断章卞之琳赏析

由LyingSucy 分享时间：2023-09-17 10:53:27 收藏本文

【简介】感谢网友“LyingSucy”参与投稿，以下是小编精心整理的断章卞之琳赏析（共8篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

篇1：《断章》卞之琳教学教案

【教学目标】

1、了解诗歌解读“诗无达诂”的特点，引导学生进行个性化解读;

2、以小组合作学习方式培养学生质疑的学习习惯，锻炼交流、表达能力;

3、理解并分析短诗的主旨。

【教学重难点】

用准确生动的语言分析诗歌主旨，写鉴赏性小短文。

【教学流程】

一、新课导入我国古代诗论中有所谓“诗无达诂”论，(“达诂”的意思是确切的解释或理解)认为不同的读者对于同一作品往往有不同的理解。西方也有所谓“一千个读者，就有一个千个哈姆雷特”的说法，因此在文学阅读过程中特别强调读者参与。这些说法都说明了在文艺鉴赏中存在着理解和审美的差异性，即不同的鉴赏者对同一作品可以仁者见仁，智者见智。这一特点便突出体现在今天我们学习的一首现代诗《断章》

二、解读《断章》

1、介绍作家作品(PPT)卞之琳1933年毕业于北京大学英文系，就学期间曾师从徐志摩，深受赏识，徐志摩不仅将卞之琳的诗歌在其编辑的《诗刊》上发表，还请沈从文先生写题记。因为这段经历，卞之琳被公认为新文化运动中重要的诗歌流派“新月派”的代表诗人。此外，在这一时期，卞之琳与何其芳、李广田还合出过一本名为《汉园集》的诗集，因此三人又被合称为汉园三诗人。

2、整体把握卞之琳是30年代现代诗派的重要诗人，《断章》写于1935年，是卞之琳的代表作。诗人通过对“风景”的刹那间感悟，涉及了“相对性”的哲理命题。“你站在桥上看风景”，而相对于楼上的人来说，桥上的“你”就是他们眼中的风景，他们“在楼上看你”。

三、问题探究：

1、《断章》一诗中，诗人是怎样用形象的画面来阐释抽象的哲理的?《断章》的4行诗，是4个形象的画面。前两个画面，“你站在桥上看风景”“看风景的人在楼上看你”，表面似乎互不相关，“桥上”“楼上”这两个地点，却在看风景时发生了联系。后两个画面，“明月装饰了你的窗子”“你装饰了别人的梦”，窗子与梦互不相关，却在“装饰”这一点上又发生了联系。十分平常的生活画面，几个毫不相关的事物，经过诗人精心构思与组合，变得耐人寻味。它阐释了诗人心中思考的“事物的息息相关”的抽象哲理。

2、有人说《断章》是一首情诗，你说呢?关于《断章》这首诗的旨意，历来有不同的理解。有人认为这是一首爱情诗。

3、学生分组讨论，力求有自己独特的见解。请组长汇报本组解读《断章》的总体情况

小结：优秀诗作的深层意蕴是不可穷尽的，就像一道包含有无穷解的方程一样，具有多个层面，不同层面之间又互相交织与折射，从而使诗歌衍生出不同的含义来。不同的读者读同一首诗，由于生活环境、文化传统、艺术观念、鉴赏心境等的不同，会形成不同的审美期待，产生全然不同的发现。

四、作业：在理解的基础上诵读，当场背诵。

篇2：《断章》卞之琳教学教案

一、教学目标

1、简单了解作者卞之琳

2、理解诗歌的朦胧性，赏析诗歌

a、体会诗歌中的意象

b、各种对诗歌的理解

3、培养学生的合作探究能力

二、教学难点

用准确生动的语言分析诗歌主旨，理解诗歌的主旨

三、教学过程

1、导入

诗歌，对我们来说已经是一个不陌生的词了，我们也学过许多诗歌，像《雨巷》，《再别康桥》等等，这些诗歌的感情很细腻，大家能够很好的理解掌握，今天我们学习的这首小诗，有些不一样，短短的4句话却引起了诸多的理解，俗话说“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，现在我们就来学习这首诗《断章》，看看你是怎样的哈姆雷特??

2、简单介绍作家卞之琳

卞之琳(1910—)，祖籍江苏溧水，生于江苏海门。诗人、学者。卞之琳被公认为新文化运动中重要的诗歌流派“新月派”的代表诗人。曾担任了北京大学西语系教授、中国社会科学院文学所研究员、中国莎士比亚研究会副会长、中国作家协会理事等职务，是莎士比亚和英诗翻译名家。主要作品有：《汉园集》《雕虫纪历》《十年诗草》《人与诗：忆旧说新山山水水》《小说片断》《莎士比亚悲剧四种》《英国诗选》等。他的诗歌形成了自己独特的风格，诗精巧玲珑，联想丰富，跳跃性强，尤其注意理智化、戏剧化和哲理化，善于从日常生活中发现诗的内容并进一步挖掘出常人意料不到的深刻内涵，诗意偏于晦涩深曲，冷僻奇兀，耐人寻味。

3、意象分析

四个意象：人、明月、窗子、梦表达了世间万物相互关联、平衡相对、彼此依存的哲理。

那个“站在桥上看风景”的“你”，面对着眼前的美景，显然是一副心醉神迷之态，这从他竟没有注意到“看风景人在楼上看你”的侧面烘托上就可看出。耐人寻味的是，那个显然也是为“看风景”而来的楼上人，登临高楼，眼里所看的竟不是风景，而是那个正“站在桥上看风景”的“你”。这楼上人为何不看风景专看“你”，是什么深深迷住了那双眼，是什么深深打动了那颗心?这耐思耐品的一“看”，真可谓是风流蕴藉，它使那原本恬然怡然的画面顿时春情荡漾、摇曳生姿，幻化出几多饶有情趣的戏剧性场面来：那忘情于景的“你”定是个俊逸潇洒、云游天下的少年郎，那钟情于人的楼上人定是个寂寞思春、知音难觅的多情女，一个耽于风光，憨态可掬，孰不知一举一动搅乱了几多情丝;一个含情脉脉、痴态可怜，可心中情眼中意羞言谁知?真是“落花有意，流水无情”，而在人生旅途上又有多少这样的萍水相逢、一见钟情、转瞬即逝而又经久难忘的一厢恋情啊!而诗人正是以这短短的两行诗给那电石火花般的难言之情、难绘之景留下了永恒的小照，引人回忆，激人遐想。

诗的上节以写实的笔法曲曲传出了那隐抑未露的桥上人对风景的一片深情，以及楼上人对桥上人的无限厚意，构成了一幕“落花有意，流水无情”的戏剧性场景。但多情总被无情恼，那无情的风景，那忘情于景的桥上人能否会以同样的深情厚意，来回报那钟情于己的多情之人呢?面对着生活中这司空见惯的、往往是以无可奈何的遗憾惋惜和不尽的怅惘回忆而告终的一幕，诗人在下节诗里以别开生面的浪漫之笔给我们作了一个充溢奇幻色彩、荡漾温馨情调的美妙回答。

时间移到了月光如洗的夜晚。桥上人和楼上人都带着各自的满足与缺憾回到了自己的休憩之所。可谁又能想到，在这一片静谧之中，白日里人们所作的感情上的投资竟在不知不觉中得到了回报。

“明月装饰了你的窗”，这不就是自然之景对桥上人白日里忘情于景的知遇之恩的热情回报吗?从“你”的那扇被“明月装饰了”的窗口上，我们可以想见到，此刻展现于桥上人眼际的会是一幅多么美丽迷人的月夜风光图啊!那桥、那水、那楼、那船、那柳……那窗外的一切一切都溶在这一片淡雅、轻柔、迷朦、缥缈的如织月色之中，与白日艳阳照耀下的一切相比，显得是那么神秘，那么奇妙，那么甜蜜，那么惬意。面对这月光下的美景，怎能让人相信自然之景是冷漠无情、不解人意的呢?怎能不唤起人们对大自然的强烈钟爱呢?你爱自然，自然也会同样地爱你--这就是诗的理趣所在吧!

自然之景以其特有的方式回报了桥上人的多情，而桥上人又该以怎样的方式来回报楼上人的一片美意呢?诗以“你装饰了别人的梦”这一想象天外的神来之笔对此作了饶有情致的回答，从而使楼上人那在现实生活中本是毫无希望的单恋之情得到了惬意的宣泄。

这个被“装饰”了的梦对于它的主人来说无疑是一次心灵奥秘的深切剖白，它再明白不过地显示了那被各种外部因素所压抑的单恋之情是多么地强烈灼人。而那桥上人之所以能由眼中人变为梦中人，不正因为他是意中人的缘故吗?诗里虽然没有一句爱情的直露表白，但这个玫瑰色的梦又把那没有表白的爱情表现得多么热烈、显豁，而由这个梦再来反思白日里的那一“看”，不是更觉得那质朴无华的一“看”缠裹了多少风情，又是多么激人遐思无尽吗?

如果仅以“日有所思，夜有所梦”的构图来表现单恋之情的奇妙迷人，那就显得太平庸一般，流于俗套了。诗的精妙新奇之处就在于，这个梦的主人不仅仅是梦的主角，而且还从这场爱情角逐的主动者位置上退居下来，而那个桥上人也已不再是毫无知觉的爱的承爱者，他是以主人的姿态在梦里扮演了一个爱的施予者的角色，他在尽其所能地“装饰”着这梦，而且，他也是在按着楼上人的心愿来“装饰”着这个梦的。我们没有必要也不可能去详尽地描绘出这个只可意会、不可言传的奇妙梦境，但我们可以肯定地说，这被“装饰”了的梦一定是无比甜蜜、无比美满、无比浪漫、无比美丽的。总之，楼上人那一片落花之意，终于得到了桥上人那流水之情的热烈的、远远超过希望值的丰盛回报。在这里，“落花有意，流水无情”这句千百年来伴随人生长河，永远给人以惋惜、懊丧的格言也失去了它真理的意义。

但梦毕竟是梦，它代替不了现实;装饰也只是装饰，它总会露出虚幻的面目。当第二天红日高照，酣梦醒来，那楼上人“梳洗罢，独倚望江楼”时，又该是怎样的一种心情了呢?但相信，那已经尽情地领略了“落花若有意，流水亦含情”的甜蜜梦境的楼上人，定会从常人所有的那淡淡愁绪之中解脱出来，定会以更美好的憧憬，更深沉的爱心，投入到新的生活中去的。

当我们品评着这首小诗的不同凡响的题旨，流连于这首小诗的含蓄隽永的意境之中时，我们为什么还要作茧自缚，像诠释一道深奥的哲学命题那样去对它作枯燥乏味的理性分析呢?

4、问题探究

有人说《断章》是一首抒情诗，也有人说《断章》是一首哲理诗，你怎么看?

a、从爱情的角度看

b、从体验感受意象审美意境的角度

c、从哲理的角度看

5、背诵并写一篇鉴赏性的文章。

板书

断章

卞之琳

你站在桥上看风景，

看风景的人在楼上看你。

明月装饰了你的窗子，

你装饰了别人的梦。

1、了解认识卞之琳

2、意象人明月窗子梦

3、抒情诗or哲理诗a、爱情

b、哲理

篇3：《断章》卞之琳教学教案

一、作者简介：

卞之琳，现代诗人、翻译家。祖籍江苏溧水，19生于江苏海门汤家镇。建国前出版了诗集《三秋草》和《鱼目集》，另有与何其芳、李广田合著的《汉园集》。解放后出版诗集《慰劳信集》、《十年诗草》和《雕虫纪历》。

二、关于《断章》：

《断章》这首诗选自《鱼目集》，写于1935年10月。诗人回忆它的创作过程说：“此四行无意中得之，原拟足成一首完整的诗，接着感到说完了，也无需多说，可独立成篇，故名《断章》。”不料这首诗竟成了诗人流传最广、最有代表性的一首诗，成为中国现代文学史上文字简短、然而意蕴丰富而又朦胧的著名短诗，受到很多人的喜爱。

三、《断章》全诗：

你站在桥上看风景

看风景的人在楼上看你

明月装饰了你的窗子

你装饰了别人的梦

四、赏析：

这首诗从字面上看非常简单，好像看一遍就懂了。但细想的话，你又会觉得满脑子疑问：谁是看风景的人呢?你装饰了谁的梦呢?其实，这些问题并不需要答案，我们只需要感受那份浓浓的诗情就可以了。这首诗我们既可以把它当作哲理诗解读，也可以当作爱情诗解读。

为什么说它是一首哲理诗呢?

我们先看这首诗的意象。诗人在刹那的观赏中提炼出8个可相互交叉重叠的意象，即“站在桥上的你”、“楼上看风景的人”、“桥”、“楼”、“明月”、

“窗子”、“别人”、“梦”。这虽然是一刹那的意境，却表现出复杂的关系，在短短的35字里涵蕴了深刻丰富的人生哲理。

《断章》的4行诗，是4个形象的画面。前两个画面，“你站在桥上看风景”“看风景的人在楼上看你”，表面看来似乎互不相关，“桥上”“楼上”这两个地点，却因为“看风景”这个动作发生了联系。后两个画面，“明月装饰了你的窗子”“你装饰了别人的梦”，窗子与梦互不相关，却在“装饰”这一点上又发生了联系。十分平常的生活画面，几个毫不相关的事物，经过诗人精心构思与组合，变得十分耐人寻味。人可以看风景，也可以成为风景;明月可以装饰你的窗子，你也可以反去装饰别人的梦，人生可以互相装饰，由这层去理解的话，我们就能够发现这首诗中蕴含着唯物辩证法的道理，世间主客体本来就是相对的，宇宙万物原本就是互相依存，息息相关的。

该诗一发表，就引起了很大的反响。著名学者、翻译家李健吾认为，这首诗是在“装饰”两个字上做文章，认为“诗面呈浮的是不在意，暗地里却埋着说不尽的悲哀”，此诗主要是在暗示人生不过是互相装饰，蕴含着无奈的悲哀。卞之琳本人却不以为然，他说：“我当时爱想世间人物、事物的息息相关，相互依存、相互作用。人(你)可以看风景，也可能自觉、不自觉点缀了风景;人(你)可以见明月装饰了自己的窗子，也可能自觉不自觉地成了别人梦境的装饰。”又说：“我的意思是着重在相对上。” 由此段答辩看来，不论是李健吾还是卞之琳本人，都认为此诗在抒情之外，还蕴含着某种哲思：或是人与人之间、物与物之间，不论自觉与不自觉都可能发生的这样或那样的相对关系;或是李健吾所说人生不过是互相装饰而已。

除了把它作为一首哲理诗，很多人更喜欢把它当作一首爱情诗来解读。诗中美丽的画面，朦胧的意境，让人感觉它实在是言有尽而意无穷，明白的话中有着触动人心的落寞感情，让人产生无尽的遐想。

评论家章亚昕认为，《断章》写了一位绝代佳人。诗人不去说“你”如何美，而是去叙述她如何成为让人如痴如醉的审美对象、“风景”的一部分，而是去

描写她如何成为别人日思夜想的恋爱对象、别人“梦”中的装饰。不写她的外貌，而写由她引起的痴情，就能造成抒情的内在张力，意味的微妙。(诗人臧克家也有同感)

那个“站在桥上看风景”的“你”，面对着眼前的美景，显然是一副心醉神迷之态，由此可见出景色之美。但那个显然也是为“看风景”而来的楼上人，登临高楼，眼里所关注的竟不是那让桥上人痴迷的风景，而是这个正“站在桥上看风景”的“你”。楼上人为何不看风景? 是什么深深迷住了那双眼? 是什么深深打动了那颗心?答案自然是“你”。因为此刻，桥上人已成为楼上人眼中最美的风景。

“明月装饰了你的窗子”，深夜无眠，月光如洗，当窗望月，由自己窗前之景联想到对方窗前之景，由月色的美联想到“你”的美。诗里虽然没有一句爱情的直露表白，但那个被装饰的梦又把那没有表白的爱恋表现得多么热烈，若此时回过头去再看上一节里提到的那一“看”，便能更觉出那质朴无华的一“看”实在是让人遐思无尽啊!

卞之琳谈《断章》的时候曾说过，“这是抒情诗，当然说是情诗也可以，但决不是自己对什么人表达思慕之情，而是以超然而珍惜的感情，写一刹那的意境。”

优秀诗作的深层意蕴是不可穷尽的，就像一道包含有无穷解的方程一样，具有多个层面，不同层面之间又互相交织与折射，从而使诗歌衍生出不同的含义来。不同的读者读同一首诗，由于生活环境、文化传统、艺术观念、鉴赏心境等的不同，会形成不同的审美期待，产生全然不同的发现。“一千个读者一千个哈姆雷特。”

篇4：卞之琳诗歌代表作《断章》

卞之琳诗歌代表作《断章》

【作者简介】

卞之琳(1910-.12.4)我国著名诗人、翻译家、文学研究家。曾用笔名季陵,祖籍江苏溧水，1910年生于江苏海门。1933年毕业于北平北京大学英文系，曾任北京大学西语系教授(1949-1952)现仍任中社科院文学所研究员(二级)享受终身制待遇;曾任国务院学位委员会第一、二届外国文学评议组成员;中国莎士比亚研究会副会长 ;历任中国作家协会理事，现任顾问;曾作客英国牛津(1947-1949)。抗日战争初年曾访问延安从事临时性教学工作、并访问太行山区前方、随军;回西南大后方后在昆明西南联大，任讲师，副教授，定级教授，1946复员至天津南开大学任职一年。解放后多次下乡生活与协助农村工作。

断章

你站在桥上看风景，

看风景的人在楼上看你。

明月装饰了你的窗子，

你装饰了别人的梦。

Fragment

When you watch the scenery from the bridge,

The sightseer watches you from the balcony.

The bright moon adorns your window,

While you adorn another’s dream.

篇5：断章赏析

断章

卞之琳

你站在桥上看风景，

看风景的人在楼上看你。

明月装饰了你的窗子，

你装饰了别人的梦。

赏析

“五四”以来的新诗，像《断章》这样以极短的诗行而又受到众口交誉的篇章，可以说是绝无仅有。

《断章》之所以引人注目，正是因为它提供的那种表面上看来是十分平常的生活画面，一旦进入了诗境，读者完全可以从中体验并品味出各自的“意指”。说“装饰”二字写尽了“人生的悲哀”，是一种很深层次的对“互为装饰”这种现象的“虚伪性”入木三分的揭示。而诗人自己解释的“相对性存在”，也自有他的道理。因在社会中，人与人之间，这一部分人同那一部分人之间，的确是一种相对的存在。他们之间看起来互不相关，却又互为信托。看风景者同时被人作为风景来看，这正是生活中常常出现的风景。诗人这种对于生活的整体性与个体性之间的互为关联的认识和理解，不可谓不深刻。

从以上的各种对《断章》的解读中，不难看出所谓“诗无达诂”的说法，正是一种非常符合诗歌欣赏规律的观点。由此我们也应当获得启示，在读一首诗时，切切不要把它“读死了”。诗歌语言之所以不同于通常的“交流语”，是因为它是一各有内涵的丰润的语言。言外之意是对人的思维方式的考验，同时读者自身感情和思绪的投入，也会赋予诗以特定的理解方式。这是一个随意人的生活经验的不断积累而会被赋予更加复杂的色彩的话题。

[断章赏析]

篇6：断章赏析

《断章》是卞之琳的代表作。这首诗短短4行，通过诗人对“风景”的刹那间感悟，涉及了“相对性”的哲理命题。

全诗分为两节，恰似并置在一起的两组镜头。“你站在桥上看风景”和“看风景的人在楼上看你”这组镜头摄取的都是生活中常见的景象，第一个镜头中“你”是看风景的主体，到第二镜头里，桥上的“你”就是楼上人眼中的风景，成为看的客体了，主客体位置不着痕迹的转换，暗示了宇宙中事物普遍存在的一种相对性。“明月装饰了你的窗子”和“你装饰了别人的梦”这两个镜头又构成了另一组并列蒙太奇，是对前一组镜头显示的哲学上的相对性的强化。诗人解释说：“这是抒情诗，当然说是情诗也可以，但绝不是自己对什么人表示思慕之情，而是以超然而珍惜的感情，写一刹那的意境。我当时爱想世间人物、事物的息息相关、相互依存、相互作用。人(‘你’)可以看风景，也可能自觉、不自觉点缀了风景;人(‘你’)可以见明月装饰了自己的窗子，也可能自觉不自觉成了别人梦境的装饰。意味进一步体会，也就超出一对男女相互关系的意义。”李健吾认为，这首诗着重在“装饰”两个字，认为是“诗人对于人生的解释”，“诗面呈浮的是不在意，暗地里却埋着说不尽的悲哀”。优秀诗作的深层意蕴是不可究尽的，“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，这也正是这首诗美丽的地方。

在艺术上，这首诗所表现的主要是抽象而又复杂的观念与意绪，但是诗人并未进行直接的陈述与抒情，而是通过客观形象和意象的呈现，将诗意间接表现，诗作有着突出的画面感与空间感，意境深邃悠远，又有着西方诗歌的暗示性，含蓄深沉，颇具情调。

[断章赏析]

篇7：卞之琳的《尺八》《断章》导读

卞之琳与李广田、何其芳并称汉园三诗人，他除有《数行集》收入《汉园集》外，还有《音尘集》、《鱼目集》等。卞之曾用“小处敏感，大处茫然”来概括自己。他确实“茫然”于时代风云，对艺术确高度敏感而热情，被人们称作最醉心于新诗技巧与形式试验的艺术家。在新诗史上，他又是一位具有自觉哲学意识的诗人，人们说他的诗常“于平淡中出奇”，就是因为他善于对日常生活现象进行哲学的穿透与开掘。《尺八》是一种类似箫的乐器，一种箫管，相传于唐朝时传入日本，因长度定为一尺八寸，故称“尺八”。《尺八》这首诗描写的是一个“海西客”（按：中国算来是在日本海之西面）乘长安丸东渡日本，夜里听到尺八的吹奏。他便想当年西渡中土的“番客”、夜宿孤馆，在尺八声里既动了乡愁，又得到了慰藉，第二天便在长安市上“访取了一枝凄凉的竹管”，于是，“尺八乃成了三岛的花草”。诗人不是根据尺八东传的历史，这里是以当年“番客”的乡愁，来暗示了自己此时的心境。“尺八”只是一个情感的象征载体。因此，诗里两次用了这样的句子，来描绘此时此刻“海西客”（也许不光是海西客）的心情。“为什么年（霓）红灯的万花间，还飘着一缕凄凉的古香？”每次还紧接着连用了“归去也，归去也，归去也--”这三重叠句的紧促的呼喊之音。都隐隐地透露了“海西客”的心境。诗的最后，在断然的喝问声里嘎然结束了全诗：“海西人想带回失去的悲哀吗？”这“悲哀”，如诗人自己讲的，包含着对祖国式微的深深的哀愁。作者在诗歌中自觉打破了时空界限和现实、心理界限、把现实与历史、外部世界与心理世界扭结沟通了起来。诗歌从第一句至第三句，是纯属对于历史的叙述；第四、五句进入现实；而从第六句起到第十句，所描写的是“海西客”的心理活动，同时又回到历史；那括号内的两句，既是心理世界又是现时态。这种跳荡自如，来去随意的叙述方式，既使整个诗歌显得跌宕挥洒，又有一种由多角度叠合产生的浑厚感。诗歌还时不时跳出纯粹的叙述，或发出疑问，或直接呼喊、又增加了诗歌的重合感。在叙述形态上，把作为创作主体的诗人这一单一状态，分解为“海西客”与叙述者两个层次。作者隐含在作品的后面，而把叙述者推到前台。但在诗作中，我们还时不时发现作者隐藏的身影。“为什么霓虹灯的`万花间，/还飘着一缕凄凉的古香？”和“归去也，归去也。归去也-这疑问和呼喊的重叠出现，分明有着作者的情感与意识指向的介入。这样，在诗歌里，诗人这一创作主体，呈现为“海西客”叙述者和作者三者的综合统一，这不仅突破了传统的叙述方式，而且使诗歌产生一种层层叠叠的多声部的艺术效果，呈现了诗的小说化与戏剧化的趋向。《断章》是卞之琳的代表作，全诗仅四行，分为两节，通过对常见的“风景”的刹那感悟，讨论了主客体关系的相对性。《断章》的主旨曾引起歧异的理解。刘西渭开始解释这首诗，着重“装饰”的意思，认为表现了一种人生的悲哀。诗人卞之琳自己撰文回答不是这样。他说“‘装饰’的意思我不甚着重，正如在〈断章〉里的那一句‘明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦’，我的意思是着重在‘相对’上”。《关于〈鱼目集〉》看来，诗的‘言外之旨’是不能靠字面上一两句话完全捕捉到的。它的深层内涵往往隐藏在意象和文字背后。诚然如作者说明的那样，表达形而上层面上“相对”的哲学概念，是这首《断章》的主旨。两种意境，极写着各自包容的空旷的寂寞中形成的不经意的相对应，它隐藏在事象的秘密深处、为承受者所不察。你在桥上看风景，你哪里会知道另一个看风景的人在楼上看你？你的窗子上掩映着静静的明月，你怎么想到别人在梦中想念你？这两种不自知的仿佛被一种神秘的人生感情交错着，似乎在冥冥中对一切孤独者的给予和慰藉，告知你不必在桥上感到孤寂，不正有楼上人在看你吗？你在落寞的情怀中看窗前明月，而恰有别人在梦中端视着你的身影。诗人安排了具有哲理性的交错场合，展示着人生从孤寂到乐观的情致，从徘徊中走近和谐。诗的魅力，就是这巧妙想象中的一种哲理性意蕴。

这首《断章》完全写的是常见物、眼前景，表达的人生哲学也并非诗人的独创，读了之后却有一种新奇感，除了象征诗的“意寓象外”这一点之外，秘密在哪里呢？我以为，关键在于诗人以现代意识对人们熟悉的材料（象征喻体），作了适当的巧妙的安排。诗人说过：“旧材料，甚至用烂了的材料，不一定不可以用，只要你能自出心裁，安排得当。只要是新的、聪明的安排，破布头也可以造成白纸。”《关于〈鱼目集〉》诗人所说的“新的、聪明的安排”，也就是新颖的艺术构思和巧妙的语言调度。〈断章〉中的事物都是常见的，甚至是古典诗歌中吟咏得烂熟的：人物、小桥、风景、楼房、窗子、明月、梦……经过作者精心的选择、调度、安排，组织在两幅图景中，就产生了一种内在的关联性。两节诗分别通过“看”、“装饰”，把不相关的事物各自联在一起，内容与时序上，两节诗之间又是若即若离，可并可分，各自独立而又互相映衬，充分发挥了现代艺术的意象迭加与电影太奇手法的艺术功能。一首《断章》实是一个完整的艺术世界。