高中鉴赏春江花月夜
【简介】感谢网友“叶不羞”参与投稿，下面小编给大家整理高中鉴赏春江花月夜（共8篇），希望大家喜欢！
篇1：高中鉴赏春江花月夜
【作品介绍】
《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的作品。此诗共三十六句，每四句一换韵，以富有生活气息的清丽之笔，创造性地再现了江南春夜的景色，如同月光照耀下的万里长江画卷，同时寄寓着游子思归的离别相思之苦。诗篇意境空明，缠绵悱恻，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，词清语丽，韵调优美，脍炙人口，乃千古绝唱，素有“孤篇盖全唐”之誉。
【原文】
篇2：春江花月夜鉴赏
春江花月夜鉴赏
又是一个无声的夜。
春半的江潮与海水相溶，模糊了海天界线。潮水簇拥着明月，助它挣脱了海的桎梏。
你呢。
你也能随着微凉的春水，逃离世俗的牢笼，回到这江畔吗。
明月从不吝惜自己的清辉，千万里波涛都在它的照顾下泛着星辰般的光。你定是能看到的。无论何时，你都在水一方，与我共赏此月。春光已在你最爱前往的郊野绽放成了一片花海。月华初降其上，似乎带回了冬末的雪珠。
那年冬夜，你望着树上已凝结成冰的雪珠，问我那像不像鲛人的泪。你说，“听闻南海有一国，乃是鲛人的城池。他们在礁石上歌唱，织水为绡，落泪成珠。待有一日，我定至南海为你求一件冰绡制成的新衣，为你求一颗明亮的鲛珠。”
新衣啊。
我怎会奢求那传说中的冰绡呢。只要有你在侧，荨麻又何妨?
月色如霜，水洲汀上的白沙也幻化成了一片氤氲。“爱怕沙洲建塔”，所以不需你予我太多的誓言，只盼你许我一诺：平安归来。
不沾任何纤微尘埃的一色江天，高挂于空的一轮孤月。
在这清冷的江畔，谁会是第一个望见明月的人，而月光铺亮的江面又是在何年何月初次映照岸上的人呢。
“浮生恰似冰底水，日夜东流人不知”。我们是那朝生暮死的蜉蝣，世代轮回，生生世世望着的却是同一江月。我在等你与我共度此生，而将月又在等待谁呢。它也曾如我一样，只能目送挚爱之人化作视线尽头的流水，被长江带走吗。
“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心”。南浦之上，已是淡墨的云轻悠得承载不起彼此的离愁，飘游到了远方。江天相接处有几叶浮槎，是谁家的客子在泛游江湖?在何处的高楼雅阁，他们的爱人正在悲叹相思之苦，熬过这凄楚的夜晚?思念是那洪水猛兽，把我吞没。
还要等多久呢。
流光徘徊，在台上的黄铜镜上留下一道倾斜的'光影。
我何曾不偿拉上布帘，可怎挡得住那样穿透力甚强的月光?连捣衣砧上浅浅的月霜都挥洒不去。我也是会累的啊。空望明月，连一纸信笺都无法传达。我愿追逐月华，为你点燃红烛、添香，让我一睹熟悉的轮廓。
“天涯雁寄回文锦，水国鱼传尺素书”。无垠的月光啊，能否为我留出一条缝隙，让鸿雁衔着锦书侧身飞过送到他的身边。微澜的江水啊，能否为我连成一条水路，让鱼龙携着尺素径直飞跃传到他的脚边。
暮春已过，春末将至。昨夜我又梦见那弯闲潭，落英洒满潭面。你在潭边、几座春秋、引领世路枯荣。花凋叶败，将近迟暮。待你回来之际，岁月会不会把我雕刻成了你无法辨认的模样?
春季已登上江水之舟，欲离不返。月亮向西边坠落，藏匿在海雾之中。
缥缈的、笼罩月光的海雾攀上碣石，漫上潇湘，充彻了我们之间绵长无尽的路。
有几人能踏着残月余辉，归家了却满怀情苦!江树林中，早已填满离人融于月光的情愫。
“倾一壶至浓潋滟酒，相思苦酒难入喉。霜重风雪骤，梦醒三更后。
蓦然回首，人寥水空流。
前尘今后，至死相守。
携手共醉花洲。”
篇3：诗歌鉴赏《春江花月夜》
《春江花月夜》中，作者张若虚展示了女主人公迷离梦境的片断：
昨夜闲潭梦落花。月夜春江，清景无限，她所等待的人迟迟没有归来。美丽的花瓣无声无息飘谢在寂静深潭，梦中的刹那，折射出漫长守望的苍凉、红颜衰老的恐慌。
这是一首即景抒情诗。
诗人细致地描绘了江南春江花月之夜清幽静谧的自然景色，并由此而生发出对宇宙无穷、人生短促的思索和对明月今宵、游子思妇却天各一方的惋惜。
诗中尽管不无人生苦短的伤感，然而读来轻曼如烟，悠悠惆怅中还交织着对生命的依恋，对青春的珍惜，对“人生代代无穷已”、得以与明月长久共存相伴的一丝欣慰;尽管有夫妇别离的哀愁，但写来柔婉似水，绵绵相思中饱和着“借明月寄相思”的脉脉温情，含蕴着对重逢的美好企盼。
这首诗带着些许伤感和凄凉，但总的看来并不颓废。它表现了对于美好生活的`向往，对于青春年华的珍惜，以及对宇宙、人生的探索，境界是相当开阔。
内容总结
【抒情层次】
(一)写明月照耀下的江水花林的绚丽景观。为下面对景抒情打下基础。
景物美(二)由写景转向观照人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系，以明月长照对照人生短暂，抒写心中的感叹。
哲理美
(三)由感叹人生进而抒写思妇游子的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。 情感美 春江花月(景) 思妇游子(情) 宇宙人生(理) 完美融合
一 、 是诗中多处用了比喻 “月照花林皆似霰” (明喻)生动地再现了月光之下，花林一片白蒙蒙的绮丽景象，并与下一句把月光比喻成霜构成有机的联系。“空里流霜不觉飞” (暗喻)，是抬头仰望所见。由花林似霰，进而联想到月光如霜。虽则如霜，却只觉得它像水似的“流”，而不觉得它像霜那样“飞”，写出了月光的柔和细腻。
二、暗示手法抒写相思之情 “白云一片去悠悠”暗示游子远去，“月徘徊”暗示思妇徘徊楼台、望月思人;月照“妆镜台”暗示思妇对镜伤怀;月光“卷不去”、“拂还来”暗示相思之情缠绵悱恻、难以排遣;“梦落花”暗示春将尽;“落月复西斜”暗示游子夜夜望月思归等等，都使人与物、情与景达到了水乳交融的境界。
三、运用拟人手法 “不知江月待何人，但见长江送流水”两句中的“待”、“送” 两字，运用了拟人化手法。把月亮写得很有感情，为了见到它期待的人，可以年年长明不衰。诗人由仰望月轮，又低头见长江“送”走的一江春水。人生、人的青春，不就是被这滔滔流水“送”走的吗? “可怜楼上月徘徊”，“徘徊”将明月拟人化，既写出明月光影明灭的自然属性，又将明月人性化，它好像怜悯思妇的孤独寂寞，因而陪伴在思妇身旁，久久徘徊，不忍离去。
人多情而物无情，运用拟人手法，将人的感情移植到物身上，使物也饱含深情。
这首诗从月生写到月落，把现实的情景和诗中人物的梦境结合在一起，写得迷离恍惚，气氛朦胧。诗的感情随着月下景物的推移逐渐展开、变化，忽此忽彼，亦虚亦实，跳动着，断续着。有时让人觉得难以把握，但又觉得有深邃的东西在里边，值得深入发掘。这就是人生的短暂，离别的痛苦，以及青春的美丽。
四、虚实相生、情景交融
一、构思精巧 以“月”为中心，纵横联系，作为抒情写景的线索，作者一面以明月初升到坠落的过程作为全诗起止的外在线索，一面不以月亮为景物描写的全体和抒写离情别绪的依托,使全诗显得神气凝聚，浑然一体。
二、在语言风格上，既有民歌的清新明朗;又有文人的婉丽华美。 顶真句法、问答句式，双声叠韵词语的运用使《春江花月夜》具有浓郁的民歌情调，给人一种续续相生，连拊接萼，摇曳多姿的感觉。词藻华美，音韵婉转，具有文人诗的风味。
扬州人,唐代诗人。曾官兖州兵曹。与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。仅《全唐诗》录存《代答闺梦还》、《春江花月夜》两首。其中，《春江花月夜》是唐诗中的一株奇葩。 他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体，追求自由豪放，富有理想的高远意境。
张若虚 《春江花月夜》 是乐府《清商曲辞·吴声歌曲》旧题。创制者是谁，说法不一。或说“未详所起”;或说陈后主所作;或说隋炀帝所作。今据郭茂倩 《乐府诗集》所录，除张若虚这一首外，尚有隋炀帝二首，诸葛颖一首，张子容二首，温庭筠一首。它们或显得格局狭小，或显得脂粉气过浓，远不及张若虚此篇。
《春江花月夜》 这一旧题，到了张若虚手里，突发异彩，获得了不朽的艺术生命。时至今日，人们甚至不再去考虑旧题的原始创制者究竟是谁，而把《春江花月夜》这一诗题的真正创制权归之于张若虚了。
《春江花月夜》一诗“孤篇压全唐”、“盛唐第一诗”、“春风第一花”、“孤篇横绝，竟为大家”。
闻一多先生誉之为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。 春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里， 何处春江无月明。江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘， 皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月，江月何年初照人? 人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人， 但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼?可怜楼上月徘徊， 应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。 此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度， 鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾， 碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。 春江花月夜 春江潮水连海平，海上明月共潮生。 滟滟随波千万里，何处春江无月明。 江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见 江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月? 江月何年初照人? 人生代代无穷已， 江月年年望相似。 不知江月待何人， 但见长江送流水。 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。 可怜楼上月徘徊， 应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去， 捣衣砧上拂还来。 此时相望不相闻，愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。 昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。 斜月沉沉藏海雾,碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归， 落月摇情满江树。
篇4：古曲春江花月夜鉴赏
古曲春江花月夜鉴赏
古曲《春江花月夜》是一首优美动听的民族器乐曲，是我国音乐宝库中的瑰宝。它籍以山水之巍峨洋溢，花木之幽芳荣华，水光云影奇诡变幻，这一情状皆可宣之于乐，以传其神，而合其志精湛音乐诗画，深刻形象地反映了我国各族人民广阔胸襟和刚直不阿的高尚情操。本文以《春江花月夜》为例，对其欣赏方法作如下介绍：
(一)乐曲源流
《春江花月夜》原是一首著名的琵琶独奏曲，原名叫《夕阳箫鼓》，见于已故琵琶演奏家吴婉卿1875年的手抄本。至1895 年平湖派琵琶演奏家李芳国收入所编《南北派十三套大曲琵琶新谱》(工尺谱本)中，更名为《浔阳琵琶》，这时乐曲已发展为十段，由李芳园分段标以“夕阳箫鼓、花蕊布迥风，关山临却月、临山斜阳、枫荻秋声、巫峡干寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟”等十个词藻华丽的小标题。以后又有人将曲名改为《浔阳月夜》、《浔阳曲》。
乐曲以唐朝诗人白居易的长篇叙事诗《琵琶行》的诗意“寻阳江头夜送客，枫叶芦花秋瑟瑟”相联系而成曲的。虽然标题与《琵琶行》中诗句：“春江花朝秋月夜，往往取洒还独倾”相似。但乐曲情趣已超脱“枫叶芦花秋瑟瑟”的秋意晚江别，而强调了“春江花月夜”的.春意江夜美。
(二)意诗意趣
《春江花月夜》的旋律大多较为典雅、轻快、细腻、流畅，并具有绵延起伏和级进等特点。
全曲由引子，主题乐段，主题的八次变奏及尾声构成，是一道独具特色的变奏曲。这种曲式由一个音乐主题乐段作基础，其它各乐段运用各种变奏的手法加以变化，丰富了音乐表现力，推进了音乐发展。这种手法善于细腻，深刻地从不同的意境和角度，去揭示乐曲主题内容，塑造音乐形象。乐曲通过优美质朴的抒情旋律，流畅而富于变化的节奏，丰富多彩的各种演奏技法，有如一幅动人的长卷山水画，贴切地表现了乐曲的诗情画意。
(三)筝曲移植
古筝独奏曲《春江花月夜》的移植，是以琵琶独奏曲《夕阳箫鼓》为依据，先从曲调入手，在取其精化的原则下集中发展。在继承发扬古筝传统技法的基础上，着意在音质、音色、力度，速度的对比变化等方面下功夫，同时又较好地刻划调度了古筝的托、擘、抹、挑、连重托、大小勾搭、套指、滚、拂、拨、摇、撮、及压、按、滑、吟、点、空、走、弱、音、制音、“流水”等不可取代的艺术特色，使诸种手法之间，能相互巧妙地的配合，承接自如，为演奏者提供发挥艺术才华的可塑性，使乐曲增加了色彩，丰富了表现力。在曲调的进行中，各种技巧的施展，往往在节奏上形成对比，大有“你简我繁”， 我简你繁”和向更高一层，深一层的“由简入繁，简中尽是精华点”的艺术情趣发展，听起来慢得情联而不绝，紧得意蓄而断。做到取意干净利落，绝无客声，对比流畅而多变，节奏急而不乱，缓而不断，音质响如金石，轻而不浮，力求圆、润、甜、脆的美声，弦必匹配、指必抓尖，因曲求音，优选弹点。运用刚柔虚实，脆中之力，明确轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐的要求，着意高洁雄美。在练习过程中百练知其妙趣，千练习得其趣妙，万练则忘其为古筝之声。
古曲《春江花月夜》气韵优雅，刻画入微，既有继承，又有出新，于悠扬秀美中见气势，于优美抒情中见豪放，音乐丰满，起伏有致，富于形象，耐人寻味。不愧为万世流芳之本。
篇5：《春江花月夜》鉴赏及译文
整篇诗由景、情、理依次展开，第一部分写了春江的美景。第二部分写了面对江月由此产生的感慨。第三部分写了人间思妇游子的离愁别绪。
诗人入手擒题，一开篇便就题生发，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼的生命。月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中。江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，像撒上了一层洁白的雪。诗人真可谓是丹青妙手，轻轻挥洒一笔，便点染出春江月夜中的奇异之“花”。同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微：月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“流霜不觉飞”，“白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。
清明澄澈的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月?江月何年初照人?”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。张若虚在此处却别开生面，他的思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年望相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。这是诗人从大自然的美景中感受到的一种欣慰。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。全诗的`基调是“哀而不伤”，使我们得以聆听到初盛唐时代之音的回响。
“不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“望相似”而来的。人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊中天，象是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。月光下，只有大江急流，奔腾远去。随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。
“白云”四句总写在春江花月夜中思妇与游子的两地思念之情。“白云”、“青枫浦”托物寓情。白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。“青枫浦”为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。“谁家”“何处”二句互文见义，正因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。
以下“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。诗篇把“月”拟人化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定;二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。
最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。“扁舟子”连做梦也念念归家——花落幽潭，春光将老，人还远隔天涯，情何以堪!江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更衬托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海雾隐遮了落月;碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂;“无限路”也就无限地加深了他的乡思。他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的家乡。他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上。
“落月摇情满江树”，这结句的“摇情”——不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情，诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
诗的韵律节奏也饶有特色。诗人灌注在诗中的感情旋律极其悲慨激荡，但那旋律既不是哀丝豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲，含蕴，隽永。诗的内在感情是那样热烈、深沉，看来却是自然的、平和的，犹如脉搏跳动那样有规律，有节奏，而诗的韵律也相应地扬抑回旋。全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。又平声庚韵起首，中间为仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵结束。诗人把阳辙韵与阴辙韵交互杂沓，高低音相间，依次为洪亮级(庚、霰、真)——细微级(纸)——柔和级(尤、灰)——洪亮级(文、麻)——细微级(遇)。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强烈而优美。这种语音与韵味的变化，又是切合着诗情的起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。
《春江花月夜》是乐府《清商曲辞·吴声歌曲》旧题。创制者是谁，说法不一。或说“未详所起”;或说陈后主所作;或说隋炀帝所作。今据郭茂倩《乐府诗集》所录，除张若虚这一首外，尚有隋炀帝二首，诸葛颖一首，张子容二首，温庭筠一首。它们或显得格局狭小，或显得脂粉气过浓，远不及张若虚此篇。这一旧题，到了张若虚手里，突发异彩，获得了不朽的艺术生命。时至今日，人们甚至不再去考索旧题的原始创制者究竟是谁，而把《春江花月夜》这一诗题的真正创制权归之于张若虚了。
《春江花月夜》作者简介
张若虚(生卒年不详，但有些典籍推算约660—约720)，唐代诗人。汉族，扬州(今属江苏扬州)人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。事迹略见于《旧唐书?贺知章传》。中宗神龙(705～707)中，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都，与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。玄宗开元时尚在世。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作，它沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。
篇6：春江花月夜翻译及鉴赏
张若虚
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
译文
春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。
月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，所有地方的春江都有明亮的月光。
江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠在闪烁。
月色如霜，所以霜飞无从觉察。洲上的白沙和月色融合在一起，看不分明。
江水、天空成一色，没有一点微小灰尘，明亮的天空中只有一轮孤月高悬空中。
江边上什么人最初看见月亮，江上的月亮哪一年最初照耀着人？
人生一代代地无穷无尽，只有江上的月亮一年年地总是相像。
不知江上的月亮等待着什么人，只见长江不断地一直运输着流水。
游子像一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。
哪家的游子今晚坐着小船在漂流？什么地方有人在明月照耀的楼上相思？
可怜楼上不停移动的月光，应该照耀着离人的梳妆台。
月光照进思妇的门帘，卷不走，照在她的捣衣砧上，拂不掉。
这时互相望着月亮可是互相听不到声音，我希望随着月光流去照耀着您。
鸿雁不停地飞翔，而不能飞出无边的月光；月照江面，鱼龙在水中跳跃，激起阵阵波纹。
（此二句写月光之清澈无边，也暗含鱼雁不能传信之意。）
昨天夜里梦见花落闲潭，可惜的是春天过了一半自己还不能回家。
江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。
斜月慢慢下沉，藏在海雾里，碣石与潇湘的离人距离无限遥远。
不知有几人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮摇荡着离情，洒满了江边的树林。
赏析：
如果说一个朝代的繁荣与这个朝代文化的繁荣相得益彰的话，唐诗无疑为盛极的唐王朝添上了华彩的一笔。在唐代的诸位大家中，张若虚绝对不是最有名的一位，但仅仅是《春江花月夜》一文，便让大家永远记住了这位诗人。与他的诗作不一样，张若虚的介绍却十分有限，《全唐诗》仅给了他短短26个字的介绍，“张若虚，扬州人，兖州兵曹。与贺知章、张旭、包融号吴中四士，诗二首。”但是就是这样一位诗作流传甚少的诗人，却因这《春江》一文惊艳四座。
小女子不才却感于这《春江》一文文采斐然，每次读其唐诗时对这篇手不释卷。这诗反复读起来自是温柔雅致。
“春江潮水连海平，海上明月共潮生。”还记得“春来江水绿如蓝”，可见古人往往感于春水，春本是盛极的时节，连这江水也水势浩荡，竟茫茫然与大海练成了一片，而且这连的没有一丝矫揉造作，一下子竟然平了。
“海日生残夜，江春入旧年”，海上升明月，似与这春江潮水共生而上。镜花水月本是极美的景致，这月一升起来，遍照亮了整个江水，在一切幽暗的夜色中抹上了一笔亮色。“滟滟随波千万里，何处春江无月明。”波光潋滟，蔓延在这无尽的千里水面之间，此时此刻，不光是眼前，何处的.江水之上，这月必然是明晃晃的。“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。”江流婉转，绕着那繁花似锦的茫茫大野，蜿蜒而流，月光流下，照着这广漠的打野，在这树木成林与树下掩映的花朵中投下了仿佛是雪一样的白皙的月光。
“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”月光如雪如霜，连那夜晚纷飞的霜色都消失在这一片白色里面了，汀上小洲，白沙也与这月色融为了一体。“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。”江天一色，一切都被月光洗净，月供皎皎，月如天空般寂寞，一切都很美，却又美中带着清冷，带着落魄。“江畔何人初见月？江月何年初照人？”作者竟有了对宇宙无穷的思考，这月是不变的，什么人在这个地方第一次被这月色所动，这月色又是在什么时候第一次像芸芸众生展现自己的美丽呢。
“人生代代无穷已，江月年年只相似。”无从寻觅，人生代代，无穷无尽，“春花秋月何时了”，往事不再，只有这月似乎年复一年，日复一日就在这里，阴晴圆缺，又是一番轮回，自然的伟大不因人的更替而变化。“不知江月待何人，但见长江送流水。”此时不见后来人，不知道这月在等待着谁，我所能看到的只是眼前这一弯流水，不见了尽头。
“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。”这是，想起了谁，又是为了谁。终于，我们又一次看到了那孤苦伶仃的游子，还有那再清风浦上独自哀伤的思妇，没有现在的交通工具，没有现在的远程视频工具，一去便是杳无音信，只能在这送他走的地方再一次寻觅他的踪迹。“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”那游子，漂泊在小船上；那佳人，怅惘在西楼中。月满西楼，月满扁舟，此时，他是不是也看着这月色远行；此时，她是不是也对着这月色沉思。
“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。”想此时此刻，那柔美的月光正是照着佳人的梳妆台，勾出一双丽影。“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”这月总是挥之不去，透过帷幔又倒在地上，
“举头望明月”，低头想起远方那漂泊的人。已经为他做了新的衣服，可是为什么远方的他，还不寄锦书来。“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。”，我们都望着这月吧，那月可不可以把我的思念带给你。
“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”鸿雁穿透月光，鱼儿冲破水面的平静，这夜又要这样过去了吧。“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。”远方的游子，又想到了那个梦，平静的潭水，落花飘散，时间又过去了好久，春天也都过了快一半了，却还在外面，为什么还是不归家呢。
“江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。”就这样，春将尽，春欲去，月亮也要落了。“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。 ”月已下沉，与海面的雾气融为一体，不知道这次的月有没有带去我的消息，我与你这唯一的联系也将要断了。“不知乘月几人归，落月摇情满江树。”你会不会因为这月光懂了我的意思呢，我不得而知，只看这将近的月光将一切的感情都最后一次给了江边的树林，让这树更美了更生动了。
古诗，要静静品读，静静把玩，偶尔挥挥笔墨，在纸上静静摹写这诗句，心也静了。
篇7：春江花月夜原文鉴赏
《春江花月夜》全诗三十六句，前十句营造了春江花月夜浩瀚幽远、静谧瑰丽、澄澈优美的诗意境界。诗中五至十句写 “江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。”读者读到这里时，脑中不自觉会出现句中描绘的画面，微波荡漾的河流绕着花草丛生的原野流淌，月光照在花草丛中就象雪珠一样，眼前一片澄明不觉得空气的流动，水边岸上的沙变成了白色看不见，江水和天色清静得没有一点纤细的灰尘，天空的月亮显得更加明亮。但诗人并不一味营造意境，他在接下来的十一至十八句的追问和感慨虽略带伤感却并不消沉颓废，其中两句 “江畔河人初见月，江月何年初照人?”历来为人称道，可以说是全诗的“诗眼”，诗人在这里发出对宇宙奥秘的探求，表现对人生哲理的思考，使全诗展现出不同一般的风貌。《春江花月夜》的风貌跟初唐时期诗歌革新的主张是分不开的，初唐诗反对齐梁宫体诗的轻靡浮艳，主张文质并重，开始追求情思浓郁与气势壮大，这种诗歌革新的气象在唐初宫廷诗人身上已初露端倪，等到了“吴中四士”时期，诗人们开始清除南朝诗歌和唐初宫廷诗风的弊病，自此唐诗开始有了篷勃的生命力，而《春江花月夜》正是在这一主张下产生的杰作。
《春江花月夜》整首诗表现的虽是游子思妇的传统主题，但诗句外形鲜明、内蕴丰富，全诗显出一种清丽健康的格调。如果说诗的上半段写的是优美的意境和哲理的思考，那下半段诗人则回归主题，写游子的相思离愁之意，诗中第十七至二十四句写道“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”写游子和思妇的离别愁思，游子在外思念爱人，而思妇所住的楼上，可怜只有孤单的月影与梳妆台相映，月光停留室内，使人愈发思念离人，月光来了不去，不是月光不去，是我想念你啊，在外的人。这几句诗人写思妇的心理行为，跟杜甫的《月夜》有异曲同工之妙，不过《月夜》杜甫完全以妻子的口气写出，而张若虚则描绘出一个画面，离人和思妇，思妇居所的月光，借月光赖着不走表达相思之意，借景抒情，情景交融。我国古代诗歌的重要传统是抒情，而抒情往往要凭借着情和景的联系，才能自然发出。《春江花月夜》在这方面做的很好，先不说整首诗的格调，就游子在如梦如幻的氛围中思念家中爱人来说，便是超越情景交融的“兴象”，“兴象”是中文专业术语，“兴”指诗歌的艺术表现手法。“象” 指物象，文学作品里所表现的事物形象，二者结合指诗歌表现上特具的那种言近意远，吞吐不尽的美学属性和艺术情趣。《春江花月夜》由夜间宁静清绝的景色引发出思妇的居所，月光的徘徊映照思妇的孤单，拂不去的月光象征思妇的想念绵绵不绝，进而显出游子对思妇的情思，有情有景且气氛协调，脉络贯通。诗的后八句， “昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”写游子和思妇的相思如此之深，却不知何时才能相聚，只有借月光遥寄思念。而在月光下遥想的情景中，又将发生多少的追忆和回想?诗歌最后以月光和思念之情一起洒落在江水之中、岸边的树上做结，全无一字回忆过去和向往重聚，指向一个“象外”的世界，任读者自己去揣摩和想像。
《春江花月夜》在唐代即为人所激赏，它的语言清新优美，韵律宛转和谐，意境清明澄澈，风貌清丽健康，既包含了丰富广泛的人生哲理，又给人以无穷想象。闻一多先生甚至认为：“在这种诗而前，一切的赞叹是饶舌，几乎是亵渎。”
篇8：唐诗《春江花月夜》鉴赏
唐诗《春江花月夜》鉴赏
引言：被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”(《宫体诗的自赎》)的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟为大家”。
读完这首诗，这时只觉得馀韵袅袅，美不胜收。诗的一开场，就壮丽的描绘出整个天地间，春江月夜的场面：“春江潮水连海平，海上明月共潮生”。春江连海，一望无际，分不清是冮还是海，皎洁的明月，也随着汹涌拍打的潮水从海面升起，此时真是气象万千。光是这个“生”字，就让整个“春江月夜”的画面鲜活起来了。“滟滟随波千万里，何处春江无月明”。“滟滟”，是月光在水面闪动的样子。江水映着月色，波光点点，流过了万里的江山，天下有哪一处的春江，没有明月的照耀呢?“江流宛转遶芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”。江水曲曲折折地流过了遍地花草的汀洲，月色洒在花树上，就像是缀满了雪珠一样，一片晶莹剔透。这时天地间只有皎洁明亮的月光存在了，连汀上的白沙，和空中的流霜都看不清楚了，月光洗净了世间万物的颜色，将整个大千世界，浸染成像梦一样的空灵幽静。“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月，江月何年初照人”。整个江天浑然一色，干净得没有丝毫的杂质，这时只看到空中皎洁的一轮明月。在这样澄净的天地中，让人神思飞驰，不知以前在江畔，是何人第一次见到月亮，而江月也不知是什么时候，第一次照到人的。“人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水”。叹人生苦短如朝露，代代相继，转世轮回没有穷尽，但比起来，江月却是永恒的。一轮明月徘徊中天，像是等待着什么人似的，却好像永远都不能如愿，只留下了滚滚的东流水。
“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼”。所思念的人儿哪，像白云一样的离开了，只剩下住在江边的姑娘，愁思万端。今夜在那江中小船上的，是谁家的儿郎呢?而相隔天涯，被同一明月照耀的小楼上，有个思念他的姑娘啊!“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户簾中卷不去，擣衣砧上拂还来”。月光好像也在怜悯着姑娘一样，在楼上徘徊着不忍离去。但这勾人愁思的月光啊!它照映在妆镜台上，也遍洒在簾子和洗衣石上，愁怅得想抹也抹不掉。“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”。此时此刻，月色不也照耀着远方的那个人吗?两人虽然望着共同的月儿，却听不见彼此的'呼唤。真想随着月光把相思遥寄给他呀!可是远飞的鸿雁，却不能把月光也带去，而低头看看水中的鱼龙，他们却潜入了水底，只留下一江的波纹。向来以传信为务的鱼雁，如今也无法捎去音讯了!“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜”。姑娘昨夜梦到，春花噎凋落到潭水中去了，春光将老，而思念的人儿还在天涯。江水带着暮春流走了，月儿也西斜了，即将落入江潭，这一切更衬托出凄苦的落寞之情。“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树”。迷茫的海雾升起，遮住了月亮了，可是世问离别的人儿啊!有的还远在碣石，有的阻在潇湘，天各一方，他们之间的路途是多么的遥远哪!在这美好的夜里，不知有几个人能乘着月色回家的，只有那江畔的树丛，还挂着落月的馀辉，勾动着人们不绝如缕的思念之情。
诗的韵律节奏也饶有特色。诗人灌注在诗中的感情旋律极其悲慨激荡，但那旋律既不是哀丝豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲，含蕴，隽永。诗的内在感情是那样热烈、深沉，看来却是自然的、平和的，犹如脉搏跳动那样有规律，有节奏，而诗的韵律也相应地扬抑回旋。全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。又平声庚韵起首，中间为仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵结束。诗人把阳辙韵与阴辙韵交互杂沓，高低音相间，依次为洪亮级(庚、霰、真)——细微极(纸)——柔和级(尤、灰)——洪亮级(文、麻)——细微级(遇)。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强烈而优美。这种语音与韵味的变化，又是切合着诗情的起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。
欣赏完了这首诗，到此真是荡气回肠，馀韵嫋嫋，令人低回不己。一千多年前，唐朝春天的空气，月下的花景，江潮的拍打，对宇宙时空的感概，彷佛又回到了眼前。张若虚用人生中最动人的良辰美景，抒发了他最深沉的探问。整首诗中最精彩的部份，就在“江畔何人初见月，江月何年初照人”、“人生代代无穷已，江月年年望相似”的感悟，境界辽濶，悲情高远，把全诗从纯粹赞美大自然的景色，感怀人世间的情爱，升华到对人生归宿的深刻探索。唐朝的月，唐朝的江水，如今仍在，却叹人生苦短，如朝露一般，转世轮回没有穷尽。然而轮回的目地何在呢?只是一次又一次的，来经历这红尘中的生老病死吗?张若虚在千年以前，悲悯人生的不能超越，而发出了这样的探问，然而在千年之后，我们真的找到答案了吗?
