现代作家叶圣陶简介及代表作
【简介】感谢网友“正在输入”参与投稿，下面就是小编给大家带来的现代作家叶圣陶简介及代表作（共8篇），希望能帮助到大家!
篇1：现代作家叶圣陶简介及代表作
叶圣陶，原名叶绍钧、字秉臣、圣陶，1894年10月28日生于江苏苏州，现代作家、教育家、文学出版家和社会活动家，有“优秀的语言艺术家”之称。[1]
19，考入草桥中学。19，进上海商务印书馆附设尚公学校执教，推出第一个童话故事《稻草人》。[2] 19，发表第一篇白话小说《春宴琐谭》。1923年，发表长篇小说《倪焕之》。[3]
1949年后，先后出任教育部副部长、人民教育出版社社长和总编、中华全国文学艺术界联合委员会委员、中国作家协会顾问、中央文史研究馆馆长、中华人民共和国全国政协副主席，第一、二、三、四、五届全国人民代表大会常务委员会委员，民进中央主席。1983年当选为第六届全国政协副主席。是第一至四届全国人大代表、第五届全国人大常委，第一届全国政协委员、第五届全国政协常委。
1988年2月16日在北京逝世，享年94岁。
篇2：现代作家叶圣陶简介及代表作
叶圣陶先生是中国文艺界、教育界的老前辈，他为人敦厚，彬彬有礼。著名诗人臧克家曾经说过：“温、良、恭、俭、让这五个大字是做人的一种美德，我觉得叶老先生身上兼而有之。”[10] (臧克家、新浪网评)
叶老虚怀若谷，平易近人，办起事来刚强果断，认真负责。比如编讲义，写教材，他不但不满意有的人只是照搬照抄，而且指出其中须包括自己的研究，带有自己的心得，这种主张是他负责精神的表现。又如编制“引得”，尤其为大部头的书编制“引得”，许多人虽明知有益于学术研究，但觉得这毕竟是为他人的工作，又耐不住工作进程中的辛苦和单调，不肯去尝试。叶老却曾用商务印书馆铜版《十三经》白文做底本，编出一部巨册的“引得”。初着手时，困难重重，又缺乏助手，但他既已认定这是有益于广大读者的工作，就成年累月不知疲劳地去做，决不半途而废，这是他工作中负责精神的又一表现。
篇3：元曲作家马致远简介及代表作
马致远(约1250-约1321至1324间)，一说字千里，号东篱，(一说名不详，字致远，晚号“东篱”)，被后人誉为“马神仙”，汉族，元代著名杂剧家、散曲家，元大都(今北京)人，原籍河北省东光县马祠堂村。他的`年辈晚于关汉卿、白朴等人，生年约在公元1250年，卒年约在至治改元到泰定元年13以后，与关汉卿、郑光祖、白朴并称“元曲四大家。”
马致远是元代著名杂剧作家，大都(现今北京)人。因《天净沙·秋思》而被称为秋思之祖(已选入7年级上人教版语文4课古代诗歌四首之一)(8年级下苏教版语文书诗词曲三首之一)(8年级下上教版语文书第十六课)。所作杂剧今知有15种，《汉宫秋》是其代表作;散曲120多首，有辑本《东篱乐府》。青年时期仕途坎坷，中年中进士，曾任浙江省官吏，后在大都(今北京)任工部主事。马致远晚年不满时政，隐居田园，以衔杯击缶自娱，死后葬于祖茔。
马致远早年即参加了杂剧创作，是“元贞书会”的主要成员，与文士王伯成、李时中，艺人花李郎、红字李二都有交往，也是当时最著名的“元曲四大家”之一。(四大家包括关汉卿、白朴、马致远、郑光祖。)马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，有“曲状元”之誉。他的作品见于着录的有16种，今存《汉宫秋》、《荐福碑》、《岳阳楼》、《青衫泪》、《陈抟高卧》、《任风子》6种，另有《黄粱梦》，是他和李时中、红字李二、花李郎合作的。以《汉宫秋》最著名。散曲有《东篱乐府》。
篇4：元曲作家马致远简介及代表作
《天净沙·秋思》《寿阳曲·江天暮雪》《寿阳曲·远浦帆归》《【仙吕】赏花时_长江风送客》《杂剧·马丹阳三度任风子》《【双调】拨不断_九重天,二》
《【南吕】金字经_絮飞飘白雪》《杂剧·吕洞宾三醉岳阳楼》《【南吕】一枝花_惜春夺残造》《杂剧·邯郸道省悟黄粱梦》《【越调】小桃红_四公子宅赋》《杂剧·半夜雷轰荐福碑》
《【双调】夜行船_帘外西风飘》《【般涉调】哨遍》《【大石调】青杏子_悟迷世事饱》《【双调】清江引》《杂剧·西华山陈抟高卧》《【双调】寿阳曲_春将暮,花》
《【仙吕】青哥儿》《【双调】湘妃怨_和卢疏斋《【双调】新水令_题西湖四时》《【大石调】青杏子_天赋两风流》《【双调】庆东原_叹世拔山力》《般涉调·哨遍·半世逢场作戏》
《【双调】乔牌儿_世途人易老》《【中吕】粉蝶儿》《【双调】夜行船_酒病花愁何》《【般涉调】耍孩儿_借马近来时》《【双调】蟾宫曲_叹世东篱半》《【双调】寿阳曲_山市晴岚花》
《【南吕】一枝花_咏庄宗行乐》《杂剧·江州司马青衫泪》《【双调】行香子》《杂剧·破幽梦孤雁汉宫秋》《【双调】夜行船_天地之间人》《【南吕】四块玉_天台路采药》
《【双调】夜行船_百岁光阴百》《【中吕】喜春来_六艺礼夙兴》《【南吕】四块玉_叹世两鬓皤》《【商调】集贤宾》《【南吕】四块玉_恬退绿鬓衰》
篇5：元曲作家马致远简介及代表作
元曲作家马致远简介及代表作
马致远简介
马致远（约1250―约1321至1324间），一说字千里，号东篱，（一说名不详，字致远，晚号“东篱”），被后人誉为“马神仙”，汉族，元代著名杂剧家、散曲家，元大都（今北京）人，原籍河北省东光县马祠堂村。他的'年辈晚于关汉卿、白朴等人，生年约在公元1250年，卒年约在至治改元到泰定元年13以后，与关汉卿、郑光祖、白朴并称“元曲四大家。”
马致远是元代著名杂剧作家，大都（现今北京）人。因《天净沙・秋思》而被称为秋思之祖（已选入7年级上人教版语文4课古代诗歌四首之一）（8年级下苏教版语文书诗词曲三首之一）（8年级下上教版语文书第十六课）。所作杂剧今知有15种，《汉宫秋》是其代表作；散曲120多首，有辑本《东篱乐府》。青年时期仕途坎坷，中年中进士，曾任浙江省官吏，后在大都（今北京）任工部主事。马致远晚年不满时政，隐居田园，以衔杯击缶自娱，死后葬于祖茔。
马致远早年即参加了杂剧创作，是“元贞书会”的主要成员，与文士王伯成、李时中，艺人花李郎、红字李二都有交往，也是当时最著名的“元曲四大家”之一。（四大家包括关汉卿、白朴、马致远、郑光祖。）马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，有“曲状元”之誉。他的作品见于着录的有16种，今存《汉宫秋》、《荐福碑》、《岳阳楼》、《青衫泪》、《陈抟高卧》、《任风子》6种，另有《黄粱梦》，是他和李时中、红字李二、花李郎合作的。以《汉宫秋》最著名。散曲有《东篱乐府》。
马致远代表作
《天净沙・秋思》《寿阳曲・江天暮雪》《寿阳曲・远浦帆归》《【仙吕】赏花时_长江风送客》《杂剧・马丹阳三度任风子》《【双调】拨不断_九重天，二》
《【南吕】金字经_絮飞飘白雪》《杂剧・吕洞宾三醉岳阳楼》《【南吕】一枝花_惜春夺残造》《杂剧・邯郸道省悟黄粱梦》《【越调】小桃红_四公子宅赋》《杂剧・半夜雷轰荐福碑》
《【双调】夜行船_帘外西风飘》《【般涉调】哨遍》《【大石调】青杏子_悟迷世事饱》《【双调】清江引》《杂剧・西华山陈抟高卧》《【双调】寿阳曲_春将暮，花》
《【仙吕】青哥儿》《【双调】湘妃怨_和卢疏斋《【双调】新水令_题西湖四时》《【大石调】青杏子_天赋两风流》《【双调】庆东原_叹世拔山力》《般涉调・哨遍・半世逢场作戏》
《【双调】乔牌儿_世途人易老》《【中吕】粉蝶儿》《【双调】夜行船_酒病花愁何》《【般涉调】耍孩儿_借马近来时》《【双调】蟾宫曲_叹世东篱半》《【双调】寿阳曲_山市晴岚花》
《【南吕】一枝花_咏庄宗行乐》《杂剧・江州司马青衫泪》《【双调】行香子》《杂剧・破幽梦孤雁汉宫秋》《【双调】夜行船_天地之间人》《【南吕】四块玉_天台路采药》
《【双调】夜行船_百岁光阴百》《【中吕】喜春来_六艺礼夙兴》《【南吕】四块玉_叹世两鬓皤》《【商调】集贤宾》《【南吕】四块玉_恬退绿鬓衰》
马致远人物评价
朱权《太和正音谱》评价：“马东篱之词，如朝阳鸣凤。其词典雅清丽，可与灵光景福两相颉颃，有振鬣长鸣万马皆喑之意。又若神凤飞于九霄，岂可与凡鸟共语哉！宜列群英之上。”
篇6：叶圣陶简介
叶圣陶简介
叶圣陶，中国现代著名作家。1894年10月28日诞生于江苏苏州一清贫的市民家庭，1988年2月16日病逝于北京。原名绍钧，字秉臣，辛亥革命后改字圣陶，笔名有叶匋、允倩、斯提、郢、郢生等。19中学毕业，因家庭生活困窘无力升学，19至1923年先后在杭州、上海、北京等地任教，对教育界状况和知识分子情态了解甚深，为此后创作奠定了丰厚的生活基础。
青少年时期即酷爱文艺，曾为诗社“放社”盟主。1911年开始发表诗歌及文言小说等。19“五四”新文化运动发生，其创作一发不可收。1921年参予发起新文学第一个社团“文学研究会”，作品数量之多、体裁之广、知识分子形象刻划之真切，颇为新文学文坛所瞩目。小说《隔膜》、 《火灾》、《线下》、《城中》诸集，在关注妇女命运、憧憬人生的“美”与“爱”、思考知识分子道路的同时，“冷静地谛视人生，客观的、写实的描写着灰色卑琐的人生。” (茅盾语)，成为新文学作品中放射异彩的独特篇章。同期，开创了现代童话创作这一新型文学体裁，童话集《稻草人》和此后出版的《古代英雄的石像》，文字优美、清新，想象丰富、诗意盎然，寓善恶、美丑的`评判于浅易的故事之中，艺术魅力经久不衰。散文《剑鞘》、 新诗合集《雪朝》中的作者诸篇，笔致诚朴、淡雅、从不同侧面反映出作家的人生评价和创作才华。
1922年与朱自清等创办新文学第一个诗刊——《诗月刊》。
1923年至1937年先后任上海商务印书馆和开明书店编辑，参予编辑文学研究会刊物《小说月服》、《文学旬刊》和《中学生》、《文学》等杂志。此期短篇小说、童话多收入《未厌集》、《四三集》，散文多收入《脚步集》、《未厌居习作》。面对内敌外侮的种种行径，叶圣陶的创作风格也由沉稳、冷隽转而为热烈与愤激。有“扛鼎”之作称谓的长篇《倪焕之》于1928年出版，成为现代知识分子在“五四”前后十余年时代壮潮激荡下，艰难探索，走向集体主义的真实记录。同期编发文学新人丁玲、巴金等人的处女作，文学“伯乐”之举成为美谈。
抗日战争时期，辗转苏州、武汉、成都、重庆，最后返回上海，坚持编辑出版工作和爱国宣传。角放战争时期积极参加反对独裁统治、要求民主自由的爱国运动。自二十年代至四十年代，语文教学研究愈益深入，编辑自幼儿园起至大学国文教材多种，论文辑为 《作文论》、《文章例话》、《文章讲话》等，对教师、学生均深有裨益。全国解放后，长期担任出版、教育界领导工作，仍笔耕不缀，出版诗歌、散文、童话、教育论文多种。
在新文学作家中，叶圣陶以德高望重、“一本真诚”著称，文如其人，诚如茅盾所说：“你要从他作品中找寻惊人的事，不一定有;然而即在初无惊人处，有他的那种净化升华人的品性的力量。……圣陶的朴素谨严的作风及其敦厚诚挚的情感自有不可及处。”
篇7：叶圣陶简介
苏州园林课文研讨
课文研讨
一、整体把握
本文先总括苏州园林从整体上呈现出的特点，再从各个方面分别加以说明。尽管文中没有提到任何一个园林的名字，没有描述某一处具体的景色，但读者得到的关于苏州园林的知识，是全面、明确的。同时，读者也从中获得了一些欣赏中国园林的方法。
苏州园林的特点是：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。换句话说，也就是“一切都要为构成完美的图画而存在，决不容许有欠美伤美的败笔。”苏州有许多名园，如拙政园、网师园、留园、沧浪亭、狮子林等是其中最突出者，即以这些园林而论，它们的建筑、山水、花木各不相同，各有特点，这些名园也从而具有了各自的风格与生命力。如何从这些面貌、风格各不相同的园林中概括出共同点来，大非易事。作者巧妙地从游览者的角度，从苏州园林给游人留下的印象着眼，“硬”是从不同中找出同来。中国园林艺术和诗、画艺术相通，中国园林一向被誉为如诗如画，因此，作者的这种作为游览者的感受是精当的、恰切的，这也表明作者深厚的艺术修养。另外，对于“图画”，我们也应该深究一下，才能更好领会苏州园林的特点。一般说来，图画中描绘的景致既来自自然，又高于自然，画家将自然天成的景色进行抽取、提炼、集中，然后创作出既不悖于自然之理又更具有美感的画图来。据此，我们可以领会到，苏州园林的美是经过精心安排而又不损自然的美。“游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画”，“眼前总是”强调了苏州园林是一个完美的艺术整体。
苏州园林的整体特征主要体现在以下四个方面：
（一）讲究亭台轩榭的布局。亭台轩榭在布局上“绝不讲究对称”，作者将苏州园林的布局与中国传统建筑作比较，以图案画与美术画打比方，说明苏州园林具有充满自然之趣的布局美。
（二）讲究假山池沼的配合。假山的堆叠有自然之趣，让人忘却其为假山。池沼则“大多引用活水”，是因为活水才有生趣。“有些园林池沼宽敞……往往安排桥梁”，讲的是因地制宜，印证了前面所说的“设计者和匠师们因地制宜，自出心裁”。两座以上的桥梁，决不雷同，讲的其实也是避免对称，讲究自然之趣。细处也不放过，如石岸“总是高低屈曲任其自然”，还布置几块石头或种上花草。这些安排，使得苏州园林中的假山与池沼虽出自人工，却能宛如天成，这也正是园林中的山水所追求的境界。
（三）讲究花草树木的映衬。花草树木的映衬同样“着眼在画意”。作者先介绍花草树木栽种的良苦用心：既讲究树木的错落有致，又照顾到季节的变化。再介绍花草树木的修剪技巧：取法自然。以“像宝塔那样的松柏”“阅兵式似的道旁树”作比较，以“古老的藤萝”作例子，说明花草树木的栽种与修剪符合中国画的审美观。
（四）讲究近景远景的层次。巧妙运用花墙和廊子，使苏州园林显得层次多，景致深，景物不是一览无余地展现在游览者的面前，而是逐次展露，游览者可以领略到移步换景的乐趣，获得的审美享受也更为深长。
最后，作者又从园林的细部着眼介绍苏州园林的图画般的美，即讲究每一个角落的构图美，门窗的图案美、雕镂美，园内建筑的色彩美等。这是对苏州园林的特征的再次强调。
二、问题研究
文中多次提到绘画，把绘画和园林建筑联系起来，以绘画原理分析园林建筑，或以园林建筑印证绘画原理，试找出几处加以简要说明。
1．“而园林是美术画，美术画要求自然之趣，是不讲究对称的。”
2．“还在那儿布置几块玲珑的石头……这也是为了取得从各个角度看都成一幅画的效果。”
3．“没有修剪得像宝塔那样的松柏……这是不足取的。”
4．“有几个园里有古老的藤萝，盘曲嶙峋的枝干就是一幅好画。”
5．“……苏州园林在每一个角落都注意图画美……给补上几竿竹子或几棵芭蕉。”
以上语句中所说的“画”“图画”，应该是指中国画。第1、3句的议论，是以中国画的审美观为依据的，而第2、4、5句作者随手摘取的几幅小景，我们觉得很熟悉，因为它们原是在中国画上常见的。
练习说明
一、苏州园林的整体特点是什么？课文是从哪几个方面具体说明这个特点的？
设题意图是引导学生整体把握文章的结构，了解文章的主要内容，并认识到说明事物要抓住特点。
课文从游览者的角度来概括苏州园林的特点，这就是：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。文章是先从亭台轩榭的布局、假山池沼的配合、花草树木的映衬、近景远景的层次等四个主要方面，再从每一个角落的构图美、门窗的图案美、建筑的色彩美等三个细微方面来具体说明这个特点的。
二、揣摩下列句子中加点的词语，回答问题。
1．倘若要我说说总的印象，我觉得苏州园林是我国各地园林的标本。
（“标本”在这里是什么意思？）
2．假山的堆叠，可以说是一项艺术而不仅是技术。
（“艺术”与“技术”有什么区别？）
3．可是墙壁上有砖砌的各式镂空图案，廊子大多是两边无所依傍的，实际是隔而不隔，界而未界，因而更增加了景致的深度。
（“隔而不隔，界而未界”是什么意思？能用自己的话描述一下这是怎样的情形吗？）
设题意图是让学生理解文中内涵较丰富而作者没有详细解说的词语。
1．“标本”在这里是典范、样本的意思。
2．“艺术”是强调个人独创性的活动，其成果能给人以审美愉悦，并且无法被复制；“技术”，意味着有固定的程序和手法，其成果是具有实际效用的东西，一般可以大量复制。
3．“隔而不隔，界而未界”的意思是，尽管猛一看上去花墙和廊子把景致分开了，但因为墙壁是镂空的，廊子两边无所依傍，所以景致并没有被真正隔开，而只是缓冲了一下视线，使得景物不是一览无余地呈现在游览者眼前，而是逐次展开，这样就使游览者在心理上觉得园林中景致繁复、有层次了。
三、说明文中常用一些说明方法，如下定义、举例子、作比较、打比方、分类别、画图表、列数字、引用等，看看本文以及《中国石拱桥》用了哪些说明方法，并结合实例说说其作用。
设题意图是让学生大致了解说明文常用的说明方法。这些说明方法如何运用及其作用都不难理解，在找出具体实例的过程中，学生就能获得一定的感性认识，老师不必过多讲解。
本文和《中国石拱桥》使用的说明方法有：
举例子：
（1）我国的石拱桥几乎到处都有……其中最著名的当推河北省赵县的赵州桥，还有北京丰台区的卢沟桥。
（2）在建筑技术上有很多创造，在起重吊装方面更有意想不到的办法。如福建漳州的江东桥……
先介绍一种现象或说明一种道理，然后再用具体例子做例证，这样有点有面，既增加了文章可信度，又使文章血肉丰满。
作比较：
（1）我国的建筑，从古代的宫殿到近代的一般住房，绝大部分是对称的，左边怎么样，右边也怎么样。苏州园林可绝不讲究对称。
（2）苏州园林与北京的园林不同，极少使用彩绘。
通过比较，容易突出被说明对象的特点。
打比方：
（1）石拱桥的桥洞成弧形，就像虹。
（2）桥洞不是普通的半圆形，而是像一张弓。
打比方可以使要说明的对象形象可感。
列数字：
（1）赵州桥非常雄伟，全长50．82米，两端宽9．6米，中部略窄，宽9米。
（2）（卢沟桥）桥长265米，由11个半圆形的石拱组成，每个石拱长度不一，自16米到21．6米。
采用列数字的方法，读者可以通过确定的数字获得对说明对象的准确了解。数字的精确，是体现说明文语言准确性的一个重要方面。
引用：
（1）唐朝的张说，远望这座桥就像“初月出云，长虹饮涧”。
（2）那时候有个意大利人马可·波罗来过中国，他的游记里，十分推崇这座桥，说它“是世界上独一无二的”……
引用别人的话或有关资料，可以增强文章的说服力。
四、下面两题中选做一题。
1．你从课文中领会到哪些欣赏中国园林的方法？
2．写一篇文章，介绍你游玩过的一座园林，200字左右。
设题意图是让学生能够运用从课文中获得的一些欣赏园林方面的知识，提高园林欣赏水平，并初步练习写作说明文。
1．因为正如文中所说，“苏州园林是我国各地园林的标本”，所以从文中获得的有关欣赏园林方面的知识可以得到迁移运用。学生能够领会到的方法，概括地说，是要注意园林内各方面的布局是否妥当适宜，具体景物的安置是否自然合理等。
2．也可以介绍村庄、街道或小区等，要注意抓住特点来写，并适当运用一些说明方法。
教学建议
一、教学时，可以给学生提供一些苏州园林的图片或音像资料，也可以准备一些其他地方的园林的图片作对比，如我国“古代的宫殿”，被“修剪得像宝塔那样的松柏”，“阅兵式的道旁树”、北京园林的彩绘等，帮助学生增加感性认识。
二、要使学生加深对文章的理解，获得更全面的关于园林建筑艺术的知识，可参看《自读课本》第三册里陈从周的《园日涉以成趣》一文。陈从周是著名的园林专家，《园日涉以成趣》中对山水、长廊云墙、树木在园林中运用的原理作了透彻的说明，可以帮助理解本文。
三、本文先总括苏州园林的特点，再从各个方面分别加以说明，总说、分说相结合，既突出了被说明事物的特点，文章结构又显得清楚，这种写法足资借鉴。可以结合课后第四题，进行一次口头作文或小作文训练。
有关资料
一、假如我教《苏州园林》（叶至善）
初中语文课本第四册选了我父亲的一篇文章──《苏州园林》。
假如我是语文教师，在教同学们学习这篇文章之前，我要先给他们说明这是一篇“序文”──为一本摄影集写的“序文”。这本摄影集就叫做《苏州园林》。
1979年初，香港有一家出版社打算出一本介绍苏州园林的摄影集，约我父亲写一篇序文。为一本书写序文，总得先看一看这本书的内容，为摄影集写序文当然也应该如此。可是那家出版社还没有把摄影集编好，说是收集到的照片不太满意，准备重拍。内容还没有看到怎么能写序文呢？好在我父亲从小生长在苏州，几处有名的园林他都熟悉。还有，他书架上有一本陈从周教授编撰的《苏州园林》，是二十多年前同济大学出版的，虽然是学术性的著作，却附了195幅精美的照片，可以作参考。有了这两个条件，写序文就不会凭空乱说了。我父亲写这篇序文，开头就从陈教授的《苏州园林》说起，还说这本书中的照片使他回想起他的童年；而且在最后一段，交代了这篇文章是为将要出版的《苏州园林》作的序文。
序文写好后就交给香港那家出版社了，不知什么缘故，这本新的《苏州园林》迟迟不见出版。《百科知识》杂志编辑部知道了我父亲有这样一篇文章，要求让他们先发表，于是就以我父亲赠陈从周教授的词《洞仙歌》中的一句──“拙政诸园寄深眷”为题目，发表在《百科知识》1979年第4期上。发表的时候删去了最后的几句话，是得到我父亲的同意的。但是这样一删，读者就不明白这是为一本摄影集写的序文了。后来，人民教育出版社把它编入语文课本，又删去了这篇文章的第一段，也是得到我父亲的同意的。“拙政诸园寄深眷”这句话在第一段里，第一段删去了，题目只好改了，改成了《苏州园林》。编者作了一条注，交代了这篇文章的出处和原来的题目，可惜没有说明这是一本摄影集的序文。如果说明了，让语文教师了解了我父亲写这篇文章的目的，教起课来一定会切合实际得多。
我是知道这段经过的，所以假如我是语文教师，在教这篇课文之前，我先要告诉同学们这是为一本摄影集写的序文。接着，我要给同学们说明一本书为什么要有序文。序文有由本书的作者自己写的，也有由别人写的。由作者自己写的，大多表明他为什么写这本书、怎样写这本书之类；由别人写的，大多介绍这本书的内容，或者加上一些评论，也有给读者介绍作者的。我说“大多”，等于说并非全都如此。但是不管序文写些什么，对理解这本书都是有帮助的。我父亲的这篇《苏州园林》既然是为一本摄影集写的序文，那么对读者欣赏这本摄影集有没有帮助呢？在布置预习的时候，我就提出这个问题来让同学们考虑和讨论。我应该把摄影集拿出来，供给同学们比照。香港的那一本至今还没有出版，我可以取父亲所藏的陈从周教授的那一本来代替；还有个办法，就是从各种画报上去找苏州园林的照片，找那些跟文章最相配合的，当然越多越好。现在各种画报上苏州园林的照片极多，收集并不困难。
同学们经过这样的预习，就用不着我再说什么了。我只要问：“你们读了文章，再看这些图片，是不是觉得图片上的景物更有意思了？”同学们一定同声说“是”，这是可以预料到的。光这样回答很不够，我要请同学们说一说为什么会有这样的感觉。同学们的回答一定各有不同，有的从文章说到照片，有的从照片说到文章，我只要在一旁随机指点几句就成了。在必要的时候，我可以拿出一些图片来让同学们比较，例如对称的宫殿式建筑、西方园林中的行道树、北京的宫廷园林等等。作这样的比较是为了帮助同学们辨别异同，丝毫不含褒贬的意味。各种建筑设计和园林布置都各有长处，文章中也并没有说世界上的园林惟独苏州的好。经过这样一番讨论，同学们鉴赏造型艺术的能力一定会有所提高。艺术鉴赏能力的提高是修养方面的事，看不出痕迹，也没有止境，需要的是不断地训练。我应该明白这个道理，把这个道理贯穿在教学工作中，但是不必向同学们明说。
如果同学问我：“在写作技巧方面，从这篇文章可以学到一些什么？”我就告诉他们：介绍任何一件事物总得抓住这件事物的特点，这篇文章就是抓住了《苏州园林》这本摄影集，其实就是抓住了苏州园林的特点来写的：第一段说苏州园林在我国园林艺术中的地位，第二段总说苏州园林布置的匠心，以下的四段说容易被人们注意的大处，再往下的两段说容易被人们忽略的小处，第九段把苏州园林跟北京的宫廷园林作了比较，最后一段说可以说的还有，意思是让读者自己从摄影集中去寻找。文章的结构很平常，没有什么“技巧”可言，但是这样的结构很容易使人接受。
有一点倒可以说一说：这篇文章原题为“拙政诸园寄深眷”，课本上是注明了的。“寄”是“寄托”的意思，“眷”是“眷恋”，也就是“深切的怀念”。我要请同学们说一说，他们读了这篇课文有没有体会到这种“深切的怀念”的感情。假如他们回答说体会到了，我就进一步问：“文章中并没有一句动感情的话，你们是从哪儿体会到这种感情的？”对这个问题能谈到多么深就多么深，我不强求他们。
现在还要告诉同学们：读一本书一定要读序文，如果书中有序文的话。最好读两遍：读正文之前读一遍，可以心中有数，知道读正文的时候应该注意哪些地方，应该如何去理解；读完了正文再读一遍，可以回忆一下正文的内容，加深记忆和理解，同时判断序文对这本书的评论有没有说过头和没说够的地方。如果布置作业的话，我就请同学们找一本曾经读过的课外读物，重读它的序文，用实例说一说读序文的好处，写下来也可以，开个讨论会谈谈也可以。
许多语文老师常常采用这样的办法：教过一篇课文就让同学们仿照这篇课文写一篇习作。我以为这个办法不太好，因为有些课文，或者从内容说，或者从形式说，并不适宜于同学们仿作。这篇《苏州园林》，要仿作是可以的，但是要注意从实际出发。我想同学们不论住在哪里，本城本乡总有一两处可供游览的地方。我就挑选同学们常去的一处作题目，让同学们开个会，大家来说说这处地方有什么特点。如果向不曾去过的人作介绍，哪些是非说不可的，哪些是可说可不说的；怎样说才能说得明白，怎样说才能打动人……讨论过后，可以集体合写一篇，也可以每人写一篇。如果同学们负担太重，不写也可以，因为已经讨论过了，他们已经受到了一次训练。
可是我并非语文教师，我没有一点儿实践的经验。我的设想到底行得通行不通，完全没有把握，恐怕只是纸上谈兵，说说罢了。
二、情趣兼备匠心独运──读《苏州园林》（秦兆基、浦伯良）
苏州园林，名闻全国，誉满世界。距今二千四百年的夫差的馆娃宫，便是苏州第一座园林。现存的园林近则四五百年，远则上千年，可谓源远流长。苏州园林究竟有几处，尚无确切的统计，现存园林尚近二百处，无怪乎人们称苏州为“园林城市”。苏州地处江南水乡，湖光山色，旖旎动人。这里文人荟萃，能工巧匠，代代相传。园林设计者和匠师们将大自然优美的景物，根据他们自己的艺术趣味和美好理想进行概括、提炼，创造出富有诗情画意的园林，使它成为杰出的艺术品。
历来介绍苏州园林的文章，或从建筑学角度写，或从园林历史写，或从导游角度写，各尽其妙。叶圣陶的《苏州园林》以精练的语言、严谨的结构，从欣赏者的角度，抓住苏州园林的艺术特点，条分缕析地作了全面、深刻的介绍。
叶老曾说：“大凡读一篇文章，摸清作者的思路是最要紧的事，按作者的思路去理解，理解才能透彻。”（《评改两篇报导》第33页）这是夫子自道。读他的文章自然也可以从抓思路着手。本文的思路很清楚，先说明写作的缘由，指出苏州园林总的特点，然后根据园林的组成部分，分类加以说明，最后推出一道余波，使人感到含意不尽。
全文11节（指未经删改的原文），可分为三大部分：
第一部分（第1节）是引子，说明写作动机。（此节在教材中已被删去）
文章从陈从周教授的《苏州园林》写起，娓娓道来，自然亲切。这本著作多照片，叶老工作余闲，常常翻看，这固然带来一次次的“愉快的享受”，更使他想到他的童年。
叶老是苏州人，1894年出生，22岁之前，他一直在苏州生活。“想童年时常与窗侣嬉游，踪迹遍山径楼廊汀岸语出叶圣陶《洞仙歌》，见《拙政诸园寄深眷──谈苏州园林》。”，道出了他对苏州园林的深厚的感情，他和同窗顾颉刚、王伯祥等都是很要好的朋友，课余经常游玩，欣赏园林，所以对苏州园林的情趣和特征有深刻的体会，尽管已入高龄（写这篇文章时75岁），长期居住北京，但对故乡园林却从未忘怀，而陈从周教授的图册，“多年珍玩”，以此寄托思乡之念，并进而激起写文章的动机。
从陈从周教授的《苏州园林》写起，表面看来似乎起笔太远了，实则对文章的中心扣得很紧。这本图册不仅使作者产生写作要求，而且长期以来，他借助这些图片，经常回味、揣摩苏州园林，从而加深了对苏州园林特点的认识。
第二部分（第2至10节）是主体，着重介绍苏州园林的特色。作者先提出总的看法，然后分类介绍。
第一层，包括第2、3两节，从对我国园林总的印象谈到苏州园林设计的总的原则。先说总的印象：“苏州园林是我国各地园林的标本。”这是作者根据自己游了苏州十多处园林的体会，也是与其他地方的园林比较的结果。“标本”一词，很确切地说出了苏州园林在我国园林艺术中的地位和影响，同时指出鉴赏苏州园林的重要。前人早已说过，“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”。这话可以和叶老的印象印证。
说明文常用简明扼要的语言，把事物的特征讲清楚。苏州园林众多，风格不同，比如主要园林沧浪亭、狮子林、拙政园、留园分别代表宋、元、明、清四代不同的园林风格，要概括它们的特点不容易。叶老有高度的艺术修养，对苏州园林又有过长期的欣赏和研究，所以概括它们的特征并不困难。他认为，苏州大大小小的园林，“似乎设计者和匠师们一致追求的是：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画”。为了突出这一点，作者用四个“讲究……”，对此作了概括的说明，接着用“一切都要为构成完美的图画而存在，决不容许有欠美伤美的败笔”作了归纳，最后再用游客的反应证明自己看法不谬。
第二层，从第4节到第10节。分别从布局，景物处理，花木，乃至墙、廊、门、窗的设色等方面说明苏州园林的特点。对园林这样复杂的事物，单凭概括性的说明显然是不够的，还须分类加以说明。分类说明可以使读者对被说明的事物、事理理解得更透彻、具体。下面选几节来说一说。
第5节，介绍假山和池沼。苏州园林离不开山和水。在这两种景物的处理上最能体现苏州园林的特点。作者把它们作为重点加以说明。
先说假山。苏州园林的假山堆叠构思非常巧妙，“使游览者远望的时候仿佛观赏宋元工笔画，或者倪云林的小品，登假山或观赏假山时忘却身在苏州城市，只觉得身在山间”。狮子林的景物以山为主，全用太湖石堆叠而成，有的巍峨雄浑，有的瘦削娟秀，嵌空玲珑，盘旋曲折。沧浪亭有几座堆垒而成的小山，高下升降，极尽委婉之美。叶老用“重峦叠嶂”来概括这些变化多端的假山，决非溢美之辞。元代谭惟则在《狮子林即景》中写道：“鸟啼花落屋西东，柏子烟青芋火红。人道我居城市里，我疑身在万山中。”这可以作为叶老的说法的佐证。在几座小山上种植少许竹子花木，到了春天，万木葱绿，益显得山石嶙峋；到深秋，万木萧条，就成疏木寒山了。作者指出，这些艺术创造，是设计者和匠师们“生平多阅历，胸中有丘壑”的结果，这一见解，非常深刻。
其次说池沼。江南多水，水使园林增色。池水有空阔、明澈的特色，是构成园林幽美景色的重要因素。作者点出苏州池沼之水“大多引用活水”，有一股生气。各个园林的水，情况各异，富有艺术才华和创造能力的能工巧匠，根据池沼的特点，构成一幅幅动人的图画。一种是把“池沼作为全园的中心，其他景物配合着布置”，网师园便是典型一例。其园甚小，但池沼周围亭台楼阁，倒映水中，分外有趣，吸引很多游客。一种是水面成河道模样，如拙政园，沿着纵长的池面，点缀着少数建筑物，安排灵巧的小桥，再布置一些湖石，或种零星花木，宛然有江南水乡风味。如果沿着池边漫步，“从各个角度看都成一幅画”。在池沼中常常种植荷花，养金鱼，这“又是入画的一景”。拙政园荷花种得最多，到了夏天，万柄摇风，香远益清，简直一片莲花世界。怡园的荷花另有一种风味，“叠石疏泉不数旬，水芝开出似车轮。石幢一尺桃花雨，便有红鱼跳绿萍。”（李鸿裔《怡园》）这首诗生动地描绘了一幅“鱼戏莲叶图”。
第7节，写花墙和廊子。这两样东西看起来是附件，但也能显示苏州园林的特点。花墙和廊子使整个园子时而幽曲，时而开朗，有分有合，互相穿插，增加风景的层次和深度。所以作者说：“有墙壁隔着，有廊子界着，层次多了，景致就见得深了。”留园多廊子，长达七百多米，两边无所依傍，上又有各种镂空图案（名漏窗，又名窗花），妙就妙在“隔而不隔，界而未界”，使游者几经转折，目不暇接，时有“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的感觉。沧浪亭用的是复廊，把墙外的水和墙内的水联成一片，是借景的佳例。
苏州的漏窗本身便是一幅幅图案画，沧浪亭复廊的漏窗达一百余种。而透过漏窗，浏览那若隐若现的绮丽景色，真如一幅幅出色的山水画，使人有观赏不尽的感觉。
园林中增置花墙、廊子、漏窗，其目的都是为了增加观赏点，力求从有限的空间创造出更多的优美的意境，让观赏者感到美不胜收。
第8节，说明“苏州园林在每一个角落都注意图画美”。苏州园林整体而言，布置得疏密相间，主次分明，形成完整的艺术整体；就每个局部而言，也装饰得特别精致，很难找到一点破绽。作者运用举例的方法，用阶砌旁边的书带草，墙上的爬山虎、蔷薇、木香，墙下的几竿竹子或几棵芭蕉做例子，说明都能在极小的范围内景物也能被布置得错落有致，令人吟味无穷，得到美的享受。
第10节，说明建筑物的颜色，也是形成美感的重要因素。梁柱、木窗、栏干是暗红色，墙壁是白色，水磨方砖是淡灰色，屋瓦和檐漏也是淡灰色，周围草木是绿色，这些颜色非常和谐地统一在一起，从而使人有一种“安静闲适”的感觉。到了花开的季节，相映成趣，把花衬托得更加“明艳照眼”。
第三部分，是文章的结尾。说明自己病后“心思体力还差，因而不再多写了”。叶老的文章一向严谨细致，这篇文章尽管写于病后，仍然精心构思，一丝不苟，惜墨如金。而“可以说的当然不止以上写的这些”，文章留有余地，使人不断回味和思索，也想亲自到苏州园林观赏一番，领略其中的美景。
（见《课文分析集》初中第三册，广东教育出版社1984年版）
三、《苏州园林》教学要点（刘宗德）
本文是一篇介绍园林建筑艺术的说明文。文章高度概括了苏州园林建筑的成就，详细介绍了园林建筑的布局，分析了园林建筑的原理，写得情文并茂，趣味盎然。选读这样的小说诗歌文学作品，既可以使学生了解我国园林建筑的成就，激发热爱祖国的思想感情，又可以丰富关于园林建筑艺术方面的知识，受到一次生动的审美教育。
教学本文，要抓住以下两个重点：
（一）引导学生学习本文作者经过周密观察，准确把握园林特征，按照园林建筑的内在条理组织材料，层次清楚地说明事物的方法。
写说明文成功与否，关键在于是否准确把握客观对象本身的特点。本文要介绍的苏州园林是我国最著名的园林建筑，共有一百多个，颇负盛名的也有十来个。这些园林集中了设计者和匠师们的智慧，巧夺天工，争奇竞秀，具有很高的艺术性。要在一篇短文内详细介绍苏州园林，一定要经过精细的观察，才能以简驭繁地把握它们的共同特点。
作者叶圣陶，原是苏州人，“想童年时常与窗侣嬉游，踪迹遍山径楼廊汀岸”，对苏州园林十分熟悉，而且有比较深刻的研究。他把各个园林加以比较分析，透过各个园林独出心裁的布局，找准了它们异中之同的特征，以精练、简洁、浅显的语言加以说明。文章指出，“务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画”，这是各个园林设计者和匠师们共同追求的目标。具有图画的美感，这正是苏州园林建筑最重要的共同特点。接着根据园林景物的种类，分门别类说明园林的“画意”主要表现在“四个讲究”上，即：讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。文章下文有四节文字，详细阐述每一方面园林景物体现出来的图画的美感，使各种材料博而不杂，均有归属，丝丝入扣，并体现出景物之间的内在联系。后面又以“游览者必然也不会忽略另外一点”发端，领起文章最后三节，分别说明园林的画意还表现在设计者和匠师们注意每一角落景物的构图美、门窗的图案美和雕镂美、屋内布置的色彩美。文章采用先总后分式的结构展开，园林建筑特点的概括和分析说明互相照应，前后提挈。“图画美”这一对客观事物的认识作为一条线索贯串全篇，联结园林各类景物的说明，不仅使文章各部分先后有序，联结自然，就是对园林某部分景物的说明也条分缕析，层次分明。如文章写假山、池沼这一节，先写假山堆叠的艺术，或重峦叠嶂，或竹木掩映，游人远望有观赏古代名画的美感，攀登则有如身在山中的实感；次写池沼和其他景物的配合，或河上两桥相望，各呈异彩；或石头花草，随意点缀，无不皆美；再其次又写池沼中还有亭亭玉立的荷花，活泼戏耍的游鱼，充满着生气。举凡有关景物，均循序渐进，一一写来，有条不紊。这节如此，其他各节无不皆然。经过有合有分的反复说明，园林的特点阐述得十分透彻，留给读者的印象也十分深刻。
在教学中，我们应该引导学生结合课文的具体内容，用心体会精细周密的观察是写说明文最重要的基本功的道理，培养通过观察把握事物特征及其内在规律的习惯和能力；通过对文章组织结构的分析研究，彻底弄清作者介绍园林的条理和顺序，培养学生按事物本身规律组织材料、有条有理地说明事物的能力。
（二）引导学生体会本文说明中糅合记叙、议论，表达方法灵活多变、语言简洁生动的写作特点。
本文是一篇说明文，主要用解说的方法介绍苏州园林，但它并不排斥表达方式的多样性。根据表达内容的需要，文章熔说明、记叙、议论于一炉，以概括的说明介绍园林，以生动的描述形容景物，以通俗议论来分析原理，使文章既眉目清楚、生动形象，又耐人寻味、启人兴趣。
就记叙景物而言，它的手法与游记有很大的区别。游记描述景物，常在某个特定时间、某个固定的角度观察环境，或者移步换景，境随人迁。本文则突破了时间和空间的限制，记叙景物如登高鸟瞰无遗，像中国画透视画法那样，一应园内景物，大至假山池沼、亭台廊墙，小至阶边丛草、门窗图案，都可一一摄入镜头；又如守望一年四季，任何时候的景物，如夏秋季节“鱼戏莲叶间”的动人情景，花时不同的花树相继开放，香飘四时的美好印象，都已一一呈现笔端。文章的记叙语言简洁、生动，赏心悦目地表现出景物的形象。如“高树与低树俯仰生姿”，写出了万木争荣的情景，古老的藤萝枝干“盘曲嶙峋”，开花时候“满眼的珠光宝气”，烘托出园林的繁华气氛。这些地方，稍加点染，便显得生意盎然，沁人耳目。类似例子，俯拾皆是。
文章多次提到绘画，把绘画和园林建筑联系起来，以绘画原理分析园林建筑，又以园林建筑印证绘画原理，画龙点睛地发表议论，透过景物表象，找出内在规律，使人不仅知其然，还知其所以然。如文章指出，苏州园林绝不讲究对称，“东边有了一个亭子或者一道回廊，西边决不会来一个同样的亭子或者一道同样的回廊”，因为园林不是图案画，而是美术画，要求自然之趣。这使人想起黑格尔所说的话：“当然也还有一种造园艺术，以复杂和不规则为原则”。作者抓住园林和绘画原理的相通之处进行分析，他的看法是很能给人启示的。有的时候，虽未明点出绘画原理，但作者的分析说明却完全吻合传统的画论。如文章叙述园林中常有花墙隔、廊子界，但隔而不隔，界而未界，增加了景致的层次和深度，使园林建筑显得波澜层叠，气势纵横。这实际上启示读者认识到，这样的布局同国画采用“以大观小”的画法、尺幅之中具千里之势的道理是一样的。诸如此类的分析说明，大大增加了行文的情趣和魅力，能丰富读者关于园林建筑的知识，启迪读者的智慧，陶冶读者的心灵。
教学本文，要加强写法和语言分析，使学生体会到本文为了准确介绍苏州园林，综合运用多种表达方式和语言简洁、生动的特点，引导学生在习作中，借鉴课文写法，提高写作水平。
（见《课文分析集》初中第三册，广东教育出版社1984年版）
四、苏州园林简介
有人说：“江南园林甲天下，苏州园林甲江南。”苏州素以园林美景享有盛名，这些园林可分为宅地园林、市郊园林和寺庙园林三大类。苏州园林多为宅地园林，由贵族、官宦、富商等所建，精致优雅。这些园林反映出历代园林的不同风格，同为中国园林艺术的代表作。“上有天堂，下有苏杭”，苏州之所以获得“天堂”的美称，在很大的程度上由于它拥有一批全国以至世界知名的古典园林。
拙政园
拙政园与北京颐和园、承德避暑山庄、苏州留园并称为我国四大古典名园。拙政园初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，后为明代监察御史王献臣归隐之地，取“拙者之为政”的语意而名，曾为太平天国忠王府的一部分，现为全国重点文物保护单位。拙政园全园分东、中、西、住宅四部分。住宅是典型的苏州民居，现布置为园林博物馆展厅。
沧浪亭
沧浪亭地处城南三元坊，在现存苏州园林中，历史最为悠久。全园布局自然和谐，堪称构思巧妙、手法得宜的佳作。与狮子林、拙政园、留园并列为苏州宋、元、明、清四大园林。全园景色简洁古朴，落落大方，不以工巧取胜，而以自然为美。
狮子林
狮子林为苏州四大名园之一，至今已有六百多年的历史。元代至正二年，名僧天如禅师维则的弟子“相率出资，买地结屋，以居其师”。因园内“林有竹万固，竹下多怪石，状如狻猊（狮子）者”而得名。狮子林既有苏州古典园林亭、台、楼、阁、厅、堂、轩、廊之人文景观，更以湖山奇石、洞壑深邃而享誉盛名，素有“假山王国”之美誉。
留园
留园始建于明嘉靖年间，园中分四个景区：中部以山池为中心，风景明净清幽；东部则厅堂宏丽轩敞，重楼叠阁；西部是土山枫林，景色天然清秀；北部是田园风光。全园建筑布局结构严谨，尤以建筑空间处理得当而居苏州园林之冠，亦是中国四大名园之一。
网师园
网师园，全园占地约八亩余，还不及拙政园的六分之一，但小中见大，布局严谨，主次分明又富于变化，园内有园，景外有景，精巧幽深之至。建筑虽多，却不见拥塞，山池虽小，却不觉局促，因此被认为是苏州古典园林中以少胜多的典范。
怡园
怡园，在苏州园林中建造最晚，得以博采诸园之长，形成其集锦式的特点，由于其布局紧凑，手法得宜，有较高的观赏价值。全园面积约九亩，东西狭长。园景因地制宜分为东西两部，中以复廊相隔，廊壁花窗，沟通东西景色，得以增加景深，廊东以庭院建筑为主，曲廊环绕亭院，缀以花木石峰，从曲廊空窗望去皆成意蕴丰富的国画。廊西为全园主景区，池水居中，环以假山、花木及建筑。中部水面聚集，东西两端狭长，并建曲桥、水门，以示池水回环、涓涓不尽之意。池北假山，全用优美湖石堆叠，山虽不高而有峰峦洞谷，与树木山亭相掩映。
事物的正确答案不止一个课文研讨
篇8： 叶圣陶简介
叶圣陶（1894—1988），原名绍钧，字秉臣，后字圣陶。江苏省苏州市人，著名文学家、教育家、修改出版家和社会活动家。1912年中学毕业后，因家境清贫即开始当小学教师并从事文学创作。1921年，与沈雁冰、郑振铎等发起组织“文学研究会”，提倡“为人生”的文学观。1923年，叶圣陶进入商务印书馆，开始从事修改出版工作。1930年，他转入开明书店。新中国成立后，他先后任中央人民政府出版总署副署长，教育部副部长兼人民教育出版社社长和总修改，中央文史研究馆馆长和全国政协副主席等职。
叶圣陶创作了我国现代文学史上第一部童话集《稻草人》，发表了长篇小说《倪焕之》，并写出了超多有关教育、教学的专著和文章，为我国现代教育、现代文学和现代出版事业都作出了重大贡献。
