读鹊桥仙有感
【简介】感谢网友“治鞭钰”参与投稿，以下是小编为大家准备的读鹊桥仙有感（共6篇），希望对大家有帮助。
篇1： 读鹊桥仙有感
人说：浮生三叹，不叹悲欢，一叹花疏酒淡，再叹无人知弦断，三叹夜已尽，春将阑。品读了《鹊桥仙》我只道：浮生若叹，不叹悲欢，一叹相思总是愁多情，再叹相聚总也无限短，三叹等待总却无尽长。
一叹相思总是愁多情：“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。”夜深的时候，也总有那么些思念会肆虐的生长，再蔓延到银河的另一端。纷扰的世界，也总有人愿意为你放弃万千宠爱，愿意为你忘记姓名和骄傲，单纯的恋着你温暖的怀抱，盼着你温柔的宠爱。想着谁的时候，静静的听着一首歌，诉尽了衷肠，还催了伤感的情怀；想着谁的时候，就静静的走一段路，踏进了相思，像迷宫一样却无法再走出；想着谁的时候，就静静的看着天空，本是一眼的澄澈，却总也逃不开谁的双眸。相思总是不自觉的蔓延开来，可是也总有人愿意就那么想着，恋着，毕竟她总还是相信，那样一个眼神，那样一份关怀，她总是还可以等来。即使并不是所有的美丽爱情都可以一直相守，但是让爱情在心里扎根，温暖每个日子，也是一种幸福的姿态。“自古相思愁多情”，也就只有多情的人会为着这相思而辗转难眠，也就只有多情的人会为着这相思红着双眼，愁了思绪。
再叹相聚总也无限短：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”也总有人愿意去相信，两厢情愿的思念会换得一次温暖的再遇。也总有人愿意去成全那真心实意的两厢情愿。相逢总也似首歌，可她不会告诉你拥抱的温度，她也不会告诉你谁的眼神里还藏着幸福。这温度，这幸福，她只管温暖谁的心窝。相聚即使再长，他也总还是不厌疲倦的笑着，乐着；相聚即使再短，也总还是有人永远的记得那瞬间的温存。
谁的思念换不来谁的回应，谁的思念又换来了谁的温暖，你只管去问谁，我想他也不会告诉你，即使那是总让人回味的瞬间。相思长，而相聚总是短，谁给谁的温暖，谁只管把它藏在心上。
三叹等待总是无限长：“此情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”可是那谁的梦里，又是谁的等待，已然恰似了花开？
紫陌红尘，寂寞为谁容。夜，总是与寂寞有染。窗外，一轮明月静静地看着我，好像在告诉我，那满天的繁星都掩饰不了它的孤独。我想我和他们没什么两样，总是喜欢怀揣着无尽的等待躲藏在黑夜，任寂寞和孤独无情的摧蚀我、包裹我。人都说：也许每个躲在黑暗中的人，心里都藏着一个沉重的故事，于我而言，谁，就是我的故事，所有的。没有谁的日子，只是开始喜欢黑暗，让人心静，让人安全感膨大到足以让自己安稳睡上一觉。开始喜欢安静的孤独着，不喜花哨的岁月，因为越是繁华，越是容易让人沦陷。岁月他是一个贼，总是会在不经意间偷去许多美好的容颜，真实的情感，幸福的时光，也许我们无法做到熟视无睹，但也不必干戈相向。我也终究还相信，那样一个谁，已然是我心上的刺青，谁也不能将它奈何。也开始喜欢沉浸在孤独中，猫着身子，一边静静地看着岁月一点一点将那些美好的东西抽离，一边静静地回味着那些美好、幸福的时光。那孤独也应该是温暖的，虽是有那么一些忧郁，却终究也还是有炽热的时候，毕竟，它还与谁相关。一直不太喜欢那些忧伤的语言，可是自己却常常被那些语言所折服。内心在抗争着，所以在我孤独的时候，让我为我的谁写上一首诗吧，只诉温暖不言殇。我的孤独，即使花味渐浓，茶味渐醇，他也还就那么生长着，只愿和谁倾心相遇，安暖相陪。此生若叹，就让我且叹内心孤独无人暖，就让我叹等待总是无尽长。
谁的等待，恰似花开？我的等待，恰似花开。寂寞的月光啊，我愿意向着你生长，且把我的寂寞也照的更加荒凉，把我的等待无限延长。夜深的时候，你且静静地听着，我的等待已悄然爬上了窗头，漫着花开的声音。虽说是此情若是久长时，又岂在朝朝暮暮，可是我执着的等待呀，也已然开始比我的孤独更遥远，比我的`平凡还更深沉，它就这样盛开着，像花儿一样，盛开着……
篇2： 读鹊桥仙有感
很偶然地打开一个网页，看到了宋人秦观写的那首千古永留的《鹊桥仙》。此诗当然不会是第一次阅读，但，恰好近日心情有别，再读此诗，不免感慨良多，不吐不快。于是，就随手又在键盘上击打了起来。
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
秦观的这首《鹊桥仙》，写的是留传千古的牛郎、织女的爱情故事。词的上片，以简洁的笔调，写出了他们七七佳期相会的盛景。词的下片，则以浓墨重彩，写出了他们依依惜别，将爱永存心间的忠贞。作者将抒情、写景、议论融为一体。
意境新颖。牛郎、织女被王母强行隔开后，一年才有一次鹊桥相会。词人既没有慨叹他们聚少离多，更没有抒发缭绕于胸的脉脉相思。而是自出机抒，将笔锋定格在歌颂坚贞不渝、诚挚不欺的爱情上。
匠心独具。宋时多数人对爱情的看法，就是两情相慕，必形影不离，分分相爱，秒秒相亲。而秦观却否定了这种朝欢暮乐的庸俗生活，他要倡导与歌颂的，是天长地久的忠贞爱情。这不能不说是难能可贵的。
独辟蹊径。起句的“纤云弄巧”，以轻柔多姿，优美巧妙的云彩，来显示织女手艺的精巧绝伦。然而，就是这样美丽多才多艺的仙女，却不能如己心愿，与相爱的人共渡美好生活。那飞驰长空的流星，也因为看到他们的离愁别恨，伤悲而坠。以“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”的感慨，至“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”为结，以字字珠玑、落地金石的警策之语，宣扬了人间爱情的真谛，使词让人读来余味隽永。正因为人们心中都渴望，能拥有这样的爱情，才使得这首词能流传久远，历久而不衰。
悠悠千古，无论是人间，还是仙境。何处不是在为情痴，为情狂？天上人间，何时听不到“情到深处人孤独，自古多情伤离别”的感叹。人非草木，仙孰能无情。朗朗乾坤，怎一个“情”字了得。
现实中，因为情苦，演绎出多少潸然泪下的故事。网络里，因为情累，写下了无数悲伤哀怨的文章。一个“情”字，多少男女立过：“为伊消得人憔悴，衣带渐宽终不悔”的誓言。一个“情”字，多少男女发出：“五百年佛前青灯相伴，怎就求得个擦肩而过”的感叹。
不管是誓言也好，还是感叹也罢，不管是现实世界，还是虚假世界的爱情。相互信任，相互理解，相互宽容，都应当是首位的。虽然爱情是一种深刻在心尖上的情感，但你如果太在乎，太在意，就很容易心生猜忌与疑虑，也许就是一件很平常的事，都会胡思乱想，而使其变的面目全非，最终必然导致情恨，情伤，情亡的结局。
“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”就是告诉人们，相爱的男女，不能像藤蔓与树一般，相互依附、彼此寄生、时时缠绕。而是要在深厚感情基础之上，彼此给对方保留一个宽松的空间，同时保有自身人格的相对独立。
只有这样才能做到心意的相通，心灵的默契，彼此在快乐的氛围中，深深地眷恋着对方。只有这样才能共享，你幸福着我的牵挂，我沉醉于你的柔情。一起搜寻属于彼此的时空，一起数着只为彼此的心跳，为对方的忧伤而忧伤，为对方的快乐而快乐，这种至情至信的爱情境界。
茫茫人海，匆匆苍生，相逢相遇，离合悲欢，都是当以珍藏的情缘。当岁月在我们额头刻满沟痕，当今天成为久远的往事，只要保有“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”信念，笔尖流淌出的，就定然是永恒的思念。
篇3：读秦观鹊桥仙有感
读秦观鹊桥仙有感
很偶然地打开一个网页，看到了宋人秦观写的那首千古永留的《鹊桥仙》。此诗当然不会是第一次阅读，但，恰好近日心情有别，再读此诗，不免感慨良多，不吐不快。于是，就随手又在键盘上击打了起来。
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
秦观的这首《鹊桥仙》，写的是留传千古的牛郎、织女的爱情故事。词的上片，以简洁的笔调，写出了他们七七佳期相会的盛景。词的下片，则以浓墨重彩，写出了他们依依惜别，将爱永存心间的忠贞。作者将抒情、写景、议论融为一体。
意境新颖。牛郎、织女被王母强行隔开后，一年才有一次鹊桥相会。词人既没有慨叹他们聚少离多，更没有抒发缭绕于胸的脉脉相思。而是自出机抒，将笔锋定格在歌颂坚贞不渝、诚挚不欺的爱情上。
匠心独具。宋时多数人对爱情的看法，就是两情相慕，必形影不离，分分相爱，秒秒相亲。而秦观却否定了这种朝欢暮乐的庸俗生活，他要倡导与歌颂的，是天长地久的忠贞爱情。这不能不说是难能可贵的。
独辟蹊径。起句的`“纤云弄巧”，以轻柔多姿，优美巧妙的云彩，来显示织女手艺的精巧绝伦。然而，就是这样美丽多才多艺的仙女，却不能如己心愿，与相爱的人共渡美好生活。那飞驰长空的流星，也因为看到他们的离愁别恨，伤悲而坠。以“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”的感慨，至“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”为结，以字字珠玑、落地金石的警策之语，宣扬了人间爱情的真谛，使词让人读来余味隽永。正因为人们心中都渴望，能拥有这样的爱情，才使得这首词能流传久远，历久而不衰。
悠悠千古，无论是人间，还是仙境。何处不是在为情痴，为情狂？天上人间，何时听不到“情到深处人孤独，自古多情伤离别”的感叹。人非草木，仙孰能无情。朗朗乾坤，怎一个“情”字了得。
现实中，因为情苦，演绎出多少潸然泪下的故事。网络里，因为情累，写下了无数悲伤哀怨的文章。一个“情”字，多少男女立过：“为伊消得人憔悴，衣带渐宽终不悔”的誓言。一个“情”字，多少男女发出：“五百年佛前青灯相伴，怎就求得个擦肩而过”的感叹。
不管是誓言也好，还是感叹也罢，不管是现实世界，还是虚假世界的爱情。相互信任，相互理解，相互宽容，都应当是首位的。虽然爱情是一种深刻在心尖上的情感，但你如果太在乎，太在意，就很容易心生猜忌与疑虑，也许就是一件很平常的事，都会胡思乱想，而使其变的面目全非，最终必然导致情恨，情伤，情亡的结局。
“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”就是告诉人们，相爱的男女，不能像藤蔓与树一般，相互依附、彼此寄生、时时缠绕。而是要在深厚感情基础之上，彼此给对方保留一个宽松的空间，同时保有自身人格的相对独立。
只有这样才能做到心意的相通，心灵的默契，彼此在快乐的氛围中，深深地眷恋着对方。只有这样才能共享，你幸福着我的牵挂，我沉醉于你的柔情。一起搜寻属于彼此的时空，一起数着只为彼此的心跳，为对方的忧伤而忧伤，为对方的快乐而快乐，这种至情至信的爱情境界。
茫茫人海，匆匆苍生，相逢相遇，离合悲欢，都是当以珍藏的情缘。当岁月在我们额头刻满沟痕，当今天成为久远的往事，只要保有“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”信念，笔尖流淌出的，就定然是永恒的思念。
篇4：读秦观《鹊桥仙》有感
读秦观《鹊桥仙》有感
“黯然销魂者，唯别而已矣。”
离别与欢聚，这是一对相依为命的生死冤家。没有别前的依依不舍，别时的柔肠寸断，别后的苦苦相思，也就没有对相聚的企盼和相聚时洒泪而欢。可是，我们不难发现这样一个有趣的现象：凡是夫妻、恋人离别，都异常悲苦，凡朋友分别则多半豪迈，作旁观者时，便显得轻易而潇洒和超然。
于是，我便这样认为：自己别离都是痛苦的，别人别离则未必痛苦，因为与我无关嘛。
下面，我们就拿高二语文第一单元的几首与离别有关的诗词作品来说吧。
先看《迢迢牵牛星》中牛郎织女：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。 纤纤擢素手，札札弄机杼。 终日不成章，泣涕零如雨。 河汉清且浅，相去复几许? 盈盈一水间，脉脉不得语。”牛郎织女一年一聚，会短离长，织女思念丈夫而“泣涕零如雨”，无心工作“终日不成章”。她与牛郎隔着银河，可望而不可及，“盈盈一水间，脉脉不得语”，千种柔情，无以表述;万般牵挂，不能转达。此中痛苦，凡天下有情人，均可感同身受。——此为切身之痛啊。
柳永的《雨霖铃》一词，将情人分别之痛苦更是表现得淋漓尽致。别离时，自己是“都门帐饮无绪”，因为酒入愁肠，难免要化为相思泪，但是，别是难免的'，就借酒浇愁吧。想到别后的孤苦与寂寞，“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，前路茫茫，何处是个尽头?“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说!”怎不让人悲从中来?因为眼见着这一去，就孑然一身了，“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”，谁来安慰我?谁来陪伴我?如此凄凉，如此孤独，如此寂寞，怎能不让人悲痛欲绝?随着别离时刻的逼近，词人越来越痛苦，执手相看，泪眼婆娑，“竟无语凝咽”，千言万语涌上心头，就是不知从何说起，只让那不听话的眼泪尽情地流吧——因为“多情自古伤离别”，更那堪在这“冷落清秋节。”——这种痛苦只有当事者才能感觉得到啊。
同样，秦观在《鹊桥仙》也写到了别离，牛郎织女经过一年漫长的等待，“银汉迢迢暗渡”，终于在金风玉露的七月七日鹊桥相会了，一刻千金，可以想象他们是何等珍惜这短暂的欢聚。欢乐嫌夜短，看看天将黎明，鹊桥将散，分离的时刻又来临，“柔情似水，佳期若梦”，这是何等难舍难分，“忍顾鹊桥归路”，从一个“忍”字，我们可以看出那别离的悲苦，这也是当事人才有的呀。然而，词人到此说出了一句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，只要两情长久，这种“金风玉露一相逢”的日子，就可以千年万载地过下去，多么浪漫啊，因而“便胜却人间无数”，比起人间来不知要好出多少倍?真是潇洒!
可是，如果他秦观亲身经历别离时，会怎样呢?请看：“驿寄梅花﹐鱼传尺素﹐砌成此恨无重数。”(《踏莎行》)这是别后通书信之时;“佳会阻，离情正乱，频梦扬州”(《梦杨州》)，做梦都在想着相聚;“未知安否，一向无消息”总是牵肠挂肚;“西城杨柳弄春柔。动离忧，泪难收。犹记多情，曾为系归舟。”“便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”(《江城子》三之一)一样是伤心断肠;“游蝶困，乳莺啼。怨春春怎知。日长早被酒禁持。那堪更别离。”(《阮郎归》(四之一)同样是借酒浇愁!
如此说来，天下无论何人，当与别离遭遇时，都难以真正地超然物外，让自己潇洒起来，因为旁观者清，当局者迷，迷就迷在它“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。”说别人的话容易，说自己的话就难上加难!
篇5：朗读鹊桥仙 秦观
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦,忍顾鹊桥归路。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!
注释
①鹊桥仙：此调有两体，五十六字者始自欧阳修，因其词中有“鹊迎桥路接天津”句，取以为名;八十八字者始于柳永。此调多咏七夕。
②纤云弄巧：纤细的云彩变幻出许多美丽的花样来。这句写织女劳动的情形。传说织女精于纺织，能将天上的云织成锦缎。
③飞星传恨：飞奔的牵牛星流露出(久别的)怨恨。作者想象被银河阻隔的牛郎、织女二星，闪现出离愁别恨的样子。
④金风：秋风。秋，在五行中属金。玉露：晶莹如玉的露珠，指秋露。
⑤忍顾：不忍心回头看。
⑥朝朝暮暮：日日夜夜。这里指日夜相聚。
译文
彩云显露着自己的乖巧，流星传递着牛女的愁恨。
纵然那迢迢银河宽又阔，鹊桥上牛郎织女喜相逢。
团圆在金风习习霜降日，胜过了人间多少凡俗情。
莫说这含情脉脉似流水，莫遗憾美好时光恍如梦。
莫感慨牛郎织女七夕会，莫悲伤人生长恨水长东。
只要是真情久长心相印，又何必朝夕相聚度此生。
赏析
这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。
此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣;其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。
词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的'云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。
关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，秦观却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易!”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。
接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数!”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。
“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎!“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。
回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂朝朝暮暮!”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。
这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。
此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。
篇6：秦观《鹊桥仙》阅读赏析
秦观《鹊桥仙》阅读赏析
原文：
鹊桥仙·华灯纵博
陆游
华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举。酒徒一半取封侯，独去作、江边渔父。
轻舟八尺，低篷三扇，占断蘋洲烟雨。镜湖元自属闲人，又何必、官家赐与。
鹊桥仙·华灯纵博字词解释：
1、华灯：装饰华丽的灯台。
2、纵博：纵情赌博。此处视为豪爽任侠的一种行为表现。《剑南诗稿》卷二十五《九月一日夜读诗稿有感走笔作歌》：“四十从戎驻南郑，酣宴军中夜连日……华灯纵博声满楼，宝钗艳舞光照席。……”
3、酒徒：犹言市井平民，普通人。《史记》卷九十七《郦生陆贾列传》：“郦生嗔目案剑叱使者曰：走，复入言沛公！吾高阳酒徒也，非儒人也。”
4、渔父：渔翁，打鱼的老人。
5、占断：完全占有。
6、蘋洲：丛生苹草的小河。
7、镜湖：在浙江会稽、山阴两县交界处，周遭三百余里，以水平如镜而出名。
8、闲人：作者自称，乃愤激之辞。
9、官家赐与：唐开元间，诗人贺知章告老还乡到会稽，唐玄宗诏赐镜湖剡溪一曲。陆游反用其典，表达自己的不满之情。官家，指皇帝，此处明指唐玄宗，实指当时的南宋皇帝。
鹊桥仙·华灯纵博翻译：
当年在华丽的灯光下纵情地博弈，骑着骏马猎射驰骋，谁还记得我当年豪壮的军旅生活？那些无聊酒徒有许多如今都封了官爵，只有我等愿意隐居江边做渔翁。
江边有八尺轻舟。撑着低低的三扇篷，独自享受长满蘋草的水边景色，镜湖本来就属于像我这样的闲适之人。又何必非要你“官家”赐与不可呢？
鹊桥仙·华灯纵博阅读答案：
试题：
1.上阕最后两句是什么意思？他表达了作者什么样的情感？
2.词的结尾借用了贺知章的故事，这有什么用意？请简要分析。
3.词的上阕主要运用了什么表现手法?请结合词句简要分析。（3分）
4.请结合对全词的理解，说一说“镜湖元自属闲人，又何必官家赐与!”一句表达了词人怎样的思想感情。（2分）
答案：
1.①那些整天酣饮的酒徒一个个都受赏封侯，而自己只能做个闲散的江边渔翁。②表达了对自己壮志未酬而只能隐居的无奈与牢骚。
2.①用来含蓄地表现对统治者的不屑以及愤慨不平。②皇帝既置我于闲散，镜湖风月原本就属于闲散之人，又何必要你皇帝恩赐呢？（③再说，天地之大，何处容不下我一个闲散之人，谁又稀罕你皇帝的恩赐！
3.词的上阕主要运用了对比的表现手法。前三句将难忘的戎马生涯与现在无人记起的寂寞凄凉形成对比（或答“第一、二两句追忆当年的豪举与现在独作江边渔父的闲散形成对比”），表现自己理想成空的寂寞凄凉（或答“失落”“落寞”“惆怅”等）；后两句中将终日酣饮耽乐的酒徒反倒受赏封侯与志存恢复的有志之士却被闲置不用形成对比，表现了对世道不公的愤懑不平之情。（3分；答对手法给1分，内容分析1分，情感1分）
4.这两句的意思是:这镜湖风月本来就只属于闲人，还用得着你官家赐与吗？表达了词人对官家的轻蔑（或答“蔑视”“不屑”等）之态和内心的愤慨不平之情。（内容1分，情感1分）
鹊桥仙·华灯纵博创作背景：
这首词为词人晚年罢归山阴后所写。陆游少年时便负有凌云之志，为抗击金兵驰骋奔走。但因此而为主和派排挤，屡遭贬黜。请缨无路的词人只好寄情江湖，渔樵度日，然而终是忧愤难平。这首《鹊桥仙》就表达了他这种心情。
鹊桥仙·华灯纵博赏析：
“华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举。”开篇就追忆往事，发表感慨。这两句采用倒叙手法，回忆“当年”旧事。从“华灯纵博，雕鞍驰射”两个对偶句，知所谓当年是指在南郑从军一段时期。他对这一时期的“豪举”生活，印象极为深刻，后来多次见于吟咏。这是因为：一、他亲自到了接近国防前线的地区，接触许多激动人心的场景，如射猎、检阅、韩信拜将坛、武侯祠庙，登高远望长安诸山，义士冒死驰递情报等等。二、扩展了视野，丰富了生活，激发了爱国热情，获得了大量的创作题材，奠定了“诗外功夫”的理论。完全可以说，南郑从军，对他的诗歌艺术具有划时代的意义。他曾有诗说：“华灯纵博声满楼，宝钗艳舞光照席。”“分骑霜天伐狐兔，张灯雪夜掷枭卢。”前两句辞采华丽，极具象征意义，将当年南郑从戎时期，词人与同僚纵情欢赌、策马射猎的生活场景重现。此处赌博并无贬义，突显的恰是一掷千金的豪爽性格。“谁记”二字转折强烈，写华年消逝、世事变迁之后，还有谁记得当年的豪情壮志。
“酒徒一半取封侯，独去作江边渔父。”这两句紧承“谁记”领起的转折，想过去，叹今朝。从此，下文分向“低沉”和“开朗”两方面开拓。封侯、渔父，是两种截然不同的人生遭遇，荣辱升沉，各有畔岸。“酒徒”是普普通通的平凡之人，暗用刘邦时策士郦生故事，在这儿是指原来和自己比肩而后来逐渐爬上去的.达官贵人（如范成大、周必大都位至宰执）。当年与自己一起饮酒的人，至少有一半已经封侯进爵，可是自己却落得病老乡里，成了一个靠打渔为生的衰老渔夫。这里只作说明，并不见褒贬或感叹的痕迹。但也不禁使人发问：那些酒徒，是怎样取得封侯的，自己又为什么落拓江湖甘心去做钓徒渔父，但这不是作论文，为艺术法则所制约，不能说，也不必说了。诗词语者，有它的特色，留有余味，让读者自去咀嚼和解答，这就是“言有尽而意无穷”的妙处。“独”字突显出孤家寡人、顾影自怜之意。把成为“渔父”的自己置于“封侯者”之中，对比鲜明，写出陆游仕途的坎坷失意。还应看到，去做渔父，有他的天惠条件，门前宅旁，江湖满地，烟水迷离，是渔父生涯最理想的环境。无怪他在词作里常常提列。此篇而外，如《渔歌子》五首、《鹊桥仙·一竿风月》、《长相思》五首，都是歌颂渔钓生活的清丽超爽之作。诚然，这里也许微寓《楚辞·渔父》“举世皆浊而我独清”的惋叹。
下阕紧承“渔父”二字，从小船写起。“轻舟八尺，低篷三扇”，八尺长的轻小舟船，只有三扇低矮的蓬窗，恐怕只能容下词人一人。但是，词人却说它“占断蘋洲烟雨”，别有新致。表现出词人对渔钓生活的喜爱。“占断颇洲烟雨”，情景交融，韵味殊胜。蘋洲之上，烟雨迷蒙，水云之乡，为自己独占．逍遥容与，可以尽情领略心境何等旷远。况周颐说：“善言情者，但写景而情在其中。”只此一句，抵得张志和全篇《渔歌子》，此可视为“当年豪举”在意境上的升华。在广阔的湖面这一背景中，相较于“轻舟”之小，湖水简直可称大而无当，如此轻巧纤弱的一叶扁舟，绝对不可能占尽风雨，唯词人胸怀宽广能为之。通过这样鲜明的对比，词人言明渔钓生活已成为自己的精神栖所。
“镜湖元自属闲人，又何必官家赐与。”这两句引贺知章的典故。贺知章是会稽人，为官为文都很成功，天宝年间自请归乡为道士，唐玄宗特赐封地。这两句中，词人用略带嘲讽的口吻，打趣贺知章受皇恩所赐得以清闲归乡，实是用以自嘲，嘲笑自己衰鬓残年尚寸功未立。虽有怨念，但词人不仅把这种情怀表达得十分平淡，还显得英气凛然，可能是其晚年心境愈发冲和的缘故。
后人论辛、陆诗词，谓“时时掉书袋．要是一癖”。其实用事只要贴切自然，没有什么不可以。近代词人、词论家况周颐指出必欲得天然妙语，“其道有二。曰性灵流露，曰书卷酝酿。”可谓知言。杨慎评此作：“英气可掬，流落亦可惜矣！”杨慎于此拈出“英气”二字．丁消沉遁世的基调中看到开朗超拔的一面，具见法眼。在任何时代，作为一个诗人的气质来说，这种“英挺之气”断不可少。这是在品格和艺术创作中的间架和脊梁。
全词用笔蕴蓄，颇见炼字炼句之功。如开头只用八个字，就概括了南郑从军多方而的“豪举”。“酒徒”二句，指出持身不同，遭逢各异，亦自言外有意。“占断”一句，只用六字，诗情画意，境界全出。正如赵翼所说：“放翁功夫精到，出语自然老洁，他人数言不能了者，只在一二语了之。”若姚范说他“苍黯蕴蓄之风盖微”，并非公允之论。
另外，此词虽用了一半篇幅描绘渔父生涯，但陆游与张志和一类烟波钓徒全然不同。被迫投闲的渔父即使表面上再潇洒悠闲，骨子里仍是时时不忘“当年豪举”的爱国志士。正是这股内在的豪纵之气，贯注于全词，便在字里行间和转折推进中流露了一种强烈的不平、怨愤、牢骚和孤傲，而词中“谁记”、“独去”、“占断”、“元自”、“何必”等词语，则在表现上述感情方面起了重要作用。
个人资料：
陆游（1125年—1210年），字务观，号放翁，汉族，越州山阴（今绍兴）人，南宋文学家、史学家、爱国诗人。
陆游生逢北宋灭亡之际，少年时即深受家庭爱国思想的熏陶。宋高宗时，参加礼部考试，因受秦桧排斥而仕途不畅。宋孝宗即位后，赐进士出身，历任福州宁德县主簿、敕令所删定官、隆兴府通判等职，因坚持抗金，屡遭主和派排斥。乾道七年（1171年），应四川宣抚使王炎之邀，投身军旅，任职于南郑幕府。次年，幕府解散，陆游奉诏入蜀，与范成大相知。宋光宗继位后，升为礼部郎中兼实录院检讨官，不久即因“嘲咏风月”罢官归居故里。嘉泰二年（1202年），宋宁宗诏陆游入京，主持编修孝宗、光宗《两朝实录》和《三朝史》，官至宝章阁待制。书成后，陆游长期蛰居山阴，嘉定二年（1210年）与世长辞，留绝笔《示儿》。
陆游一生笔耕不辍，诗词文俱有很高成就，其诗语言平易晓畅、章法整饬谨严，兼具李白的雄奇奔放与杜甫的沉郁悲凉，尤以饱含爱国热情对后世影响深远。陆游亦有史才，他的《南唐书》，“简核有法”，史评色彩鲜明，具有很高的史料价值。
