

3、师演示部分制作要点

(1)演示画正多边形的方法

(2)把外形与基本形组合再将组合好的制成样板

(3)演示插接组合

四、学生分小组学习制作，教师巡视指导

师：我们已学会了制作彩球的方法，你有什么好的创意吗?可以从外形、色彩、装饰上进行创造。

五、展示与评价：

1、欣赏同学们的作品，介绍自己的作品。

2、评价学生作品评出创新设计奖和制作奖。

六、课后小结

1、总结本课内容要点

2、提出优点和不足之处

第七课《彩球的设计》说课

尊敬的各位领导，各位老师：

大家好!

今天，我说课的内容是：人美版小学美术第十二册第七课《彩球的设计》。下面我从对教材的把握、教法学法的运用、教学流程的设计和教学反思四个方面来进行说课。

一、准确把握说教材

本课是属于“设计•应用”领域的内容。用一种或两种正多边形可以组合二十余种不同的球体。如果设计边长相等的正多边形，留出插接口，再按一定规律组合，可以创造出千变万化，富有个性的球体。

根据九年义务教育大纲的要求，我将本课的教学目标定为三个：美育目标：培养学生对民间传统艺术的热爱，培养学生健康的审美情趣，初步了解民间传统装饰艺术的审美特点。知识目标：学习插接彩球的创作、设计步骤和方法。能力目标：培养学生自主学习和合作探究的能力，分析、解决实际问题的能力，创造能力和动手制作的能力。在合作学习中学会做人、学会做事。根据本课的教学目标，我将本课的教学重难点确定如下：教学重点是了解彩球设计的基本方法和插接规律。教学难点是做出新颖、美观有创意的彩球作品。

二、灵活运用教学法

新课程标准中指出：教师的“教”要立足于学生的“学”，使每位学生都坚信自己具有学习美术的能力。帮助他们在美术学习过程中发现自己学习方面的“闪光点”。为他们在以后的学习中树立信心。在教学中，我积极创造条件，引导学生主动的、自觉的参与到美术活动中来。我面向全体学生，充分发挥学生主体参与的热忱，优化学生个性，培养学生的创新精神。提高学生的观察、分析、想象、创造能力，开发学生的智力，激发学生的潜能。在教学中我主要采用“情境教学法”、“直观教学法”、“多媒体课件演示法”来组织教学。学生是学习的主体，在教师的主导下，学生通过欣赏、观察、比较，进行自主探究与合作交流。

三、层层推进说程序：

为了更好的落实本课的教学目标，我设计了如下的教学环节：

一、欣赏导入，了解彩球的作用。

首先我以一段杂技表演《狮舞》来开课。惊险刺激的杂技表演不断的刺激着学生的听觉和视觉，使他们自觉的进入情境。然后，我适时引导，将学生的眼球定格在彩球上，彩球的作用不言而喻。随即，我出示一个镂空的大彩球，迅速导入课题。欣赏生活中的彩球，拓宽学生知识面，提高欣赏水平。

二、自主合作，探究彩球的制作方法：

为了达到教学目的，我分两步进行：(一) 观看课件，阅读教材，带着问题进行探究。(二)观察比较，合作研讨，正多边形插接球体的规律。学生通过探究发现问题与解决问题。学会发现、欣赏别人的长处，取长补短。并自己总结出制作方法。

三、教师示范，演示彩球的制作要点。

中国有句古话：“授人以鱼不如授人以渔”。在课前，我制作示范作品的时候，发现制作彩球的方法千变万化，但我相信万变不离其宗，我们只要删繁就简，找到规律，抓住要点，就一定能做一个与众不同的彩球。基于这种考虑，我将设计和制作中的知识要点总结出来，拍摄成短片，在上课的时候播放给学生看。这样，既节省了课堂时间，又打开了学生的思路，为后面的创作提供了有效的技术保障。

四、学生制作，体验合作学习的乐趣。

在课上合作，就会考验集体中的每一个人，是否能和大家心往一处想，劲往一处使，齐心协力，共同创造，并在其中得到乐趣、增进友谊、增长知识、开阔眼界、培养意志品质。

五、展示评价，提高学生的鉴赏能力。

开展互动式参观、交流活动，能增强学生对创作的自信心与评议能力。鼓励学生用欣赏、宽容的态度多角度的评价。这样，一方面培养了他们的参与意识，另一方面，学生的审美能力也得到了提高。

六、拓展延伸，激发学生的创作潜能。

通过学习本课，学生了解到生活中处处都有设计，设计的目的是为了方便生活和美化生活。在学习彩球的设计和制作过程中，学生要观察分析、要自主探究、要大胆创新。

四、提高课效说反思：

新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质。

纵观本节课的整个教学过程，综合我的个人感受，我认为本节课的教学达到了我预设的教学目标。多媒体课件的运用大大提高了课堂效率。课堂上，我还成功运用了自主探究，合作研讨的教学模式。令我惊喜的是，同学们的作品有的很精美，很有创意，多有独到之处。有的虽然不是非常完美，但是稚嫩的创意和制作中的小小失误，并不能代表什么，只能说明他们在思考，在体验失败与成功的过程。当看到同学们为解决了一个个难点问题而欣喜不已的时候，当看到同学们为成功插接出一个个彩球而笑逐颜开的时候，我坚信我的开放式的美术教学课堂是正确的。

以上是我说课的内容，恳请在坐的各位专家和同行，给我提出宝贵的意见和建议。我的说课完毕。

篇13：小学三年级美术说课稿优秀

一、说教材

1、教材分析：风铃原本是佛殿、宝塔等古建筑檐下悬挂的铃铛，人们喜爱它悦耳的声音，于是模仿它的形状以及发声原理，利用各种不同材料制成工艺品。本课将表现与制作融为一体，巧妙利用身边的玻璃瓶、易拉罐等多种材料，运用捆、绑、剪、贴等基本方法制作一件风吹作响的工艺作品。

2、教学目标：根据《美术新课程标准》和教材要求，结合学生年龄特点，我把本课的教学目标定为：

知识目标：了解风铃的结构特征，学会制作和装饰风铃。

技能目标：在运用绳线进行捆、绑、扎等精细活动中，提高学生的动手能力，养成耐心细致的学习习惯。

情感目标：在制作过程中，体验创造的乐趣，感受成功的喜悦。

3、教学重难点：

重点：运用捆、绑、扎、剪、贴等方法进行造型设计制作。

难点：把风铃装饰成漂亮的艺术品，以美化居室、美化生活。

4、教学准备：课件、手工制作的风铃、易拉罐、玻璃瓶、钥匙、色纸、彩带、剪刀、胶水等。

5、教学课时：一课时。

二、说教法

根据学生的实际情况，为了更好地落实教学目标，解决本课的重难点，我主要采用以下教学方法：

1、情景教学法：我运用实物、游戏、演示、音乐演渲染等手段，创设与本课内容相关的情景，并把儿童带入这种情景，让其在浓烈的课堂氛围中进行智力活动，开发儿童智力潜能。

2、演示法：根据心理学原理，再造想象是根据词语的描述或图样、图解、符号、记录等的示意，在人脑中形成新形象的过程。因此，我采用演示法，把演示与讲解有机结合，帮助学生更直观、清楚地掌握风铃的制作方法。

同时，我还运用引导发现法、观察分析法、讨论法等教学方法，多层面地进一步激发学生的学习兴趣，陶冶学生的审美情趣，培养学生的创造能力。

三、说学法

在学法的指导上，我主要是发挥学生的主动性，引导学生通过感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主探究，合作交流。学生在老师创设的情境中，借助图片、音乐及老师的演示，积极主动地参与体验性学习活动，产生“记忆”与“联想”，在多元的文化环境中，发展创造思维，陶冶艺术情操。

四、说教学程序

课改强调的教学过程是师生互动，共同发展的过程。因此，课前我让学生收集生活中能制作风铃的废旧物品，课堂上我充分发挥教师为主导、学生为主体的作用，让学生真正成为学习的主人。

(一) 情景导入

创设情境：小鸟飞来觅食，听到声音就飞走了。请同学们猜猜“是什么声音吓跑了小鸟?”在欢乐的气氛中引出课题。通过创设一种“声临其境”的教学氛围，激发学生的学习欲望。

(二) 欣赏感知

首先课件展示各种款式的风铃，让学生欣赏后，选择自己最喜欢的风铃来说说“你为什么喜欢它?”鼓励学生大胆评价，激发学生的创作热情。然后在黑板上用不同颜色的卡纸贴出风铃结构图，让学生明确风铃是由主线、铃托、吊线、铃铛等部件组成的。

(三) 引导探究

让学生讨论交流：我们应该怎样制作风铃呢?引导学生归纳风铃的制作过程：

1、选取材料。课件出示动画选材游戏，老师介绍游戏规则，师生互动共同完成。通过游戏来激发学生的学习兴趣。再出示图片小结制作铃铛的材料：一种是本身能发声的铃铛，一种是碰撞能发声的材料。接着让学生次序自己收集的材料(老师引导学生将材料大致分类)，学生按同类材料自由组合小组。

2、设计草图。我鼓励学生发挥自己的想象力，设计形式多们、造型美观的风铃。

3、制作部件。我用实物演示捆绑、扭转等技法，让学生更直观、形象地理解制作方法。

4、组合造型。我先让小组讨论：风铃的铃托有哪些不同的造型?发散学生思维，引导学生创作出造型别致的铃托。接着出示几种风铃的不同组合结构图，请同学们猜猜风儿吹来，哪几种风铃会发出声音(课件配音)。最后老师小结：碰撞能发声的材料要考虑铃铛之间的距离，可有序悬挂，如螺旋状、阶梯状均可。

5、装饰风铃。用课件演示装饰过程。通过动画演示，突破难点。

(四) 自主创作

首先由我展示手工制作的风铃，让学生在欣赏中萌发创作的欲望。接着播放背景音乐，并出示作业要求：

1、小组合作，共同设计制作的风铃。

2、运用已学过的装饰手法来美化风铃。

通过小组的交流与合作，让学生在美妙和谐的音乐情境中，创作出造型奇特、装饰美观的风铃，适时对学生进行安全和环保教育，并通过观摩、评价，来提高学生的审美能力。

(五) 知识拓展

先让学生装说说：“风铃给我们的生活还来哪些乐趣?”然后小结：风铃可以美化居室，美化生活(出示图片)。接着再出示图片并介绍：古代佛殿、宝塔等檐下悬挂的铃铛给人们还来吉祥如意。风铃还可以当作送给亲朋好友的节日礼物。(课件出示：在优美的音乐声中，请把你的祝福送给你最喜欢的人。)

(六) 体验感受

让学生把创作好的风铃分别挂在教室的铁线上，打开电风扇，吹动风铃，风铃在风中发出悦耳的声音，让学生感受成功的喜悦。

本节课的设计，我以新课标理念为指导，课堂上充分发挥学生的积极性和主动性，努力引导学生收集材料，变废为宝。通过美术与音乐学科的整合，引导学生以合作的方式参与各种美术活动。采用开放式教学，让学生在观察欣赏中感受美、体验美，在实践操作中表现美、创造美。

篇14：小学二年级美术说课稿优秀

教材分析：

本课是设计应用型课程。通过本课的学习，可以使学生掌握玩具会转动的原理;使学生明白小小的玩具蕴含了许多知识;在教学过程中要培养学生有意识地运用所学的知识，大胆地进行想象，并表达自己的创意;培养学生有序地进行设计与制作，能注意设计与功能的关系，合理地使用材料和工具。通过做一做、玩一玩、比一比感受成功的乐趣。

教学目标：

1、情意领域：激发学生的想象力和创新愿望;使学生体会到自己做玩具的乐趣，享受成功的喜悦。

2、认知领域：使学生了解“转动”的基本原理，初步掌握对称与均衡的组合原理。

3、操作领域：引导学生用剪、折、卷曲、粘贴、插接等纸工制作方法，做出漂亮的、有创意的玩具。

教学重点难点：

重点：了解转动原理，学会转动玩具的制作方法。

难点：设计制作出新颖漂亮的转动玩具。

教学方法：以引导学生自主探索、研究、创造和解决问题为主，讲解演示为辅。

教具准备：会转动的民间玩具、彩色纸、硬纸、剪刀、胶水、毛衣针或小圆棒、泡沫塑料板(展示台)、儿童音乐、课件或投影仪。

学具准备：检查学生工具材料的准备情况(学生自带彩色纸、彩笔、剪刀、胶水、毛衣针或小圆棒)，可以根据需要进行调整和搭配。

教学过程：

一、导入新课

1、出示一些会转动的民间玩具(或投影图片)，让学生观察，并说说这些玩具都有什么特点?(学生答：都会转动)出示课题。这些会转的玩具都是聪明的人创造出来的，你们想不想也做一个会转的玩具，证明自己也是聪明的人啊?

2、设疑激趣：老师这儿有一张纸，怎么让这张纸也转起来?你能用手上的工具使它们转动起来吗?想一想，怎么做?(学生答：把纸卷成环、把毛衣针插在纸中间……)

根据学生回答，演示玩法，并出示结论：

⑴外形做成圆环。

⑵中间插上转轴。

说明：今天我们就要用纸这种材料来做会转的玩具。

设计意图：通过直观形象的演示和设疑激趣，一下子吸引了学生的兴趣和注意力，使学生带着新、奇、趣，很快进入了探索者的角色，在自行得出转动原理的结论后，迅速地兴奋地进入主要内容的学习。

二、佳作欣赏→了解方法→活跃思维

用纸做会转的玩具可以做成什么样子?要注意些什么?要怎样做才漂亮呢?我们先来看看别人的作品吧。引导学生欣赏书中的玩具作品，并让学生思考：

1、会转的玩具可以做成什么样子?是用什么方法做出来的?

可以做成小人儿、小动物、花、房子、汽车等等。用纸剪、折、卷曲、粘贴、插接等方法做成的。

2、它们在外形上都有什么特点?

它们的外形基本上都有对称和均衡的特点。

追问：为什么有这个特点?

3、外形是圆环形的玩具先做什么，后做什么，你能看出来吗?中间有转轴的呢?

4、要想玩具转得快、转得稳，还要注意什么?

外形要圆，要平整，要宽些;转轴要插在中间。

5、怎样使玩具更漂亮?

①在圆环形的玩具中间添东西进行装饰，也可以在圆环上面进行涂色或贴彩纸进行装饰。

②用转轴转动的玩具，可以在中间、外面进行涂色、贴彩纸、添加东西。

强调：要注意对称和均衡的组合原理。

设计意图：本环节主要是通过几个提问，让学生在欣赏玩具图片的过程中思考和回答，自已突破本课的重点和难点。问题的答案都在课件中或黑板上(事先遮起来)，每当学生回答出一点，教师便出示一点，并给予表扬，调动学生的求知欲和表现欲，学生们都兴奋不已。

三、渲染气氛→手脑并用→培养创新

你会做会转的玩具了吗?你准备做一个什么样的玩具?先让学生大胆地说出自己的设计思路。鼓励学生完成自己的设想。

1、作业形式：可小组合作完成(根据作业需要，可重新组合小组);也可单独制作。

2、作业要求：

①任选一种转动原理制作。

②可以做成小人儿、小动物，也可以做成其它你喜欢的样子。

③用纸要考虑色彩搭配，制作认真细致。

(学生制作时，播放优美的儿童音乐，老师辅导。)

设计意图：不同的作业要求是充分考虑到了学生的个体差异，对动手能力较强的学生可以让他们大胆创造。播放音乐，使学生在愉快的氛围中进行创造。

四、展评交流→拓宽思维→延伸空间

作业完成后，让学生玩一玩、比一比看谁做的玩具漂亮有趣，转得又快又稳。然后将作品放在展示台上，让学生自评、互评。

1、说说自己的“得意之作”。

2、说说“我”最喜欢的玩具。

小结：这节课你学会了什么?了解了什么?我们学会了做会转的玩具，有些同学做的玩具既漂亮又有创意，老师很喜欢你们的作品。还有没有其它样子的会转的玩具呢?你们想不想看?出示其它会转的民间玩具(课件或图片演示)，期望同学们以后也能设计制作出不一样的、有趣的玩具。

设计意图：通过游戏使学生情感得到升华，充分体验成功后的喜悦;通过自评互评，加强了学生间的交流，提高了语言表达能力。课尾欣赏，进一步拓展了学生的思维，给学生更大的想象空间。

板书设计：

会转的玩具

原理一：外形成圆环形：外形要圆，要平整，要宽些;

装饰方法：涂色、贴彩纸、中间添东西。

原理二：中间插上转轴：转轴要插在正中间;对称与均衡

装饰方法：涂色、贴彩纸、内外都可添加东西。

篇15：小学美术说课稿

一、教材分析：

1、教学内容：海底是一个充满了生命力和神秘色彩的水下世界。深蓝色的海水中生长着花纹漂亮、形状多样的鱼类，它是儿童最喜爱表现的对象之一。本课就设计了“对称剪刻、游戏活动、绘画表现”三个教学活动，帮助学生认识、感受、表现鱼和海洋生物的形状特征和海底世界的各种色彩变化，从而了解对称和不对称之间的区别，并在创作表现中发展儿童的形象思维和创造想象。

2、本节课的地位和作用：

《海底世界》是一节集欣赏设计、造型表现、合作探索等特点于一体的美术课。在此之前学生已经接触到了用颜料、彩笔、剪刀等工具进行作画，用彩泥、彩纸等手工材料来表现画面的知识，并掌握了一些基本的折纸、剪纸方法。本节课正是在此基础上让学生用折、画、剪、粘等方法来进行创作，在观察欣赏中感受美、体验美，在实践操作中表现美、创造美。

3.课时安排：根据学生的实际水平和本课的知识容量，我把前两个活动“用对称剪法剪纸鱼、剪手摆鱼”作为第一课时的教学内容，活动三“用绘画的形式展示海底世界”为第二课时的内容。我现在做课的内容是第一课时的两个活动。

4、本课的教学目标：

我根据美术课标要求以及学生的知识水平、年龄特点，设计教学目标如下：

知识与技能：

（1）认识、了解鱼的基本特征和形状，并能画、剪各式各样的鱼。

（2）了解对称形和不对称形的区别,掌握基本的绘制方法。

过程与方法：新课标强调，掌握知识的过程实际上是一种探究过程，选择的过程，制造的过程，是学生形成基本美术素养、创新精神以及逐步形成正确世界观的过程。这节课就是让学生亲历观察，尝试自己探究，动手制作各式各样色彩斑斓的鱼，经历亲自动手的过程，体验游戏活动的快乐，感受创作表现的成功。

情感、态度、价值观：培养学生在集体活动过程中，相互交流、相互启发的良好品质，提高观察、想象、探究、联想的能力，培养热爱自然，保护自然的情操。

教学重点：用对称法剪刻各式各样的鱼。

教学难点：绘制鱼的不同形状以及使用剪刀、刻刀剪出鱼形和花纹。

二、教法：在教学本课时，我遵循学生认知发展规律，把握“以学生发展为本”的教学理念，运用

1、情境体验教学法引导学生在具体的情境中主动地探究与发现，并用启迪、暗示、设疑、点拨、讲解示范等方式，展示学习全过程，充分发挥师生间的互动作用，从学生的兴趣、能力和需要出发，努力营造一种民主、自由与和谐的教学氛围。

2、激励评价法评价时遵循“没有差生，只有差异”的教学理念，采用多维和多级的评价方式，尊重学生的人格、情感和差异，形成融洽的师生关系，帮助每个学生了解自己的学习能力和水平，提高学习美术的兴趣。

三、学法：

1、自主探究法这是提高学生内驱力的有效方法。学生在自主探究的学习过程中，通过欣赏、感受、观察、体验、发现、对话、思考、讨论、尝试以及表现等活动，体会到了美术学习的乐趣，发展了综合实践能力，培养了设计意识与创新精神，陶冶了健康高尚的审美情操。

2、互助学习法让同伴之间典型带动，互助合作，促进他们自主学习的积极性。

四、教具、学具：，我根据学生以形象为主的思维特点，准备了几种海洋鱼成品以及半成品，绘制了《海底世界》挂图；为让学生自主探究，还给每组准备了2份鱼的模型，装进信封中。同时准备视频仪、剪刀、刻刀、胶水等工具，给学生提供具体可感的视觉效果，为扎实掌握技能提供条件。学生自备彩纸和旧挂历纸数张以及剪刀、刻刀、胶水等工具。

五、教学过程：教学过程是学生经验形成的过程，它指向经验的产生，又是经验得以生成的情境。因此，教学过程不再是单纯的传授知识的过程，而是促进学生反思，推动学生发展的过程。教学实施中，我本着“以学定教”的课程教学过程观，运用“作品引入感知美-----剪刻创作表现美——课堂延伸创造美”的教学流程,让学生在活动中成为合作、探究、表现的主体，成为美的创造者。

（一）作品引入感知美

1播放课件，展示海底鱼类让学生欣赏。提问：看到这各种各样的鱼儿你想向大家说些什么？

2.谈话交流

（1）谈收获。

（2）教师评价学生的表现后小结：大海真是一个色彩斑斓，充满生命活力和神秘色彩的世界，当你看到这么美的世界时，你不想把它描绘出来吗？现在老师就把这海底世界请到咱们教室，（出示海底世界图，激发审美期待）你发现这海底还缺点什么？今天，咱们就用自己的双手，来装扮这海底世界。

板书课题。

（设计意图:美的事物总是给人以向往与憧憬。当看到千姿百态的小精灵鱼儿以及色彩斑斓的植物时，无不被鲜活的生灵所感染，所震撼，无不渴望进入那神奇的海底，触摸海的脉搏。激发起探究的兴趣和动手制作的冲动，为下一步的自主探究奠定了情感基础。）

(二)剪刻创作表现美

1、学习剪纸鱼

谈话：海底世界这么丰富多彩，我们先做什么呢？

板书：剪鱼

⑴ 检查材料及工具准备情况

谈话:要想剪一条漂亮的鱼该用到哪些工具和材料？你准备好了吗？

根据学生的准备情况，教师把自己多准备的补充给学生。

⑵ 观察模型，分析鱼形及制作步骤和方法

谈话：“小鱼儿想和大家交朋友呢，它早就跑到大家的课桌上的信封里了！打开看看。我们要剪出鱼的哪几部分呢？要想顺利剪出漂亮的鱼儿需要先做什么，再做什么呢？”然后让学生合作观察探讨，教师提示学生为了观察得更仔细可以把作品拆开、合并反复研究。最后教师结合学生的回答，利用课件帮学生梳理鱼形特点，总结制作过程并板书:

对折-----画------剪

⑶教师重点引导点拨制作方法和注意事项

①为什么要对折?了解对称形和不对称形的区别

在学生理解的基础上老师做小结：“看，（出示剪好的形状对称的小鱼）象这样两边大小，形状一样的物体属于对称形，剪时，先对折是个好办法，这样省时省力，剪出的鱼儿才美丽大方。观察一下，图上这几条鱼哪些是对称的，哪些是不对称的？”

②在哪边画，画什么？了解鱼的多样性，避免错剪。

在学生回答的基础上我因势利导：“刚才我们已经了解了鱼的形状，你可知道，全世界有2万多种鱼儿呢，画图案时，你大胆想象一下，心目中最美的鱼儿长的什么样，把它画下来，这一步可决定你剪的鱼儿是否漂亮。在哪边起笔鱼儿才不会被剪碎？”边说边演示绘制时要在不开口的一边起笔，这样才能保证把小鱼剪成功。

③剪刻时你能提醒大家哪些方面需要注意？

教师提醒：小鱼儿的衣服可以用剪刀剪，也可以用刻刀刻；用刻刀时应该垫上垫板，以防损伤课桌；剪刻时要均匀用力，不要伤到手。

（设计意图：形象的作品最能调动学生的生活经验,冲击学生的视觉效果,因此,学生欣赏模型鱼时也会兴趣盎然,产生动手制作的欲望。制作的过程及方法都是让学生去发现，去总结。在探究交流的过程中感觉到我的发现得到大家的认可，我的存在很重要。再加上教师的及时性评价，让他们体味到成功的快乐，从而激发他们学习的乐趣。正如陶行知先生所说:先生拿做来教方为真教,学生拿做来学方为实学.）

⑷学生剪刻教师指导

尽管通过观察和点拨理清了剪刻的步骤及方法，但鉴于目前学生动手操作少的特点，剪刻的过程仍是教学的难点。在剪刻过程中我采用典型带动、互助合作的方法让学生实践，即教师在巡回指导过程中随时找出操作熟练的学生当小老师，对其他同学的绘制及剪刻进行帮扶。

⑸评鱼赏鱼分享快乐

展示成果是学生获得最大满足的过程。为让每一位孩子都能展示自己的作品，我采用三个步骤：展鱼-----摆鱼-----评鱼。

展鱼是每位同学把自己的作品在小组内进行展示，并尽可能的介绍自己作品的特点。

摆鱼是每个小组选择有特点的作品摆在老师绘制好的海底世界图上，剩余的作品各小组可在课桌上摆出一幅海底世界鱼儿嬉戏的场景。让孩子们给亲手剪刻的鱼儿选择一个舒适的家。

评鱼是让学生对黑板上的作品和各小组的作品进行互评、自评、师生评。剪的那条鱼最漂亮，色彩选择是否合适，形状姿态是否生动，剪刻的是否精致，你认为怎样改进可能更好一些等方面进行品评。在品评的过程中一方面创造美，感受美，另一方面让学生展现自我，分享快乐。

（设计意图；此环节通过作品的展示、品评，既提高了审美能力，又给学生提供表现自我的机会，激发学生的创造热情和表现欲。正像苏霍姆林斯基所说，我们力求使孩子在自己的劳动中体验到感受到自己的荣誉、自尊，能为自己的成果而自豪。）

2、制作手摆鱼，体验动态美

这一环节既是制作的继续，又是课堂的高潮。为激发学生的创造热情，我设计了这样的过渡：“同学们在这么短的时间内就亲自剪出那么美的鱼儿，看，真正成了鱼的海洋，成了充满生命力的世界，还真感谢你们这些小巧手，创造了这么令人心动的作品。你能想出什么办法让鱼儿游动起来？”以下四个环节层层深入，将活动推向高潮。

（1）演示老师在学生发言的基础上出示事先备好的手摆鱼让学生演示。

（2）制作观察成品，放手让学生制作，教师讲解注意事项，重点是三个方面：A对折后要画整条鱼的形状；B剪出的鱼形比手要大；C粘和时鱼尾不要粘在一起。

（3）表演用手中的鱼编演海底世界的趣味故事。

当学生还沉浸在自己创作的成果中，我因势利导：看，一条条活泼可爱的小鱼游得可真快乐，有的像在寻找妈妈，有的像在游玩，有的像在捉迷藏，大家何不编演一个小故事，让你的鱼儿玩得更有趣？小组合作，看哪个小组演得生动形象？谁欢迎老师加入你们的行列。赶快行动吧！

（4）评价激发学生的创造热情

谈话：“哪个小组最先展示自己的成果呢？其他同学当好小观众、小评委，我们还要选出今天的‘表演奖’‘口才奖’‘创新奖’‘小巧手’呢！”然后师生共同在海底世界这个大背景下表演节目。评价时学生先对自己今天的表现进行自评，并说出该获得的奖项，也可自己命名；然后再评价他人的表现。教师综合各组成员的表现进行点评激励，延续他们的创造热情。

（设计意图：美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧训练，而应视为一种文化学习。这一环节，师生共创浓郁的文化情境，创设有声有色的美术课堂，用画面，用语言，用音乐，激起学生创造的火花，推起学生爱护美、呵护美的波澜。）

(三)课堂延伸创造美

1、谈话：“今天的课咱们把海底世界搬到了课堂上，下课以后就得把它搬走。你想搬到哪里去呢？”

教师在肯定学生想法的基础上提议：

大家可以把海底世界搬到走廊的墙壁上，让其他同学也能欣赏到海底世界的美丽景色；

大家可以把海底世界搬到你的卧室里，让海底的鱼儿与你一同入梦。

2、“除了用剪刻的方法外你还能想出哪些方法来表现海底世界？”

那就选择你喜欢的方式来创造海底世界的美丽吧！

3、课堂寄语：

同学们：你的智慧就在你的手指尖上。让我们充分利用美术课堂给我们这双小手赋予更多的智慧和力量。记住：一点点时间+一点点创意=无穷无尽的快乐、美丽、温馨，并让我们珍惜呵护这美丽的家园，热爱神奇的大自然。

4、温馨提示：课下请同学们小心收拾好工具，把制作材料装进方便袋，增强学生爱护教室环境的意识，养成良好的卫生习惯。

（设计意图：课标中指出，美术课程要与学生的生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，发展学生创造美好生活的愿望和能力。此环节的设计，就为学生的自由呼吸和翱翔创设了一片碧草蓝天。）

六、板书：

本节课把《海底世界》图张贴在黑板的正中作为板书的主体，增强学生的视觉效果，让他们在丰富图画的基础上充分感受海底世界的多姿多彩。制作鱼的步骤在一侧板书，便于学生掌握制作的过程。整个版面既简洁明快，又突出主题，既加深学生的记忆，又给学生以美的享受。

以上几个环节只是活动开始前的周密设计，但师生互动是一个动态的过程。随着活动的不断开展，新的目标将不断生成，学生的认识和体验将不断加深，创造性的火花不断迸发。我会用十二分的耐心和爱心，努力给学生创设一个生动活泼，多姿多彩，充满乐趣的课堂！

篇16：小学美术说课稿

一. 教材分析

首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《生活中冷色》一课属于“造型·表现”学习领域，即通过看看、想想、画画等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

本节课要面对的教学对象是小学四年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：

知识目标：通过教学活动，让学生知道生活中冷色的色彩特点和所表达的感受。认识色彩冷暖的相对性。

能力目标：培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：

教学重点是：正确运用冷色调画一幅画，初步了解冷色调的特点。

教学难点是：知道冷色调所表达的感受，提高色彩审美感受能力。

二. 教法学法

在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

三.教学过程

为了使学生都能在视、听、说、画、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

1、激趣导入

首先我让学生欣赏一段音乐，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了《春江花月夜》把学生带入音乐的世界中，让学生体会音乐带来的色彩感觉，为后面设计冷色做好铺垫，引出本课课题—生活中的冷色。

2、引导启发

了解生活中的冷色，其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发了解生活中的冷色”一环节。让学生自己先感受什么是冷色，然后寻找生活中有哪些冷色。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。

然后我设计了一个小测试，让学生自己区分冷暖色，以此来引出色彩的相对性。让学生自己发现问题，并试着解决问题。培养学生自主探究，解决问题的能力。课上到这里学生都会有一点疲劳的感觉，注意力开始分散，所有我随之设计了一个小游戏，让学生自己判断画面的冷暖，也以此来检测学生的学生情况。在这些画中我有意选择了几幅冷暖色兼具的画，引导学生探讨冷色调画中有暖色出现，有什么作用？然后就是画法的不同表现，尝试不同的画法，体会不同造型特点的乐趣。

3、大胆创作

设计一个情境，为了给学生一个自由发挥、创造的空间，鼓励学生对自己感兴趣的事物进行创作，在创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，符合本课的要求。在整堂课中，播放音乐，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

4、展示交流评价

我接着设计了展示交流评价环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

5、课堂小结扩展延伸

我给学生留了一个拓展延伸的作业：回家告诉爸爸妈妈自己家中哪些物品是冷色，哪些又是暖色的？把自己的成果与家人共同分享。

总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行创造，强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。

篇17：小学美术说课稿

绕绕涂涂是专为一年级学生而设的线条练习课，目的是训练手的表达能力，控制能力与眼的观察能力，它使孩子们空间的，动作的体验与平面的模拟的描绘紧密的结合，巧妙的转换，使儿童充分感受到线与形的关系，这一课首先让孩子们回忆生活中熟悉的物体形状，然后用线条表现形，激发学生对不同形体事物的感受，掌握绕涂的方法，表达出自己对形体的理解。根据以上要求,我特制定以下教学目标.

教学目标

1、启发学生感受和认识物体的形状。

2、大胆用线涂绕出物体的形状。

3、体验涂绕的乐趣,激发绘画热情。

为了让学生从小有一双善于发现的眼睛,让孩子从小学会观察，我制定了以下的教学难点。

教学难点

1、积极运用线条进行作业,引导孩子仔细观察线条画的特点,绕的方法。

2、为了让孩子们能够画出具有特点的作品。

3、大胆落笔，逐渐形成自己对物体形的感受能力。

教学环节

我设计从观察------记忆------想象这一过程

1、我在讲台上用绕的方法绕出了蝴蝶和蜻蜓,以引起学生的学习兴趣,并提醒大家,我们小朋友也有一双巧巧手,能不能以线条的形式表现一幅作品?

2、我拿出实物-----菠萝让学生观察,并在黑板上用涂绕的方法将菠萝画出来,让学生去观察,去发现.

3、再次出示一些实物,并联想到生活中一些其他的物体让生动手绕一绕,涂一涂.并根据不同的学生分层次布置作业。

篇18：小学美术说课稿

一、说教材

本课是平面构成“重复的形”之后的第二课，属于“造型表现”的学习领域。“渐变的形”是构成艺术内容之一，它是“造型表现”学习的基础。在本课的教学中，主要是引导学生发现、欣赏生活中渐变的形的现象，感受大师作品中的这种现象产生的美感，初步了解平面构成知识，学习简单的平面构成设计方法，并学习创造多种方式表现有趣的渐变的形。应避免学科知识专业化，注重调动学生的学习积极性和主动性，培养学生的造型、表现意识，激发他们表现美和创造美的情趣和能力。

1.教学目标

（1）了解渐变的基础知识，掌握渐变的表现方法，引导学生利用第一“形”，发挥想像，来创作表现“渐变”后的第二“形”，提高渐变构成艺术的表现力。

（2）引导学生用多种形式去表现渐变，并能设计、绘制有趣的渐变画面。

（3）欣赏艺术家的作品，感受并体验渐变的形所具有的独特艺术魅力，培养学生发现美、欣赏美、变现美的能力。

2.重难点

重点：了解渐变的形的特征与规律。

难点：引导学生学会观察渐变的形，用不同的表现方法表现渐变的形，能绘制新颖、有趣的渐变的形的画面，并能进行装饰。

二、说教法、学法

1.说教法

美术课教学重在培养学生的审美意识和能力，如何完成这一教学任务，教师教学方法就显得非常重要。我根据我校的实际，因材施教，我将采用引导观察、分析讲解等多种方法进行教学，利用展示图片、美术作品，对渐变这一形的变化的知识进行讲授，即直观又灵活，这样更有利于调动学生的积极性，激发兴趣更占优势。

2.说学法

在教学中，学法上主要通过欣赏、比较、谈话、动手画画等方法相结合。通过启发学生发现周围的现象，在司空见惯的现象中寻找渐变的图形美，从中体会渐变给人带来的美感，并试着动手设计一幅由“形”到另一“形”的渐变的形的图案。