李清照《孤雁儿》原文赏析
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篇1：李清照《孤雁儿》原文赏析
李清照《孤雁儿》原文赏析
【原文】
孤雁儿 ①(世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。)
藤床纸帐朝眠起②，说不尽无佳思③。沈香断续玉炉寒④，伴我情怀如水。笛声三弄⑤，梅心惊破⑥，多少春情意⑦。
小风疏雨萧萧地⑧，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空⑨，肠断与谁同倚⑩。一枝折得，人间天上，没个人堪寄⑪。
【注释】
①孤雁儿：《孤雁儿》原名《御街行》。《古今词话》无名氏《御街行》词有“听孤雁声嘹唳”句，故更名《孤雁儿》。
②藤床：藤条编织的床。纸帐：茧纸做的帐子。
③佳思：好心情。
④沉香：薰香的一种。玉炉：玉制的香炉或是香炉的代称。
⑤三弄：即“梅花三弄”，古代笛由名，或称“梅花引”。
⑥梅心惊破：指梅花闻笛而心伤。
⑦春情意：喻指当年夫妻情深。
⑧萧萧地：淅淅沥沥。地，语助词。
⑨吹箫人去：《列仙传》：“萧史者，秦穆公时人也，善吹箫，能致孔雀、白鹤于庭。穆公有女字弄玉，好之。公遂以女妻焉。”此言其夫赵明诚之去世。
⑩肠断：这里形容因丧夫而悲伤之极。《世说新语·黜免》：“桓公入蜀，至三峡中，部伍中有得猿子者，其母缘岸哀号，行百馀里，不去，遂跳上船，至便即绝。破视其腹中，肠皆寸寸断。”
⑪一枝折得三句：化用陆凯《赠范晔》诗意。折梅相送，丈夫故去，所以说没人堪寄。
【赏析】
此词前有小序：“世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。”虽云梅词，实际上不过借梅抒怀旧之思。
床、帐、香炉，是一般闺情词的常见意象，此词也从这些物事写起，迤逦写入抒情主人公的内心世界。这里，床，非合欢之床，而是用藤竹编成的轻便单人床。帐，亦非芙蓉之帐，而是当时在文人高士中流行的一种特制的用坚韧的茧纸作的帐子。宋人林洪在《山家清事》的“梅花纸帐”条目中描写道：于独床四周立柱，挂瓶，插梅数枝;床后设板，可靠以清坐;床角安竹书柜，床前置香鼎;床上有大方目顶，用细白楮(纸的代称)作帐罩之。词咏梅而从纸帐着笔，很可能指的就是“梅花纸帐”。这种床帐，暗示着清雅而淡泊的生活。宋朱敦儒《念奴娇》词云：“照我藤床凉似水。”《鹧鸪天》词又云：“道人还了鸳鸯债，纸帐梅花醉梦闲。”但是，宿此床帐中的抒情主人公并不甘于淡泊，却深怀“无佳思”的幽怨。
以下写香。炉寒香断，渲染了一种凄冷的心境。“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”(李清照《醉花阴》)展示的那种朦胧而甜蜜的惆怅已经消失，只有似断仍连的袅袅微香，伴随她绵长、凄清的`似水情怀。
沉寂中，是谁家玉笛吹起了梅花三弄?它惊破梅心，预示了春的消息，也吹燃了词人深埋的生命之火!
下片从憧憬的世界回到客观现实：充弥天地的只是萧萧的小风疏雨!尽管大自然按照自己的规律，冬尽春来，而生命的春天，却已随“吹箫人去”而永远消逝，这怎不令人珠泪潸潸!“吹箫人”，秦穆公时人萧史，他的箫声能招引凤凰。后来他和他的妻子──穆公女弄玉双双仙去。这个美丽的神话，既暗示了她曾有过的夫唱妇随的幸福生活，又以“人去楼空”，倾诉了昔日欢乐已成梦幻的刻骨哀思。
最后落题，用陆凯“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春”典，作一跌宕：纵使春到江南，梅心先破，但天上人间，仙凡杏隔，又如何传递春的消息!
【作品介绍】
《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》是李清照晚年时期的作品，因为此词有序言，也被后人称为《孤雁儿·并序》。
这首词写于李清照丈夫赵明诚去世之后。全词以“梅”为线索：相思之情，被梅笛挑起，被梅心惊动;又因折梅无人共赏，无人堪寄而陷入无可排释的绵绵长恨之中。
【名家点评】
黄墨谷《重辑李清照集·漱玉词卷三》：此词从王半塘《漱玉词》本《历代诗徐》调名《御街行》、《梅苑》、《花草粹编》并作《孤雁儿》、《梅苑》附有序文：“世人作梅词，下笔便俗，予试作一篇，乃知前言不妄耳。”按此词乃悼亡之词，序文与原意无涉，且清照咏梅之作颇多，所云试作一篇，亦不合，因不录序。
侯健、吕智敏《李清照诗词评注》：这是一首悼亡之作，约写于建炎三年(公元1129年)赵明诚逝世后。序中说明这是一首咏梅词，实际上既没有直接描绘梅的色、香、姿，也没有去歌颂梅的品性，而是把梅作为作者个人悲欢的见证者。从表达上看，是把梅作为全词的线索，着力描写了丈夫去世后自己清冷孤寂的生活和凄凉悲绝的心情。
罗忼烈：易安《孤雁儿》咏梅词序云:“世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。”此意大类薛能《折杨柳》诗序，而其词不过云：“(略)”。词语陈熟，内容单调，且其所以病少游者皆有之，周济《介存斋论词杂著》，谓其词“究苦无骨”者是也。不识何以自负至此?
罗敏中：这是一首悼亡词。其时赵明诚已逝世几年，李清照痛定思痛，哀感转为深沉涵蕴，哀思绵绵不绝，任何一件细小的事物都可以勾起她对亡人的怀念。因此，从室内的藤床纸帐、玉炉沉香到室外的阵阵笛声、潇潇春雨都被她借用来作了抒发感情的“道具”：寒炉断香是正面借用，表达思春情意的笛声是反面借用(反衬)，形成了这首词在表现方法上借物(景)抒情的最大特色。这里的基调、气氛与《声声慢》是一致的，而以春景春情来反衬自己的丧夫之痛，则更见其悲戚之深。
篇2：李清照《孤雁儿》赏析
李清照《孤雁儿》赏析
【原文】
孤雁儿 ①(世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。)
藤床纸帐朝眠起②，说不尽无佳思③。沈香断续玉炉寒④，伴我情怀如水。笛声三弄⑤，梅心惊破⑥，多少春情意⑦。
小风疏雨萧萧地⑧，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空⑨，肠断与谁同倚⑩。一枝折得，人间天上，没个人堪寄⑪。
【注释】
①孤雁儿：《孤雁儿》原名《御街行》。《古今词话》无名氏《御街行》词有“听孤雁声嘹唳”句，故更名《孤雁儿》。
②藤床：藤条编织的床。纸帐：茧纸做的帐子。
③佳思：好心情。
④沉香：薰香的一种。玉炉：玉制的香炉或是香炉的代称。
⑤三弄：即“梅花三弄”，古代笛由名，或称“梅花引”。
⑥梅心惊破：指梅花闻笛而心伤。
⑦春情意：喻指当年夫妻情深。
⑧萧萧地：淅淅沥沥。地，语助词。
⑨吹箫人去：《列仙传》：“萧史者，秦穆公时人也，善吹箫，能致孔雀、白鹤于庭。穆公有女字弄玉，好之。公遂以女妻焉。”此言其夫赵明诚之去世。
⑩肠断：这里形容因丧夫而悲伤之极。《世说新语·黜免》：“桓公入蜀，至三峡中，部伍中有得猿子者，其母缘岸哀号，行百馀里，不去，遂跳上船，至便即绝。破视其腹中，肠皆寸寸断。”
⑪一枝折得三句：化用陆凯《赠范晔》诗意。折梅相送，丈夫故去，所以说没人堪寄。
【赏析】
这首词明为咏梅，暗为悼亡，寄托了词人对于朝廷南迁后不久不幸病故的爱侣赵明诚的深挚感情和凄楚哀思。全词以景衬情，将环境描写与心理刻画融为一体，营造出一种孤寂凄婉的意境，取得了感人至深的艺术效果。词调原名《御街行》，后变格为《孤雁亡》，专写离别悼亡等悲伤之情。词人取后者，盖以自况。
“藤床纸帐朝眠起，说不尽，无佳思。”开门见山，倾诉寡居之苦。藤床，乃今之藤躺椅。据明高濂《遵生八笺》记载，藤制，上有倚圈靠背，后有活动撑脚，便于调节高低。纸帐，亦名梅花纸帐。据宋林洪《山家清供》云，其上作大方形帐顶，四周用细白布制成帐罩，中置布单、楮衾、菊枕、蒲褥。在宋人词作中，这种陈设大都表现凄凉慵怠情景。朱敦儒《念奴娇》云：“照我藤床凉似水。”意境相似，写一榻横陈，日高方起，心情孤寂无聊“沉香断续玉炉寒”，使人想起词人《醉花阴》中的“瑞胸销金兽 ”。然而着一“寒”字 ，更突出了环境的凄冷与心境之痛苦。
此时室内唯有时断时续的香烟以及香烟灭了的玉炉相伴。“伴我情怀如水”一句，把悲苦之情变成具体可感的形象。“笛声三弄，梅心惊破，多少游春意。”以汉代横吹曲中的《梅花落》照应咏梅的命题，让人联想到园中的梅花，好象一声笛曲，催绽万树梅花，带来春天的消息。然“梅心惊破”一语更奇，不仅说明词人在语言的运用上有所发展，而且显示出她在感情上曾被激起一刹那的波澜，然而意思很含蓄。闻笛怀人，因梅思春，在她词中是不止一次用过。这是一歇拍，词从这一句开始自然地过渡到下片，上片主要写自己的凄冷孤苦，下片则着重写对爱侣赵明成的思念。
下阕正面抒写悼亡之情，词境由晴而雨，跌宕之中意脉相续 。“小风 ”句，将外境与内境融为一体。门外细雨潇潇，下个不停;门内伊人枯坐，泪下千行。以雨催泪，以雨衬泪，写感情的变化，层次鲜明，步步开掘，愈写愈深刻;但为什么“无佳思 ”，为什么“情怀如水”和泪下千行，却没有言明。直至“吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚 ”，才点明怀念丈夫的主旨。“吹箫人去”用的是秦穆公女弄玉与其夫箫史的典故，见《列仙传》。这里的“吹箫人”是说箫史，比拟赵明诚。明诚既逝，人去楼空，纵有梅花好景，又有谁与她倚阑同赏呢?词人回想当年循城远览，踏雪寻梅的情景，心中不由怆然感伤。
结尾三句化用陆凯赠梅与范晔的故事，表达了深重的哀思。陆凯当年思念远在长安的友人范晔，曾折下梅花赋诗以赠。可是词人今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。其中“人间天上”一语，写尽了寻觅苦;“没个人堪寄”，写尽了怅然若失之伤。全词至此，戛然而止，而一曲哀音，却缭绕不绝。
【作品介绍】
《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》是李清照晚年时期的`作品，因为此词有序言，也被后人称为《孤雁儿·并序》。
这首词写于李清照丈夫赵明诚去世之后。全词以“梅”为线索：相思之情，被梅笛挑起，被梅心惊动;又因折梅无人共赏，无人堪寄而陷入无可排释的绵绵长恨之中。
李清照《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》练习题
(1)这首词中梅花的形象寄托了作者怎样的思想感情?请作简要分析。(4分)
(2)这首词采用了多种表现手法，请最少指出两种并作具体分析。(4分)
答案：
(1)《孤雁儿》明为咏梅，暗为悼亡，寄托了词人自己的凄冷孤苦之情，对于朝廷南迁后不久不幸病故的爱侣赵明诚的深挚感情和凄楚哀思。
(2)《孤雁儿》①以哀景衬哀情，突出了环境的凄冷与心境之痛苦。②“伴我情怀如水”一句，用比喻手法，把悲苦之情变成具体可感的形象。③衬托，以雨催泪，以雨衬泪，写感情的变化。④用典，两处用典，点明怀念丈夫的主旨，表达了深重的哀思。(或答借景抒情等均可给分)
篇3：李清照 孤雁儿
世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄也。
藤床纸帐①朝眠起，说不尽、无佳思。沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。
小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪。吹箫人去②玉楼空，肠断与谁同倚?一枝折得，人间天上，没个人堪寄③。
注：①藤床纸帐：据明高濂《遵生八笺》记载，藤制，上有倚圈靠背，后有活动撑脚，便于调节高低。纸帐，亦名梅花纸帐。据宋林洪《山家清供》云，其上作大方形帐顶，四周用细白布制成帐罩，中置布单、楮衾、菊枕、蒲褥。②“吹箫人去”：化用的是秦穆公女弄玉与其夫箫史的故事，见《列仙传》。
(1)这首词中梅花的形象寄托了作者怎样的思想感情?请作简要分析。(4分)
(2)这首词采用了多种表现手法，请最少指出两种并作具体分析。(4分)
参考答案：
(1)《孤雁儿》明为咏梅，暗为悼亡，寄托了词人自己的凄冷孤苦之情，对于朝廷南迁后不久不幸病故的爱侣赵明诚的深挚感情和凄楚哀思。
(2)《孤雁儿》①以哀景衬哀情，突出了环境的凄冷与心境之痛苦。②“伴我情怀如水”一句，用比喻手法，把悲苦之情变成具体可感的形象。③衬托，以雨催泪，以雨衬泪，写感情的变化。④用典，两处用典，点明怀念丈夫的主旨，表达了深重的哀思。(或答借景抒情等均可给分)
白话译文
初春的早晨在藤床纸帐这样清雅的环境中醒来，却有一种说不尽的.伤感与思念。此时室内唯有时断时续的香烟以及香烟灭了的玉炉相伴，我的情绪如水一样凄凉孤寂。《梅花三弄》的笛曲吹开了枝头的梅花，春天虽然来临了，却引起了我无限的幽恨。
门外细雨潇潇下个不停，门内伊人枯坐，泪下千行。明诚既逝，人去楼空，纵有梅花好景，又有谁与自己倚阑同赏呢?今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。
篇4：孤雁儿李清照
孤雁儿李清照
藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思。沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。
小风疏雨箫箫地，又催下、千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚?一枝折得，人间天上，没个人堪寄。
其序为：世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄也。
此序何其狂哉，世上惟有易安足言此!
译文
初春的早晨在藤床纸帐这样清雅的环境中醒来，却有一种说不尽的伤感与思念。此时室内唯有时断时续的香烟以及香烟灭了的玉炉相伴，我的情绪如水一样凄凉孤寂。《梅花三弄》的笛曲吹开了枝头的梅花，春天虽然来临了，却引起了我无限的幽恨。
门外细雨潇潇下个不停，门内伊人枯坐，泪下千行。明诚既逝，人去楼空，纵有梅花好景，又有谁与自己倚阑同赏呢?今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。
解释
藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思
“藤床”，一种用藤条绷在木框上制成的床，轻便舒适。“纸帐”，用藤皮茧纸制成的帐子，稀布为顶，取其透气。主人公躺在藤床纸帐里，早上睡醒起来，情绪即不大好，心中说不尽的郁闷忧愁。床、帐、香炉，是一般闺情词的常见意象，词人也从这些物事写起，并直入人物的内心世界。沈义父在《乐府指迷》中说：“大抵起句便见所咏之意，不可泛入闲事，方入主意。”此词正是这样，一开篇即奠定了忧愁的基调。
沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水
屋内是这样的沉寂，时间也好像静止了一样，主人公倍感孤寂，四顾室内，只见玉炉中的.沉香早已熄灭，无心再续。不光是那残灰、寒炉，就连空气似乎都是冷冰冰的，惟有它们，陪伴着主人公如水一样冰凉的情怀。
笛声三弄，梅心惊破，多少春情意
“弄”，小曲。这里指汉乐府横吹曲词中的《梅花落》。此乐曲的主调反复出现三次，故称“梅花三弄”。“梅心”，指梅花的蓓蕾。此时情怀正自凄凉，突然间传来悠扬凄怨的笛声。这《梅花落》的曲子，断断续续，如怨如诉，听来惹人无限伤心。于是情不自禁地走到室外，突然间惊讶地发现，一个人在屋子里闷了这么久，原来室外竟有如许春色，那枝头的梅花早在不知不觉间开放了。
“梅心”句，是拟人法。词人灵心善感，赋无情之物以知春的灵性，在她的笔下，笛声催开梅花，梅花也因为听到了笛声而醒悟到春天已经到来，惊讶地绽放了自己的花朵。词人着一“惊”字，就将梅花开放的形状和神情都活现出来了。
笛声悠扬，梅花竞放，给人间带来了多么浓郁的春天气息啊!这与室内沉香断续，玉炉生寒的景象形成了鲜明的对比。可主人公的心情是否就此变得和这盎然的春意一样富有生机了呢?
小风疏雨萧萧地，又催下千行泪
虽然春意盎然，然而天气有变，送来了微风细雨。稀疏的春雨潇潇地下着，渐渐地打湿了一切，梅花因而更加滋润美丽，但主人公忧郁的心情并没有因之改变，反而被催下了千行清泪。“又”字是接续“无佳思”说的。原本意绪寥落，了无佳思，情怀如水，如今又是小风疏雨，更加令人感伤。这种内心的悲苦之情，就这样一步一步加深。
吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚
主人公如水情怀，究竟为何，至此方才道明。“吹箫人”，喻知音者。这一典故出自《列仙传》。秦穆公时，有个人名叫萧史，善吹箫，箫声能将孔雀、白鹤吸引到院子里来。穆公有个女儿，叫弄玉，喜欢萧史，穆公就把弄玉嫁给了他。萧史天天教弄玉吹箫，模仿凤的叫声。几年后，弄玉果然能吹出凤的鸣声，因此引来许多凤凰。穆公于是建了一座凤凰台，萧史夫妇就住在这台上。又过了几年，有一天，萧史弄玉随着凤凰飞升而去，双双成仙。清照在这里以萧史喻指赵明诚。“吹萧人去”，即是说赵明诚已去世。
当年二人伉俪情深，文唱和，互为知音，如今丈夫已经离世，有谁能和她一同凭栏观赏盛开的梅花呢?沉思前事，不禁泪下如雨，肝肠寸断。“玉楼”，是对小楼的美称。萧史弄玉双双仙去的美丽传说，既暗示了她曾有过的夫唱妇随的幸福生活，又以“人去楼空”，倾诉了昔日欢乐已成梦幻的刻骨哀思。
一枝折得，人间天上，没个人堪寄
院内梅花开得正好，此时顺手摘来一枝，可是转念一想，又寄与何人?人间已经无法找到可寄之人，天上更是渺茫难寻。南朝陆凯《赠范晔》诗云：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”词人也想折梅寄远，但却已无人可寄!结句情思无限，正面落笔于梅花，深切地表达了对亡夫赵明诚的深厚感情和极其沉痛的悼念。刘熙载在《词概》中说：“收句非绕回即宕开，其妙在言虽止而意无尽。”
赏析
这首词明为咏梅，暗为悼亡，寄托了词人对于朝廷南迁后不久不幸病故的爱侣赵明诚的深挚感情和凄楚哀思。全词以景衬情，将环境描写与心理刻画融为一体，营造出一种孤寂凄婉的意境，取得了感人至深的艺术效果。词调原名《御街行》，后变格为《孤雁亡》，专写离别悼亡等悲伤之情。词人取后者，盖以自况。
“藤床纸帐朝眠起，说不尽，无佳思。”开门见山，倾诉寡居之苦。藤床，乃今之藤躺椅。据明高濂《遵生八笺》记载，藤制，上有倚圈靠背，后有活动撑脚，便于调节高低。纸帐，亦名梅花纸帐。据宋林洪《山家清供》云，其上作大方形帐顶，四周用细白布制成帐罩，中置布单、楮衾、菊枕、蒲褥。在宋人词作中，这种陈设大都表现凄凉慵怠情景。朱敦儒《念奴娇》云：“照我藤床凉似水。”意境相似，写一榻横陈，日高方起，心情孤寂无聊“沉香断续玉炉寒”，使人想起词“销金兽”。然而着一“寒”字，更突出了环境的凄冷与心境之痛苦。
此时室内唯有时断时续的香烟以及香烟灭了的玉炉相伴。“伴我情怀如水”一句，把悲苦之情变成具体可感的形象。
“笛声三弄，梅心惊破，多少游春意。”以汉代横吹曲中的《梅花落》照应咏梅的命题，让人联想到园中的梅花，好象一声笛曲，催绽万树梅花，带来春天的消息。然“梅心惊破”一语更奇，不仅说明词人在语言的运用上有所发展，而且显示出她在感情上曾被激起一刹那的波澜，然而意思很含蓄。闻笛怀人，因梅思春，在她词中是不止一次用过。这是一歇拍，词从这一句开始自然地过渡到下片，上片主要写自己的凄冷孤苦，下片则着重写对爱侣赵明成的思念。
下阕正面抒写悼亡之情，词境由晴而雨，跌宕之中意脉相续。“小风”句，将外境与内境融为一体。
门外细雨潇潇，下个不停;门内伊人枯坐，泪下千行。以雨催泪，以雨衬泪，写感情的变化，层次鲜明，步步开掘，愈写愈深刻;但为什么“无佳思”，为什么“情怀如水”和泪下千行，却没有言明。直至“吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚”，才点明怀念丈夫的主旨。“吹箫人去”用的是秦穆公女弄玉与其夫箫史的典故，见《列仙传》。这里的“吹箫人”是说箫史，比拟赵明诚。明诚既逝，人去楼空，纵有梅花好景，又有谁与她倚阑同赏呢?词人回想当年循城远览，踏雪寻梅的情景，心中不由怆然感伤。
结尾三句化用陆凯赠梅与范晔的故事，表达了深重的哀思。陆凯当年思念远在长安的友人范晔，曾折下梅花赋诗以赠。可是词人今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。其中“人间天上”一语，写尽了寻觅苦;“没个人堪寄”，写尽了怅然若失之伤。全词至此，戛然而止，而一曲哀音，却缭绕不绝。
篇5：《孤雁儿》李清照诗词赏析
《孤雁儿》李清照诗词赏析
《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》是李清照晚年时期的作品，因为此词有序言，也被后人称为《孤雁儿·并序》。
孤雁儿
藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。
小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚。一枝折得，人间天上，没个人堪寄。
【注释】
①孤雁儿：《孤雁儿》原名《御街行》。《古今词话》无名氏《御街行》词有“听孤雁声嘹唳”句，故更名《孤雁儿》。
②藤床：藤条编织的床。纸帐：茧纸做的帐子。
③佳思：好心情。
④沉香：薰香的一种。玉炉：玉制的香炉或是香炉的代称。
⑤三弄：即“梅花三弄”，古代笛由名，或称“梅花引”。
⑥梅心惊破：指梅花闻笛而心伤。
⑦春情意：喻指当年夫妻情深。
⑧萧萧地：淅淅沥沥。地，语助词。
⑨吹箫人去：《列仙传》：“萧史者，秦穆公时人也，善吹箫，能致孔雀、白鹤于庭。穆公有女字弄玉，好之。公遂以女妻焉。”此言其夫赵明诚之去世。
⑩肠断：这里形容因丧夫而悲伤之极。《世说新语·黜免》：“桓公入蜀，至三峡中，部伍中有得猿子者，其母缘岸哀号，行百馀里，不去，遂跳上船，至便即绝。破视其腹中，肠皆寸寸断。”
⑪一枝折得三句：化用陆凯《赠范晔》诗意。折梅相送，丈夫故去，所以说没人堪寄。
【赏析】
此词前有小序：“世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。”虽云梅词，实际上不过借梅抒怀旧之思。
床、帐、香炉，是一般闺情词的常见意象，此词也从这些物事写起，迤逦写入抒情主人公的内心世界。这里，床，非合欢之床，而是用藤竹编成的轻便单人床。帐，亦非芙蓉之帐，而是当时在文人高士中流行的一种特制的`用坚韧的茧纸作的帐子。宋人林洪在《山家清事》的“梅花纸帐”条目中描写道：于独床四周立柱，挂瓶，插梅数枝;床后设板，可靠以清坐;床角安竹书柜，床前置香鼎;床上有大方目顶，用细白楮(纸的代称)作帐罩之。词咏梅而从纸帐着笔，很可能指的就是“梅花纸帐”。这种床帐，暗示着清雅而淡泊的生活。宋朱敦儒《念奴娇》词云：“照我藤床凉似水。”《鹧鸪天》词又云：“道人还了鸳鸯债，纸帐梅花醉梦闲。”但是，宿此床帐中的抒情主人公并不甘于淡泊，却深怀“无佳思”的幽怨。
以下写香。炉寒香断，渲染了一种凄冷的心境。“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”(李清照《醉花阴》)展示的那种朦胧而甜蜜的惆怅已经消失，只有似断仍连的袅袅微香，伴随她绵长、凄清的似水情怀。
沉寂中，是谁家玉笛吹起了梅花三弄?它惊破梅心，预示了春的消息，也吹燃了词人深埋的生命之火!
下片从憧憬的世界回到客观现实：充弥天地的只是萧萧的小风疏雨!尽管大自然按照自己的规律，冬尽春来，而生命的春天，却已随“吹箫人去”而永远消逝，这怎不令人珠泪潸潸!“吹箫人”，秦穆公时人萧史，他的箫声能招引凤凰。后来他和他的妻子──穆公女弄玉双双仙去。这个美丽的神话，既暗示了她曾有过的夫唱妇随的幸福生活，又以“人去楼空”，倾诉了昔日欢乐已成梦幻的刻骨哀思。
最后落题，用陆凯“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春”典，作一跌宕：纵使春到江南，梅心先破，但天上人间，仙凡杏隔，又如何传递春的消息!
名家点评
黄墨谷《重辑李清照集·漱玉词卷三》：此词从王半塘《漱玉词》本《历代诗徐》调名《御街行》、《梅苑》、《花草粹编》并作《孤雁儿》、《梅苑》附有序文：“世人作梅词，下笔便俗，予试作一篇，乃知前言不妄耳。”按此词乃悼亡之词，序文与原意无涉，且清照咏梅之作颇多，所云试作一篇，亦不合，因不录序。
侯健、吕智敏《李清照诗词评注》：这是一首悼亡之作，约写于建炎三年(公元1129年)赵明诚逝世后。序中说明这是一首咏梅词，实际上既没有直接描绘梅的色、香、姿，也没有去歌颂梅的品性，而是把梅作为作者个人悲欢的见证者。从表达上看，是把梅作为全词的线索，着力描写了丈夫去世后自己清冷孤寂的生活和凄凉悲绝的心情。
罗忼烈：易安《孤雁儿》咏梅词序云:“世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。”此意大类薛能《折杨柳》诗序，而其词不过云：“(略)”。词语陈熟，内容单调，且其所以病少游者皆有之，周济《介存斋论词杂著》，谓其词“究苦无骨”者是也。不识何以自负至此?
罗敏中：这是一首悼亡词。其时赵明诚已逝世几年，李清照痛定思痛，哀感转为深沉涵蕴，哀思绵绵不绝，任何一件细小的事物都可以勾起她对亡人的怀念。因此，从室内的藤床纸帐、玉炉沉香到室外的阵阵笛声、潇潇春雨都被她借用来作了抒发感情的“道具”：寒炉断香是正面借用，表达思春情意的笛声是反面借用(反衬)，形成了这首词在表现方法上借物(景)抒情的最大特色。这里的基调、气氛与《声声慢》是一致的，而以春景春情来反衬自己的丧夫之痛，则更见其悲戚之深。
篇6：孤雁儿,孤雁儿李清照,孤雁儿的意思,孤雁儿赏析
孤雁儿,孤雁儿李清照,孤雁儿的意思,孤雁儿赏析 -诗词大全
孤雁儿作者：李清照 朝代：北宋 世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。
藤床纸帐朝眠起，
说不尽无佳思。
沈香烟断玉炉寒，
伴我情怀如水。
笛里三弄，
梅心惊破，
多少春情意。
小风疏雨萧萧地，
又催下千行泪。
吹箫人去玉楼空，
肠断与谁同倚？
一枝折得，
人间天上，
没个人堪寄。
篇7：孤雁儿,孤雁儿李清照,孤雁儿的意思,孤雁儿赏析
孤雁儿,孤雁儿李清照,孤雁儿的意思,孤雁儿赏析 -诗词大全
孤雁儿作者：李清照 朝代：宋 体裁：词 世人作梅诗，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。
藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。沈香断续玉炉寒，伴我
情怀如水，笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。
小风疏雨萧萧地，又催下千行泪，吹箫人去玉楼空，肠断
与谁同倚，一枝折得，人间天上，没个人堪寄。
篇8：李清照《孤雁儿》全词翻译赏析
李清照《孤雁儿》全词翻译赏析
一枝折得，人间天上，没个人堪寄。
[译文] 今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。
[出自] 李清照 《孤雁儿》
世人作梅词, 下笔便俗. 予试作一篇, 乃知前言不妄耳.
藤床纸帐朝眠起。说不尽、无佳思。沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛里三弄，梅心惊破，多少春情意。
小风疏雨萧萧地。又催下、千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚。一枝折得，人间天上，没个人堪寄。
注释：
孤雁儿，词牌名，原名《御街行》，后变格为《孤雁亡》，专写离别悼亡等悲伤之情。
纸帐：纸制之帐。
沉香：一种熏香的名字，也叫“沉水”
断续：《花草粹编》作“断”。
玉炉：玉制香炉。也泛称高级香炉。
三弄：古笛有《梅花三弄》。
萧萧：《花草粹编》作“潇潇”。
肠断：指人极度哀伤，柔肠愁断之意。
一枝折得：折取一枝梅花。南朝陆凯与范晔交谊甚深，陆凯从江南遥寄一枝梅花给长安的故人范晔，并赠诗曰：“折梅逢驿使，寄与陇头人，江南无别信，聊寄一枝春。”表现对挚友的慰藉和深厚的情谊。
译文1：
初春的早晨在藤床纸帐这样清雅的环境中醒来，却有一种说不尽的伤感与思念。此时室内唯有时断时续的香烟以及香烟灭了的玉炉相伴，我的情绪如水一样凄凉孤寂。《梅花三弄》的笛曲吹开了枝头的梅花，春天虽然来临了，却引起了我无限的幽恨。
门外细雨潇潇下个不停，门内伊人枯坐，泪下千行。明诚既逝，人去楼空，纵有梅花好景，又有谁与自己倚阑同赏呢 ？今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。
译文2：
清早睡起只有藤床纸帐像伴，说不尽的孤独清苦毫无兴趣。沉香烟火时断时续，玉炉寒冷，伴随我伤感的情感凄冷如水。《梅花三弄》的笛曲令人心惊欲碎，梅蕊仿佛被笛声惊破，蕴含着多少伤春之意。
微风疏雨潇潇洒个不停，催下愁人的千万行泪水。吹萧人去玉楼空空，愁肠欲断而今与谁同倚。折得梅花欲寄相思之情，人间天上，找不到他如何去寄？
赏析：
《孤雁儿》原名《御街行》，出自柳永《乐章集》。《古今词话》无名氏《御街行》词有“听孤雁声嘹唳”句，故更名《孤雁儿》。
词前有小序：“世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。”虽云梅词，实际上不过借梅抒怀旧之思。
上片主要是写景抒情。床、帐、香炉，是一般闺情词的常见意象，此词也从这些物事写起，迤逦写出主人公孤独、苦闷的内心世界。这里，床，非合欢之床，而是用藤竹编成的轻便单人床。帐，亦非芙蓉之帐，而是当时在文人高士中流行的一种特制的用坚韧的茧纸作的帐子。宋人林洪在《山家清事》的“梅花纸帐”条目中描写道：于独床四周立柱，挂瓶，插梅数枝；床后设板，可靠以清坐；床角安竹书柜，床前置香鼎；床上有大方目顶，用细白楮（纸的代称）作帐罩之。词咏梅而从纸帐着笔，很可能指的就是“梅花纸帐”。这种床帐，暗示着清雅而淡泊的生活。宋朱敦儒《念奴娇》词云：“照我藤床凉似水。”《鹧鸪天》词又云：“道人还了鸳鸯债，纸帐梅花醉梦闲。”但是，宿此床帐中的抒情主人公并不甘于淡泊，却深怀“无佳思”的幽怨。
以下写香。炉寒香断，渲染了一种凄冷的心境。“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”（李清照《醉花阴》）展示的那种朦胧而甜蜜的惆怅已经消失，只有似断仍连的袅袅微香，伴随她绵长、凄清的似水情怀。
沉寂中，是谁家玉笛吹起了梅花三弄？它惊破梅心，预示了春的消息，也吹燃了词人深埋的.生命之火！对丈夫的思念。
下片主要是叙事抒情。充弥天地的只是萧萧的小风疏雨！尽管大自然按照自己的规律，冬尽春来，而生命的春天，却已随“吹箫人去”而永远消逝，这怎不令人珠泪潸潸！“吹箫人”，秦穆公时人萧史，他的箫声能招引凤凰。后来他和他的妻子──穆公女弄玉双双仙去。这个美丽的神话，既暗示了她曾有过的夫唱妇随的幸福生活，又以“人去楼空”，倾诉了昔日欢乐已成梦幻的刻骨哀思。
最后落题，用陆凯“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春”典，作一跌宕，纵使春到江南，梅心先破，但天上人间，仙凡杏隔，又如何传递春的消息！
显然，这首词写于李清照晚年，赵明诚去世之后。全词以“梅”为线索，相思之情，被梅笛挑起，被梅心惊动；又因折梅无人共赏，无人堪寄而陷入无可排释的绵绵长恨之中。
“一枝折得，人间天上，没个人堪寄”见宋·李清照《孤雁儿》[藤床纸帐]。一枝折得：指折得一枝梅花。堪：可，能。这几句大意是：折得一枝梅花，从人间以至天上，没个人儿可以寄。
这三句紧承“吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚”而来，化用了陆凯赠梅给范晔的典故。南朝时，陆凯曾折梅赋诗，寄给远在长安的友人范晔，以慰思念之情。而此时，作者梅花折得，新词赋就，寻遍人间天上，却没有一个人可以寄赠。寥寥数语，明白如话，写出了一种寻觅的神态，一种绝望的悲哀，刻画了一个内心无限的痛苦的孀妇形象。全词至此戛然而止，而不尽的余哀，却还久久地盘旋在读者心头。抒写伤逝之情时可供借鉴……
篇9：孤雁原文赏析
孤雁原文赏析
《孤雁》
几行归塞尽，念尔独何之。
暮雨相呼失，寒塘欲下迟。
渚云低暗度，关月冷相随。
未必逢矰缴，孤飞自可疑。
孤雁作品赏析【注释】：
矰：短箭；缴：系箭的丝绳。
【简析】：
这首诗题名《孤雁》，全篇皆实赋孤雁，“诗眼”就是一个“孤”字。一个“孤”字将全诗的神韵、意境凝聚在一起，浑然天成。
为了突出孤雁，首先要写出“离群”这个背景。所以诗人一开头便说：“几行归塞尽，念尔独何之？”作者本是江南人，一生中常在巴、蜀、湘、鄂、秦、陇一带作客，多天涯羁旅之思。此刻想是站在驿楼上，极目远望：只见天穹之下，几行鸿雁，展翅飞行，向北而去。渐渐地，群雁不见了，只留下一只孤雁，在低空盘旋。我们从“归塞”二字，可以看出雁群是在向北，且又是在春天；因为只有在春分以后，鸿雁才飞回塞外。这两句中，尤应注意一个“行”字，一个“独”字。有了“行”与“独”作对比，孤雁就突现出来了。“念尔”二字，隐蕴诗人同情之心。古人作诗，往往托物寓志，讲究寄兴深微。“念尔”句写得很妙，笔未到而气已吞，隐隐地让一个“孤”字映照通体，统摄全局。“独何之”，则可见出诗人这时正羁留客地，借孤雁以写离愁。
颔联“暮雨相呼失，寒塘欲下迟”，是全篇的警策。第三句是说失群的原因，第四句是说失群之后仓皇的表现，既写出当时的自然环境，也刻画出孤雁的神情状态。时间是在晚上，地点是在寒塘。暮雨苍茫，一只孤雁在空中嘹嘹呖呖，呼寻伙伴。那声音是够凄厉的了。它经不住风雨的侵凌，再要前进，已感无力，面前恰有一个芦叶萧萧的池塘，想下来栖息，却又影单心怯，几度盘旋。那种欲下未下的举动，迟疑畏惧的心理，写得细腻入微。可以看出，作者是把自己孤凄的情感熔铸在孤雁身上了，从而构成一个统一的艺术整体，读来如此逼真动人。诚如近人俞陛云所说：“如庄周之以身化蝶，故入情入理，犹咏鸳鸯之‘暂分烟岛犹回首，只渡寒塘亦并飞’，替鸳鸯着想，皆妙入毫颠也。”（《诗境浅说》）颈联“渚云低暗度，关月冷相随”，是承颔联而来，写孤雁穿云随月，振翅奋飞，然而仍是只影无依，凄凉寂寞。“渚云低”是说乌云逼近洲渚，对孤雁来说，便构成了一个压抑的、恐怖的氛围，孤雁就在那样惨澹的昏暗中飞行。这是多么令人担忧呵！这时作者是在注视并期望着孤雁穿过乌云，脱离险境。“关月”，指关塞上的月亮，这一句写想象中孤雁的行程，虽非目力所及，然而“望尽似犹见”，倾注了对孤雁自始至终的关心。这两句中特别要注意一个“低”字，一个“冷”字。月冷云低，衬托着形单影只，就突出了行程的艰险，心境的凄凉；而这都是紧紧地扣着一个“孤”字。唯其孤，才感到云低的'可怕；唯其只有冷月相随，才显得孤单凄凉。
诗篇的最后两句，写了诗人的良好愿望和矛盾心情。“未必逢矰缴，孤飞自可疑”，是说孤雁未必会遭暗箭，但孤飞总使人易生疑惧。从语气上看，象是安慰之词──安慰孤雁，也安慰自己；然而实际上却是更加耽心了。因为前面所写的怕下寒塘、惊呼失侣，都是惊魂未定的表现，直到此处才点明惊魂未定的原因。一句话，是写孤雁心有余悸，怕逢矰缴。诗直到最后一句“孤飞自可疑”，才正面拈出“孤”字，“诗眼”至此显豁通明。诗人飘泊异乡，世路峻险，此诗以孤雁自喻，表现了他孤凄忧虑的羁旅之情。
清人刘熙载说：“五言无闲字易，有余味难。”（《艺概·诗概》）崔涂这首《孤雁》，字字珠玑，没有一处是闲笔；而且余音袅袅，令人回味无穷，可称五言律诗中的上品。
篇10：李清照《孤雁儿》 诗词阅读训练及答案赏析
李清照《孤雁儿》 诗词阅读训练及答案赏析
孤雁儿
李清照
世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄也。
藤床纸帐①朝眠起，说不尽、无佳思。沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。
小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪。吹箫人去②玉楼空，肠断与谁同倚？一枝折得，人间天上，没个人堪寄③。
注：①藤床纸帐：据明高濂《遵生八笺》记载，藤制，上有倚圈靠背，后有活动撑脚，便于调节高低。纸帐，亦名梅花纸帐。据宋林洪《山家清供》云，其上作大方形帐顶，四周用细白布制成帐罩，中置布单、楮衾、菊枕、蒲褥。②吹箫人去：化用的是秦穆公女弄玉与其夫箫史的故事，见《列仙传》。
（1）这首词中梅花的形象寄托了作者怎样的思想感情？请作简要分析。（4分）
（2）这首词采用了多种表现手法，请最少指出两种并作具体分析。（4分）
答案：
14、（1）《孤雁儿》明为咏梅，暗为悼亡，寄托了词人自己的凄冷孤苦之情，对于朝廷南迁后不久不幸病故的爱侣赵明诚的深挚感情和凄楚哀思。
（2）《孤雁儿》①以哀景衬哀情，突出了环境的凄冷与心境之痛苦。②伴我情怀如水一句，用比喻手法，把悲苦之情变成具体可感的形象。③衬托，以雨催泪，以雨衬泪，写感情的变化。④用典，两处用典，点明怀念丈夫的主旨，表达了深重的'哀思。(或答借景抒情等均可给分)
【译文】
初春的早晨在藤床纸帐这样清雅的环境中醒来，却有一种说不尽的伤感与思念。此时室内唯有时断时续的香烟以及香烟灭了的玉炉相伴，我的情绪如水一样凄凉孤寂。《梅花三弄》的笛曲吹开了枝头的梅花，春天虽然来临了，却引起了我无限的幽恨。
门外细雨潇潇下个不停，门内伊人枯坐，泪下千行。明诚既逝，人去楼空，纵有梅花好景，又有谁与自己倚阑同赏呢？今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。
【赏析】
这首词明为咏梅，暗为悼亡，寄托了词人对于朝廷南迁后不久不幸病故的爱侣赵明诚的深挚感情和凄楚哀思。全词以景衬情，将环境描写与心理刻画融为一体，营造出一种孤寂凄婉的意境，取得了感人至深的艺术效果。词调原名《御街行》，后变格为《孤雁亡》，专写离别悼亡等悲伤之情。词人取后者，盖以自况。
藤床纸帐朝眠起，说不尽，无佳思。开门见山，倾诉寡居之苦。藤床，乃今之藤躺椅。据明高濂《遵生八笺》记载，藤制，上有倚圈靠背，后有活动撑脚，便于调节高低。纸帐，亦名梅花纸帐。据宋林洪《山家清供》云，其上作大方形帐顶，四周用细白布制成帐罩，中置布单、楮衾、菊枕、蒲褥。在宋人词作中，这种陈设大都表现凄凉慵怠情景。朱敦儒《念奴娇》云：照我藤床凉似水。意境相似，写一榻横陈，日高方起，心情孤寂无聊沉香断续玉炉寒，使人想起词销金兽 。然而着一寒字 ，更突出了环境的凄冷与心境之痛苦。
此时室内唯有时断时续的香烟以及香烟灭了的玉炉相伴。伴我情怀如水一句，把悲苦之情变成具体可感的形象。
笛声三弄，梅心惊破，多少游春意。以汉代横吹曲中的《梅花落》照应咏梅的命题，让人联想到园中的梅花，好象一声笛曲，催绽万树梅花，带来春天的消息。然梅心惊破一语更奇，不仅说明词人在语言的运用上有所发展，而且显示出她在感情上曾被激起一刹那的波澜，然而意思很含蓄。闻笛怀人，因梅思春，在她词中是不止一次用过。这是一歇拍，词从这一句开始自然地过渡到下片，上片主要写自己的凄冷孤苦，下片则着重写对爱侣赵明成的思念。
下阕正面抒写悼亡之情，词境由晴而雨，跌宕之中意脉相续 。小风 句，将外境与内境融为一体。
门外细雨潇潇，下个不停；门内伊人枯坐，泪下千行。以雨催泪，以雨衬泪，写感情的变化，层次鲜明，步步开掘，愈写愈深刻；但为什么无佳思 ，为什么情怀如水和泪下千行，却没有言明。直至吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚 ，才点明怀念丈夫的主旨。吹箫人去用的是秦穆公女弄玉与其夫箫史的典故，见《列仙传》。这里的吹箫人是说箫史，比拟赵明诚。明诚既逝，人去楼空，纵有梅花好景，又有谁与她倚阑同赏呢？词人回想当年循城远览，踏雪寻梅的情景，心中不由怆然感伤。
结尾三句化用陆凯赠梅与范晔的故事，表达了深重的哀思。陆凯当年思念远在长安的友人范晔，曾折下梅花赋诗以赠。可是词人今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。其中人间天上一语，写尽了寻觅苦；没个人堪寄，写尽了怅然若失之伤。全词至此，戛然而止，而一曲哀音，却缭绕不绝。
这首词妙在化用典故，婉若已出；咏梅悼亡，浑然一体；口语入词，以俗写雅。
篇11：李清照：孤雁儿/御街行
《孤雁儿/御街行》
作者：李清照
原文：
藤床纸帐朝眠起。
说不尽、无佳思。
沈香断续玉炉寒，
伴我情怀如水。
笛里三弄，梅心惊破，
多少春情意。
小风疏雨萧萧地。
又催下、千行泪。
吹箫人去玉楼空，
肠断与谁同倚。
一枝折得，人间天上，
没个人堪寄。
注释：
1、纸帐：纸制之帐。
2、沉香：一种熏香的名字，也叫“沉水”
3、断续：《花草粹编》作“断”。
4、玉炉：玉制香炉。也泛称高级香炉。
5、三弄：古笛有《梅花三弄》。
6、萧萧：《花草粹编》作“潇潇”。
7、肠断：指人极度哀伤，柔肠愁断之意。
8、一枝折得：折取一枝梅花。南朝陆凯与范晔交谊甚深，陆凯从江南遥寄一枝梅花给长安的故人范晔，并赠诗曰：“折梅逢驿使，寄与陇头人，江南无别信，聊寄一枝春。”表现对挚友的慰藉和深厚的情谊。
赏析：
此词为咏梅词。应作于赵明诚病殁之后。表现了女主人对亡夫的缅怀悼念及对亡灵的慰藉之情。
此词既没有直接描绘梅的色、香、姿，也没有去歌颂梅的品性，而是把梅作为作者个人悲欢的见证。她是为抒孤怀才借梅花以表对亡夫的悼念之情。起笔于景，落墨于情。()开笔入题，但含而不露，笔无虚设。层层布景，如层峦叠嶂，景景呈新，借景抒情，情随景迁，景景生悲。此词巧妙灵活地运用多种艺术手法，实属词林佳品。
篇12：临江仙·孤雁原文及赏析
[清代]纳兰性德
霜冷离鸿惊失伴，有人同病相怜。拟凭尺素寄愁边，愁多书屡易，双泪落灯前。
莫对月明思往事，也知消减年年。无端嘹唳一声传，西风吹只影，刚是早秋天。
译文及注释：
译文
秋霜遍地，离群的大雁失去了自己的同伴，它可知道，地上有个人与它同病相怜。想要将一怀愁绪用短信寄出去，却发现愁绪太多变换不定，于是只能对着烛光暗自垂泪。
不要对着明月遥想当年的往事，那会让人衣带渐宽，形影憔悴。忽然云中传来一声孤雁哀鸣，抬头望去，那孤单的身影缥缈在初秋的寒风之中。
注释
临江仙：唐教坊曲，后用作词牌，为双调小令。又名《谢新恩》、《画屏春》等。格律俱为平韵格，全词分两片，上下片各五句，三平韵。
离鸿：失群的大雁。宋周邦彦《浪淘沙慢》：“念汉浦离鸿去何许？经时信音绝。”
拟凭二句：意谓拟i书信排遣愁怀，但愁绪太多，写了又写，屡写屡改。凭：根据，凭借，i。尺素：书写用的一尺长左右的白色生绢，借指小的画幅，短的书信。
嘹唳（liáo lì）：声音响亮而凄清。这里指孤雁叫声。宋梅尧臣《范饶州夫人挽词》之一：“江边有孤鹤，嘹唳独伤神。”
只影（zhī yǐng）：谓孤独无偶。
赏析：
这是一首典型的咏物抒怀之作，明写离群孤雁，实写与其同病相怜的自己。
大雁不善于单独生活，离群往往是迫不得已，所以那些落单的大雁容易让人心生怜悯之情。纳兰此时就像一只“霜冷离鸿惊失伴”的.孤雁，当他在满地秋霜中抬头看见那只拼命南飞、声声哀啼的大雁时，忍不住喃喃自语：“你可知这地上有个人与你同病相怜啊！”他想要把满怀愁绪用书信寄出，但“愁多书屡易”，他发现愁绪太多且变幻不定，屡屡修改增删，这封信便迟迟写不下来，于是只能对着烛光暗自垂汨，即“双泪落灯前”。越是纷乱，就越想拆解清楚。所以陷入情绪困扰中的人容易追思往事，纳兰提醒自己“莫对月明思往事”，那只会让人衣带渐宽，形影憔悴。可是这样的提醒往往是苍白的。一个人最难明白、也最难管住的莫过于自己的心。
“无端嘹唳一声传。”云中忽然传来一声孤雁哀鸣，抬头望去，那孤单的影子在初秋的寒风之中缥缈远去。末尾“西风吹只影，刚是早秋天”和上阕里“同病相怜”二句已将天上孤雁与地上旅人合二为一，所以，这孤单的“只影”既是雁，也是人，一语双关，给人留下了广阔的联想空间。
全词突出了人雁合一，情景合一，雁之孤影与人之孤独，交织浑融的意境；抒发了孤寂幽独的情怀。
